简介：<正>跨进一九八三年,沈阳音乐学院校园里群情激荡,人们兴奋地准备着在桃李竞妍的红五月,庆祝建院四十五周年。回顾这四十五年,是战斗的四十五年,是前进的四十五年。在那救国救亡怒涛唤起中华民族奋起抗击日本侵略者的年代,一九三八年春,为了抗战胜利,为了抗战胜利后建立独立、自由、幸福的新中国,以及为培

简介：本文根据帕斯卡尔提出的几何逻辑与心性逻辑是人类认识和改造世界的两种方法，论证了西方音乐书写现代性与东方音乐口传心授的各自对几何逻辑方法和心性逻辑方法的历史选择。西方音乐由几何逻辑方法的进路产生了音乐的数理人工语言，而心性论则保持了音乐日常语言生态式的方法。

简介：本文以探究日治时期的台北音乐为中心，首先讨论了建城以前台北的主要音乐与演出概况，其次廓清了日治时期台北音乐发展的主要脉络，其中包括戏曲、西方音乐和流行歌曲。最后作者从文化传播的角度，将目光投向被人们较少关注的城市间的音乐文化影响，从戏班、乐人等方面探讨了当时上海城市音乐与台北音乐的交流。

简介：主办：中国艺术研究院音乐研究所、中国音乐家协会理论委员会、首都师范大学音乐学院、北京民族音乐研究与传播基地、《中国音乐学》杂志社（2016年10月15-16日）

简介：南宋时期。战乱频繁、政治衰败、经济凋敝，统治阶级为求恢复“周礼”教化百姓，维护风雨飘摇的王朝统治，从而进行了多次雅乐改制。“布衣才子”姜夔在这样的时代背景下，向宋宁宗赵扩呈献了《大乐议》一书，其中论及了他对雅乐改制的主张和建议。本文通过对姜夔音乐思想的分析，让我们从中窥视到宋代音乐的沿革与发展过程。

简介：梅雪林:赵博士,首先对你的新著《中国古代音乐文化东流日本的研究》出版表示祝贺。新书的'前言'中提到,你关注中国古代音乐文化对亚洲音乐的影响缘于一堂历史课以及听到了日本雅乐的演出所致,能具体谈谈吗?

简介：当代音乐思潮研究的历史观和方法论，渗透在相关概念界说、时间分期及依据、基本思路与主要观点、研究主体的在场或隐身等学术命题中；从课题的研究背景、结构样式、理论价值、研究者合作方式和评价尺度诸方面进行明确的自我定位并使之符合学术规范，亦是研究者必须向学界告白的重要前提。

简介：上海音乐学院的前身——国立音乐院一国立音专的院刊和校刊终于得以结集完整出版。这是上海音乐学院对民国时期音乐文献保护、开发和研究的一项重要工作。希望《音·国立音乐院一国立音乐专科学校院校刊集》的“解密”能为中国近代音乐史和上海音乐学院院史的进一步深入研究带来便利和帮助。

简介：【摘要】：音乐和历史都是文化传承的重要载体，通过音乐和历史的跨学科教学，学生能够从多个角度感受音乐和历史的魅力，不仅有利于提高学生的审美创造力，更有助于培养学生的综合人文素养。初中音乐教师在进行音乐教学时可以充分融入历史背景，以历史书写音乐，以音乐再现历史。音乐教师可以通过设计展现历史风貌的音乐创作任务，组织学生进行音乐和历史文化体验活动，以带给学生更深层次的音乐学习体验。

简介：自殷商卜辞出现有意识的记史行为,以及有意识地对乐事、乐器、乐律的记录以后,关于音乐的历史性活动:对既往音乐的述说评论、社会文化活动中对音乐历史知识的应用、音乐历史记述的种类和方法等日渐多样。经历千余年的积累和商周丰富的音乐实践、春秋战国学术的繁荣、一般历史学的成熟、综合性书籍的涌现等各相关条件的促进,中国音乐史学终于在战国末年出现了重要的进步,《吕氏春秋》就是这个历史性进步的标志。

简介：中世纪音乐的基石男声歌唱,既是教会音乐的主体,又是世俗音乐的主流。从中世纪教会音乐兴起的男声合唱,是欧洲近现代合唱艺术的先声;从男声歌唱培训起步的中世纪教会音乐学校,是欧洲近现代音乐教育体制的先驱。文章试以中世纪教会音乐的发展为主要线索,力求探讨男声歌唱在中世纪音乐历史进程中的特殊价值,及其对后世音乐发展所产生的积极影响。

简介：本文以对达尔豪斯第四章为主要文献的整合性阅读引述为基础,对其所提出的音乐历史"主体"、连续性与否的历史阐释等方面,结合音乐历史实例作以美学探问,从音乐美学的认知角度初步追究如是所述是否存在、如何存在等问题,并对相关音乐史写作予以初步的建设性描绘.

简介：20世纪许多前辈学者们对中国音乐史的研究做出了巨大贡献,但对于经历了数千年发展和演变的中国音乐,显然,我们还没有认识清楚,许多问题仍然摆在我们面前。史料开掘、乐谱发掘与古今联系是我国音乐史研究与发展的3个重要而根本的途径,中国音乐史学今后的前景即决定于在这3个方面所下的功夫如何。

简介：解放后，50年代中期，我正在华南歌舞团搞创作，为“全国音乐舞蹈会演”准备节目，所以对当时广东音乐界的情况没有关心。当时广东音协主席李鹰航，又是文化局副局长，他们音协讨论认为在广州要办一个音乐学校（中学），当时文化局通过以后，

简介：摘要：一般音美舞蹈生在高二结束后，都会把他们各自的专业课放到学习的首位。但是在省联考和校考结束后，文化课又成了艺术生突击科目，这时通常已是高三下学期了，学习时间非常紧迫。在这类学生的文化课复习中，文综科目的分值所占比重较大，因此文综的复习尤为重要。具体到历史这门学科来说，音美舞蹈生需要在不足三个月的时间内复习完高中阶段里所有的内容，这就必须提高复习的效率。本文将从夯实基础知识、提高教师素质以及利用学生专业特长这三方面入手，具体针对高三音美舞蹈生如何在短时间内进行历史学科的高效复习这一问题展开讨论。

简介：文章简要回顾了解放前上海音乐学院理论作曲专业的20年历程，深切缅怀了在艰苦创业过程中，为奠定理论作曲专业基础培养理论作曲人才，为我国的音乐创作、音乐教育事业作出过卓越贡献的前辈们，以此作为作者对母校建校80周年纪念的一点微薄献礼。

简介：何平教授《走进美国音乐》一书（2008年9月由华南理工大学出版社出版），是继他另一部专著《音乐的本质与发展》（2007年10月人民音乐出版社）之后的又一部力作。如果说后者以论为主，即从中外音乐人物及作品的比较来窥觅音乐本质及其发展的话，那么，前者则以史带论，史论互摄，带着一种现象学意义上的“意向性”滤光镜，抓住美国音乐发展的脉动，

简介：人类学民族志经历了从业余民族志到科学民族志再到实验民族志的演进，研究方法从“摇椅式”收集到“参与观察”再到主客位叙事的转变；西方音乐学也从业余的“异国情调”的音乐记录到实验室音体系比较（比较音乐学）再到关注文化研究的音乐学（民族音乐学／音乐人类学），而我国的民族音乐研究从改革开放以来的20多年里，从方志性的音乐集成编纂逐步走向音乐人类学学理，走向人类学民族志的文化“深描”，进行着音乐民族志方法的实践和探索。

简介：本文是对中国音乐人类学历史研究的途径与方法的探讨。文中通过对史与论不同学科特点、不同研究方法、不同资料来源的比较，提出并讨论了“历史事实与历史文本”、“历史文本与史学文本”、“记载的历史与记忆的历史”、“关于口述史与音乐口述史”、“关于音乐历史的集体记忆”等与史学资料性质和新历史主义思想有关的一系列学术问题。最后就中国音乐人类学应坚持的历史研究途径（田野工作）和应面对的历史研究目标（民间音乐的个别历史及其文化意义）提出了笔者的观点。

简介：在德国,音乐创作和音乐学分属两个不同的领域和归属。前者重视音乐实践,侧重技术训练,隶属于音乐学院或艺术学院;而后者则被看成是人文学科,侧重精神领域的研究,归类于综合大学的文科类。它们长期以来平分秋色、各有所长,是德国音乐发展中的两个重要分支。本文以德国当代作曲家、音乐学家为例,针对他们的言论、音乐创作,提出自己的一些看法和思考。