简介：历史街区的适宜性生态位构建对历史文化传承和经济社会可持续发展有着重要意义。文章将社会生态位理论应用于历史街区的更新,从文化、经济、功能扩展等方面提出了设计方法和策略,为其提供适宜的生态位条件。

简介：经过一年的时间，位于上海武威路的桃浦艺术园区已经成为继M50之后，考察上海艺术生态另一个绝对不容错过的聚集点。除了香格纳画廊的展库和艺术家工作室以外，桃浦艺术园区还集中了两个由本地艺术家组织的重要活动：“未来的节日”和“桃浦大楼”。

简介：＂后戏剧剧场＂概念由德国著名戏剧理论家汉斯.蒂斯.雷曼提出,它对20世纪70年代以来西方新剧场的审美逻辑进行了尝试性的理论构建。＂后戏剧剧场＂的审美逻辑与后现代哲学精神相互之间存在同源共生的关系。＂后戏剧剧场＂的理论构建资源主要来自法国后现代理论,雷曼在此基础上结合个人剧场实践归纳出完整的体系。本文分别从后戏剧剧场的发生背景与命名,后戏剧剧场的核心理念,以及对后戏剧剧场的批判性反思等三个方面讨论其与后现代理论之间的关联,从而进一步考察剧场实践与理论构建之间的复杂关系。

简介：间奏曲（1976年—1978年）中国进入了新的时代。绝大多数＂右派分子＂得到平反,恢复原来的工作,朱建的＂右派＂帽子也被摘除了。高校恢复高考,贺绿汀院长出面,把朱建调回上海音乐学院。第三乐章（1979年—2004年）发奋工作—出书—现代音乐研究—各方面的工作1979年3月,朱建回到了位于汾阳路的上海音乐学院。朱建的行李存放在学校仓库中,不想突遭大火,令他十分惋惜的是,

简介：初识宋国生老师，是在1988年天津音乐学院举办的“全国高等艺术院校二胡教学教材学术研讨会”上。虽然此前曾通过对他演奏的唱片音响和学术论文的解读、学习有过“神交”，但第一次接触到的宋老师还是给我留下了非常深刻的印象。当时，我是作为二胡专业的硕士研究生列席会议旁听，一次会议之余，我在学校的招待所练琴，突然宋老师推门而入。当时我见到宋老师真是又惊又喜又害怕，

简介：《太平经》作为早期道教重要的经典文献,书中记载着最早的道教音乐言论资料,其中蕴含了音乐＂和善＂论、＂神明＂论等理论命题,对后世道教音乐的作品、行为及理论体系的构成产生了深远的影响（所产生影响具体陈述为好）。

简介：辛卯仲夏，欣逢宋国生教授从教50周年纪念活动正在紧锣密鼓进行之际，悉心拜读宋先生大作，感慨良多。

简介：由文化部主办的“讴歌伟大时代，艺术奉献人民”——2012年全国优秀剧目展演于2012年8月在北京拉开帷幕，来自中国国家京剧院、中国国家话剧院、中国歌剧舞剧院、

简介：<正>郑州一品智能卡有限公司(简称"一品制卡")成立于2010年,公司坐落于郑州市西高新技术开发区,占地近10亩。是一家专业从事生产销售接触式IC卡,非接触式ID卡,M1卡,普通PVC会员卡及医保,社保,公交,会员管理系统研发的高新技术企业。公司旗下目前有员工150多人,其中大专以

简介：在后调性理论中,音程分为音高音程和音级音程。音高音程是指在音高空间两个音之间的距离;音级音程是指在音级空间两个音之间的距离。如果把某个＂音程＂作为音乐发展的核心音高材料,它将从音级空间的一个单一音程通过八度等同原理向音高空间进行多维延伸及拓展,构筑多层次的音高结构。本文拟对＂音程＂原理进行分析解读。

简介：本文是以震害中个人自救减灾模式为主要的研究平台,探讨了现有地震灾害中个人应急自救产品的设计问题。并引入"危机决策理论"等心理学研究成果,为自救产品的设计研发探寻本源性的心理学依据。

简介：在中国高等艺术设计教育迅猛发展态势中，视觉传达设计既受到了社会普遍欢迎，也引起了人们对视觉传达设计教育质量的担忧和各种争论。几十年不变的艺术招生考试模式和急剧扩大的招生数量导致学生层次和质量过低，加上受传统工艺美术教育模式思想的束缚，视觉传达设计普遍存在教学内容陈旧、教学方法死板等问题，这些都引起了我们的深思。

简介：4．学习和感觉音乐的问句与答句结合歌唱，选择重复性的两句式结构，加深学生对问句与答句的理解。例如选择柯达伊《333首读谱练习》中的第37首和第168首作品。

简介：本文内容主要包括以下三个方面：一、对“分形”概念属的所指进行分析；二、梳理近年来国内有关“分形”理论研究的文章，对这一研究领域的研究现状进行评述。三、利用“分形”理论的自相似性特征对歌曲《踏雪寻梅》的旋律形态与发展手法进行分析。通过对“分形”理论研究成果的整理和利用分形特征对具体作品的分析，说明“分形”理论在音乐作品分析中的可行性，展望其对音乐分析与音乐创作方面将产生的积极意义。

简介：介绍文化部科技创新项目《光纤、网络、智能正弦波交流电源调压调光控制器》的研发背景和技术特性。

简介：本栏目旨在聚焦中国现代历史上著名的美学家、艺术家,探究其在中西文明剧烈碰撞之际,如何参照西方文明话语自觉寻求中国古典艺术观念、审美经验的现代转换,又是如何在重构自身艺术哲学理论与艺术史观的进程中,实现对中国传统艺术精神的承续和对艺术人生理想的坚守,以期对全球化和商业化大潮裹挟之下薄弱的文化本土意识、浮躁之风有所裨益和借鉴。

简介：“当代中国非物质文化遗产保护的行动研究：政策、实践和理论反思”国际研讨会于2011年11月25日至27日在杭州西子湖畔召开，会议以“行动”和“反思”为主题，涉及（非物质）文化遗产的本土意义与跨文化思考，作为生活方式的整体保护与文化生态保护区建设，非遗的保护、重构与当下利用、法律与政策思考，实践与研究路径的新探索等多个维度的问题，体现了非物质文化遗产研究本土化转向的趋势。

简介：本文梳理了从绘画→照相机→摄影机→虚拟摄像机→智能视觉技术建构时空形式的技术发展历史，分析了目前广泛应用于各类数字媒体之中的虚拟摄像机技术系统，认为这样一种新型的视觉技术方法，表征着视觉技术开始进入了一个模仿构建人类智能的新阶段，只有为各类传统的视觉技术系统添加智能化的模块并与用户身体的生理心理信息直接相连，才有可能逐渐构建起具有个体生命特征的空间形式，这样的一种空间形式，将以一种流动的电子信息方式，突破媒介的符号形式，在直接生成意识的层面上，实现人与物体、人与他人之间的交流活动，从而颠覆并重构人类的视觉感知方式。

简介：在德国,音乐创作和音乐学分属两个不同的领域和归属。前者重视音乐实践,侧重技术训练,隶属于音乐学院或艺术学院;而后者则被看成是人文学科,侧重精神领域的研究,归类于综合大学的文科类。它们长期以来平分秋色、各有所长,是德国音乐发展中的两个重要分支。本文以德国当代作曲家、音乐学家为例,针对他们的言论、音乐创作,提出自己的一些看法和思考。