简介：刘守浩1950年出生于青岛市。他早在小学毕业时就考进了山东省戏校；离开了故乡，来到了济南。

简介：摘要在舞台美术设计中，色彩运用在许多方面，在不同的设计部门和内容中有不同的运用方式与原则，但是色彩的运用总是为了服务于整个节目内容、服务于观众，舞台美术设计人员运用色彩来体现作品的主题氛围，来表现作品的思想，用色彩变化给观众以更加直观的体验。有效的色彩运用能够提升舞台设计的美感和艺术感，并且更重要的是能给予观众更加丰富的作品信息，让观众产生更加强烈的共鸣，更好地表达作品的思想内涵。本文探讨了舞台美术设计中的色彩运用。

简介：摘要随着人们文化生活的不断丰富，舞台表演越来越多，舞台美术设计是舞台表演的组成部分，随着舞台表演的丰富多彩，对于不同的舞台美术设计来说，色彩的运用对于整个舞台美术来说起到至关重要的作用，观众在对舞台表演最直观的感受就是通过不同色彩的冲击，可以通过色彩的搭配更好地吸引观众的注意，带来不一样的视觉震撼，引起观众的情感共鸣，调动整个观赏现场的观众氛围情绪，因此，在对舞台美术进行设计时，设计人员应该尽可能地合理运用色彩的搭配，将舞台上的灯光和色彩有效融合到一起，彰显独特的视觉设计理念，本文通过舞台美术设计中的色彩运用进行分析探讨，并作出总结，旨在帮助舞台美术设计师合理运用色彩搭配，呈现出良好的舞台美术效果。

简介：

简介：舞台美术设计是戏剧综合艺术中的具有创造性的部分，也是视觉与空间设计即艺术设计的一部分，同日寸是人类现代设计体系的组成部分。在21世纪的信息时代里，人们的观念发生了深刻的变化，先进的科技手段打破各种设计间的界限，更要求我们从现代设计的规律性高度去看待与审视舞台美术设计，避免封闭与割裂现象的发生。

简介：摘要在舞台美术设计中，色彩运用在许多方面，在不同的设计部门和内容中有不同的运用方式与原则，但是色彩的运用总是为了服务于整个节目内容、服务于观众，舞台美术设计人员运用色彩来体现作品的主题氛围，来表现作品的思想，用色彩变化给观众以更加直观的体验。有效的色彩运用能够提升舞台设计的美感和艺术感，并且更重要的是能给予观众更加丰富的作品信息，让观众产生更加强烈的共鸣，更好地表达作品的思想内涵。本文探讨了舞台美术设计中的色彩运用。

简介：上海戏剧学院舞台美术教育大致经历了三个重要的阶段。1952-1966年是初创期，舞台美术教学体系（教案、教程、教学秩序）初步形成；“文革”后的1978-1994是重振与更新时期，舞美系在小心翼翼与跃跃欲试中步入了求变求新又不失自我的轨道；1994年以后至今，在新的思维取向的影响下，舞美系在教学思想和艺术实践上不断拓展戏剧的疆界，步入了更广阔的发展空间。这三个阶段在不同的时代背景下形成自身的特点，逐渐构成较完整纳、有效的、具有个性特色的舞美教学系统。

简介：

简介：写舞台美术家，我认为比写其他艺术家的难度要大一点。例如，评价演员，写其台上的表演有条套路；写其台下生活，谈点花絮，就能与读者讨近乎了。然而．写幕后的创造者，就不易让人感兴趣了。当代的“追星族”还没有这种“觉悟”，绝不会去追踪舞台美术家。所以，我与季乔一南一北，让我对他作出理性的判断，并不是最佳人选。我也只能随缘，随想而已。

简介：音乐剧《猫》可谓是当今音乐剧的代名词，迄今还未有能够超越它的同类艺术作品。即使与其并驾齐驱的艺术作品都寥寥无几，久演不衰的它在全世界巡回公演时掀起了一浪又一浪的音乐剧热潮，也随之撼动了无数音乐爱好者与艺术工作者对此门类艺术的探究之心。抛去此剧的灵魂构成体——优美流泻极具感染力的乐曲与歌曲的艺术表现特色，在舞台美术造型艺术上仍能够直接或间接地感受到它那强悍的艺术表现特色。

简介：摘要：本文首先阐述了影响舞台美术设计的因素，接着分析了舞台美术设计的创新和发展进行了探讨，最后对舞台美术的造型与色彩进行了探讨。

简介：人的眼睛充满着神奇和未知数，视知觉活动由于生理和心理两大因素的作用，存在着与生俱来的视觉歧义，即视错觉。对视错觉现象的研究被引入舞台美术设计领域。成为一个非常有意义而且具有刺激性的研究领域。

简介：

简介：从1997年底正式开展蹦床运动，到2008年首夺奥运金牌，而且是包揽全部两个项目的金睥。中国蹦床运动十年磨一剑攀上顶峰。两名不满20岁的小将何雯娜和陆春龙，凭借他们出色的发挥和良好的心态夺得了北京奥运会蹦床项目两枚仅有的金牌，创造历史的同时也成为中国军团最大的黑马。

简介：摘要：从美学层面上来说，戏曲演员的根本任务是通过塑造角色形象满足观众们的精神需求。想要获得更好的演出效果，戏曲演员就要在表演的过程中通过特定的方法来创造出更为优秀的艺术美，传统戏曲之中有着众多的美学要素，演出中的音乐以及演员的腔调等都直接影响戏曲演出过程中的艺术美。演员的角色表演是创造戏曲艺术美的主要手段。在戏曲演出中，戏曲演员应当提升自身的演出基本功，提升演出素质，并加深对戏曲角色的感情和性格的把握，以此来创造艺术美。

简介：

简介：创造型美术教育是造就跨世纪美术人才的最优化教育,环境因素直接影响创造型美术教育的实施,本文以中小学及幼儿教育为出发点,从学校、家庭、社会三方面展开分析讨论,认为要成功实施创造型美术教育,培养创造型的美术人才,大力促进学生创造力的发展,适宜的环境是极为重要的,应该予以充分的重视.

简介：文章从创建生态式的美术课程、营造平等和谐的师生关系等方面，论述了生态式教育观念对美术教育的意义.

简介：摘要美术教育不但培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。

简介：摘要：美术教师应该在培养儿童的创造能力上多下功夫，少培养一些只会临摹，不会创作的学生。我们要尊重学生的感受，鼓励他们大胆发挥创造能力，用手中的画笔描绘出这个丰富多彩的世界。