简介：钢琴独奏曲《唐人诗意两首》是由徐振民创作的一部独特的标题性器乐作品。作曲家透过现代人的视角感悟古人的思想境界与文人气质，在创作中将“东方与西方”、“传统与现代”融为一体。它的创作特点主要表现为：流动的诗意；高度集中的主题材料；个性化的和声；丰富的织体变化；精湛的、个性化的钢琴写作。

简介：随着新课程改革的深化发展和科学技术的进步,现代技术在我国教育行业的应用更加广泛,为促进我国教育事业的发展起到了非常重要的作用。高中音乐学科是高中的主要课程之一,加强对高中音乐教学的重视,采用现代化教育技术进行高中音乐新课程教学能够有效提高学生的音乐素养,促进学生的全面发展。本文简要概述了现代化教育技术的内容,然后就现代教育技术在高中音乐新课程教学的应用价值进行了具体的分析。

简介：摘要：双腔葫芦埙是四川音乐学院王其书教授的重大乐器研究科研成果，是埙改革的突破性成果。它将埙的音域（从胴音算起）扩展到两个八度，并增大了音量。双腔葫芦埙使用十二平均律律制排列，它转调方便，大大提高了埙的演奏性能和表现力。双腔葫芦埙成功的关键在于使用了王其书老师发明的复合振动共鸣创新技术。通过重点研究复合振动的原理，并对埙在各音区发音的声学现象进行分析研究，在对比的基础上，找出双腔葫芦埙扩展音域和增大音量的声学奥秘。

简介：在前六讲里我们对车尔尼练习曲作品740中的音阶型跑动、灵巧型快速跑动以及琶音的弹奏方法和教学要点，进行了分析和讲解。这些练习曲是这套教材中最为常用也最具使用价值的部分。但是作为一套被使用了几百年的练习曲的经典教材，它里面所涵盖的技术课题还远远不止这些，它对钢琴演奏中所需要的技术均有大致的涉猎。

简介：车尔尼练习曲作品740之23首是一首旋律极其优美，左手跑动轻快，很富于音乐性的练习曲。6/8拍的节奏韵律，给整首曲子带来无限明快、喜悦轻盈的舞蹈感觉。请看下例：

简介：改革开放以来随着物质生活水平的迅速提高,人们对文化生活的需求日益增长,文化事业转型、产业化发展也是我们党和国家的国策之一,而文化艺术事业、产业管理人才的紧缺则无疑是制约其发展的瓶颈,因此,艺术管理专业在高校的设立正是顺应了社会发展的需求。我院艺术管理专业正是在这样一个大气候下于2006年正式建立起来的。相对于传统专业几十年的发展历程来说,艺术管理专业只是刚起步,在办学过程中如何扬长补短发挥自身优势,无疑是一个需要我们思考的问题。

简介：近年来,广场舞作为一种健身舞蹈越来越受到广大群众特别是中老年妇女的喜爱,其发展势头和速度无不使社会和有关部门感到＂始料不及＂,特别是噪声扰民、场地不足、管理无序等问题已引起社会的广泛关注,究其原因,有城市发展的规划问题、有广场舞自身发展的问题,更有管理缺失的问题.因此,摸清广场舞的现状和底数,研究广场舞的引导和管理,对促进广场舞的健康发展和建设社会主义和谐社会具有很强的现实意义和长远意义.

简介：运营管理究竟有多重要？优秀的运营管理模式可以增强企业的运作效率使得事半功倍，同时能够更好地树立企业形象，从而提高经济效益。

简介：本文从贺绿汀任上海音乐学院院长期间的举措入手，探讨其艺术管理之道、对上音发展承前启后的历史作用、丰富的人生经历——成功原因，对现今中国的音乐教育有着现实意义。

简介：经国际认证机构的严格审核,德国国宝—博兰斯勒集团旗下德国欧米勒钢琴广州生产基地顺利通过了被称为工业化时代管理方针的三大管理体系认证审核—ISO9001：2008质量管理体系认证;ISO14001：2004环境管理体系认证和OHSAS18001：2007职业健康安全管理体系认证。成功获得由中国质量认证中心颁发的认证证书,这标志着德国欧米勒钢琴广州生产基地＂精细化、规范化、精确化、标准化＂的德式严谨管理迈向了新的台阶!

简介：古筝艺术家王中山不但继承发展了前辈艺术家的精髓，同时通过不断的探索创新，开创了许多新的演奏技术，且创作出一批优秀的现代筝曲。本文从其演奏技术和音乐创作两方面入手，分析总结王中山古筝艺术中鲜明的创新性及其内涵：以音乐为核心，以创新为动力，在赋予作品以眩目的技术表现的同时，又赋予技术以无穷的艺术生命。

简介：徐孟东受2012年"北京现代音乐节"委约创作的《交响幻想曲》是一首为中提琴创作的大型队作品(三管编制),其音响组织新颖,结构独特,表现了徐孟东音乐创作一贯的发古思幽的人情怀。多个主题均由两个简洁的、具有五声性的双动机衍展而成。集合群在音响特征上出自然音类属G11(dia)的作用,集合衔接上采用不变子集贯连的做法,让音响具有流体运之效果。整体结构为双动机展衍多部并列结构,贯穿运用展开性变奏手法,段落之间具有渐的特点。音乐表现上,中提琴犹如一个踟蹰彷徨的行者,隔空与南宋郭沔之《潇湘水云》对谈既有云水苍茫等自然之景的描绘,也有人生感慨与超脱之言说。

简介：一、问题的提出小学低年级的音乐教学是整个音乐教育的基础。的一个重要目标是要激发学生对音乐的兴趣和爱好，认知水平有限，学唱歌曲和欣赏歌曲有一定的难度，音乐课程标准中明确指出：低年级音乐教学即培养学生的审美趣味。但是低年级学生的也不能更好地理解音乐和感受音乐。

简介：美国的《键盘乐器》徐康荣我随捷克钢琴家鲁道夫·菲尔库什尼学琴已经３０余年了，而这一切却恍然如昨。听到他的噩耗我一下子惊呆了，因为我原本总是想，他的精力和活力会永葆他生命不息的。菲尔库什尼是一位出类拔萃的钢琴家、才华横溢的音乐家和风度翩翩的绅士。他１９...

简介：2008年，萨洛宁在洛杉矶爱乐乐团任期将满17年之际，为加拿大著名小提琴演奏家莱拉·乔瑟夫维契（LeilaJosefowicz）创作了《小提琴协奏曲》。于2009年4月9日由萨洛宁亲自执棒洛杉矶爱乐乐团，莱拉·乔瑟夫维契合作首演。这部作品摘得了2012年格文美尔作曲大奖的桂冠，而它作为一部当代的音乐作品，在音乐创作理念和音乐审美本质方面的追求和价值都值得我们关注和认识。

简介：我是中央音乐学院传媒专业的一名学生,此次有机会参加"全国艺术学校高级管理研习班"。听了专家和老师讲授的课程,有很多的感想和收获,特此记录下来与大家分享。

简介：＂调性＂概念外延的拓展在古典与浪漫派时期,＂功能性＂和声及＂大小调体系＂的理论逐渐完备。＂功能性＂和声思维成为大多数作曲家构建音乐作品、体现音乐的稳定或非稳定,以及表现特定的音乐风格所遵循的主要法则。作品中＂主音＂、＂主和弦＂、＂主要调性＂是音乐发展的中心与归宿。20世纪以后的＂非调性＂音乐则以抛弃大小调调性和传统＂功能性＂和声原则为特征。作曲家们从更宽泛的角度重新对＂调性”意义加以审视，旨在探索出符合20世纪“非调性”音乐思维的、但同样具有类似传统调性结构作用的、新的“滑性”观念。

简介：近15年来国内作曲创作实践和技术理论形态研究呈现出越来越多元的现象,使得研究方法在继承了传统研究方法的同时又有了相当的发展.本文以"实证、思辨及逻辑体系化"、"数理逻辑"、"西方现代音乐体系"、"比较研究"、"其它学科理论的交叉研究"五类研究方法,对这一时期国内的主要研究成果进行了归纳.其目的在于,明晰地了解和思考现代音乐研究和分析的现状及思维方式,促进深化研究,也希望通过理论研究直接对创作实践产生影响.

简介：中国的经济、科技和文化自改革开放以来，都在多层次、多角度的快速发展。在音乐领域上，伴随着人们思想观念的转变和科学技术的革新而产生了诸多影响，呈现在人们面前的音乐作品创作手法复杂而风格各异，特别是民族器乐作品如雨后春笋般的出现。众多作曲家在“现代”与“传统”之间徘徊；在“取”与“舍”之间抉择；在继承与发展中探索。因此，我国的作曲技术和理念也呈“螺旋式”的发展，在不同的年代和不同的作曲家之间，有不同的发展方向和模式。

简介：库塔克（KurtagGyorgy）,匈牙利著名作曲家、钢琴家。1926年2月19日出生于罗马尼亚的一个小镇,5岁开始随母亲学习钢琴。1940年开始接受正规的音乐教育,学习钢琴与作曲。1946年20岁的库塔克移居匈牙利并在李斯特音乐学院继续他的学业。1946-1955年先后随桑多尔·韦涅斯和菲伦茨·法尔斯学习作曲。1957年到法国巴黎求学。