简介：王春江已于中国艺术研究院第二届中国画名家班结业。近日,他将其一大叠写意人物画新作示我。品茶看画,摩壶推心,我渐淅形成这样一个印象链:缘网找结——敲形邀神——守拙觅趣——煮字炼文——不俗不雅——亦古亦今……[缘网找结]茫茫世界,时空无限,画家万千,可是要在中外古今经纬交织的文明之网上真正找到适合自己的气质个性和修养的“这一个”网结,却并非易事。

简介：在当今国画人物画领域，马国强是一位智勇双全的骁将。说他有智，因为他不只练手头工夫，只顾绘画实践，还善于用心思考艺术问题和探索创新之路；说他有勇，他在自己的艺术创作和他从事的社会工作上有股不怕风险、不计得失的闯劲。

简介：<正>一、写意性。我们的民族绘画从来就不主张复制自然,追求在自然可观的基点上进行概括和超越。使艺术作品蕴含着精神因素的"气韵生动"、"写意传神",从而达到艺术的高品位、高境界。二、装饰性。工笔重彩人物画从造型到色彩都有很强的装饰性,她独特的"应

简介：特劳蒂是意大利著名油画家,他在四十余年的具象人物画创作中,探索出一套新颖的创作模式,也形成了自身独特的艺术面貌。从其早年的＂白色裸体＂系列到＂日本洋子＂系列再到黑人裸体系列以及中国女性裸体系列,呈现出来的结构主义、抽象艺术语言与东方的意韵节律相融合是特罗蒂作品语言的重要特色,

简介：中国人物画是20世纪中国绘画艺术发展和创新的突出代表。回首湖北20世纪的中国画进程，不难看出，湖北人物画是中国人物画变革和发展中富有影响的创新现象。继山水画创作之后，中国工笔人物画与写意人物画也开始步入传统向现代的转换。中国传统笔墨语言的表现力和局限性究竟有多大？这仍然不是已有定论的问题。至少，当代中国画的一个基本取向仍是以现代人的眼光重新审视传统，开拓我们并未完全知晓的范式和形式语言。陈立言、陈孟昕、李乃蔚、王心耀等湖北画家，无疑是这个大趋势中率先走进阳光的艺术家。他们给历史悠久的人物画创作带来了无与伦比的新面貌，体现出“笔墨当随时代”的中国画精神。

简介：山川风物，人杰地灵，自古以来长江流域的江浙一带就是中华文化的发源地，魏晋以后由于生产力的发展尤其是政治文化中心的南移，使得江浙的文化地位大大提高，山东王氏家族南迁，书圣王羲之的出现使得绍兴的文化地位照耀千古。宋室南迁又造就杭州成为绘画发展的重镇，千年以来江浙画家一直是艺术风气的引导者，以迄近代。

简介：中国人物画发展至两宋时已趋于成熟，该时期的人物画因其表现主题和题材范围的突破，绘画表现形式和技法的创新，人物精神状态和思想情绪等细节的刻画，形成了鲜明的时代特征。

简介：闽派人物画是中国画区域流派的一个重要组成部分，它的渊源可以追溯到唐五代时期，至明代便有了“闽派”之称。它以自己独特的表现形式和审美品格存留史册。并对当代画坊产生影响。其发展概况是唐、五代是闽派肇始时期，两宋、明代是闽派宗教人物画兴起时期。清代是闽派成熟时期。在中国绘画史上以曾鲸、上官周、黄慎、李霞、李耕等领袖群伦,光耀艺坛。

简介：

简介：<正>一、要非常重视表现技能的提高由于历史的延宕,人物画的发展没有能到达理想的高度,没有能像山水画那样在理论上和实践上都达到完备的境地,历史给我们留下了可供耕耘的足够空间。在这里,要充分认识技术在人物画的提高中的重要作用,艺术的表现技巧是高级心智的体现,是文化的组成部分。鄙薄技术,是

简介：周昌谷师从于潘天寿,其有着扎实的传统笔墨技法运用基础。他受到黄宾虹的影响也非常深,其从黄宾虹的绘画中汲取了传统中国画技法的营养,在用墨方面把墨法归结为＂六法＂。突破传统墨法,用新墨和宿墨来塑造人物。在色彩方面,他借鉴了西方印象派色彩表现手法进行中西方结合的创作。周昌谷从生活劳动中取得灵感,又结合传统的绘画和书法技法创造了彩色宽笔点厾和＂蚓书＂体。

简介：当代人物画家面临一对矛盾，既有丰厚的传统人物画的遗产可供继承，而学画之初又往往是从素描，色彩等西方绘画基础入手，因此经常感到两者在互融互通时存在着困难，而且几十年来一直强调艺术为社会服务，为人民服务，带有很强的功能性，这就更凸显了写实能力的重要性，但理解写实应有多种角度，写实可以是形似，神似，可以是光影写实，结构写实，

简介：中国人物画的缘起最早从先民在远古岩画上写就的人物、新石器时代的舞蹈纹和人物装饰纹开始，其现实主义和传统笔墨精神的高峰在唐宋时期，而写实、写真高峰到明清时期始显。在文人艺术发达，山水画和花鸟画成为美术史的主流时，中国人物画在民间、宫廷和宗教艺术方面依然大规模地发展。所以，以陈洪绶和“沪上三任”为代表的明清人物画家大多带有明显的市井倾向，作品继续保有民间文化和现实主义的滋养。

简介：宋老吟可先生毕业于民国时期的北平艺术专科学校，人物、花鸟、山水都涉猎研习。抗战时期从北京流寓贵阳，通过与王渔父、孟光涛举办联展，他的仕女画受到人们的欢迎，解决了兵荒马乱年代的生存问题，于是他与这块土地结缘，留了下来。

简介：戏曲题材美术品自古就有,且涉及门类颇多。自20世纪20年代关良的戏画创作实践定型了＂戏曲人物画＂这一画科起,类型既定,跟者从之。时至今日＂戏曲人物画＂创作已渐成格局。笔者在探索实践中,探析前辈的经验,思索自我的体验,寻找适合当下文化语境,又能凸显＂画＂＂戏＂共性之形式语言,力图以小见大,创作出投射着时代感并具有人文关怀意识的＂戏曲人物画＂作品。

简介：教育家陶行知先生的教育思想对小学美术课堂教学有着极其现实且深远的指导意义。让本文作者认识到：要尊重学生主体地位，让学生在自主探索中学习画活动的人；引导学生自主学习，让学生在游戏中学习画人物表情；引导学生关注生活。在观察中学习画主题的人物画。

简介：摘要中国传统水墨人物画在漫长的发展历程中，在逐步完善，近代在西方文化的冲击下，我国的水墨人物画在笔墨语言上也发生了重大改变。本文首先阐释了水墨人物画的笔墨语言，讨论了水墨人物画笔墨语言多元化的发展趋势，结合我国水墨画发展特征，分析了水墨人物画笔墨语言时代转变方式，希望对相关领域的研究提供借鉴经验。

简介：写生是一个舶来词,在中国画中的写生已不再是一种绘画语言技能的训练,而已上升到人格修养的提炼和升华。水墨人物画作为由传统写意人物画衍生而来的新兴画种,水墨人物写生的一项必不可少的重要内容,学习传统、探索笔墨语言、研究师法自然必不可少的课题,是为进行水墨人物画创作做铺垫,为水墨人物画创作搜集素材、积累绘画语言。

简介：摘要：情感表达与形式语言是绘画的两种非常重要的因素，通过情感表达可以体现出人类的情感，同时丰富人物内涵。通过形式语言可以将作者的思想情感与主题人物中的情感进行连接，体现出艺术作品的精妙之处。鉴于此，本文首先从相关内容解析入手，分析了当代水墨人物画的情感表达现状，总结了当代水墨人物画的情感表达及形式语言，希望能够通过文章的阅读，让读者能够感受到艺术之美，使创作者能够以“寄情于墨，涵意于情”的思想内涵去深刻的理解和并学习如何进行艺术品的创作。

简介：唐代是一个辉煌的时代,人物画在唐代中晚期出现鼎盛。随着题材不断拓展,人物画的社会功能也发生变化,特别是仕女画的出现是一个重要的标志。唐代人物画的主要社会功能的变化是由时代特点和美术自身的内在发展规律造成的。