简介：时间:1948年春。地点:河南濮阳某地。我华东野战军总部临时作战指挥室。人物:粟裕(代号502),41岁,副司令员兼战役指挥员。陈毅(代号501),47岁,司令员。楚青30多岁,女机要员,粟之妻。大娘60多岁,房东。【一切陈设都很简陋,只有挂在墙上那张比例为十万分之一的《中原黄淮敌我作战态势图》才显示出这间屋子的重要性。桌上有电话等用具,桌角有被搁置的晚饭。内室为译电发报室。

简介：MIDI——电脑音乐制作,从1982年进入实际应用到现在虽然还不到二十年时间,但其技术已经发展得非常成熟。现代的MIDI技术能否运用于传统的戏曲音乐制作,是近几年来不少戏曲音乐工作者不断在探索的问题。作为一个专业的MIDI音乐制

简介：一九四六年，沉默了十二年准备重整旗鼓的奥尼尔带着他的新作《送冰的人来了》（1939）（以下简称《冰人》），信心百倍地求到百老汇。但《冰人》首演后，评论界更多是指点，而不是赞赏。奥尼尔本来正直线下落的声誉更是蒙上一层阴影。尽管如此，奥尼尔坚决不同意修改剧本，因为他确信《冰人》是他最好的剧本：“我个人喜爱这部作品，”“它应该是我最好的作品。”他的自信是有理由的。

简介：作为今年新加坡“春城洋溢华夏情暨欢乐春节”活动的第一场演出,由中国歌剧舞剧院原创的现代民族歌剧《林徽因》1月25日晚在新加坡滨海艺术中心上演。开场第一幕就以强烈的戏剧冲突紧紧抓住了观众的心。

简介：生于湖北,长于安徽的黄梅戏,在短短的百余年间,从一个流播范围仅仅局限于鄂皖赣三省交界处的民间小戏,迅速发展成为一个在全国乃至海外都有着广泛影响的新兴剧种。曾有专家依据流传范围、剧团数目、观众面等项指标综合评估,认定中国现存的30O余个戏曲剧种当中,首屈一指的是国剧——京剧。第二大剧种是河南豫剧,第三就是黄梅戏了。近年来,有的专家

简介：看成都市川剧院一、二联合团新近推出的现代川剧《山杠爷》(编剧谭愫、谭昕;导演宋学斌,载《四川戏剧》1995.4期)所述的故事并不复杂,有如生活本身那样朴素,那样平凡,但却牢牢地吸引住了观众。该剧运用现实主义的艺术思维,为观众营造出了一个具有东方戏剧神韵,又有蒙太奇“多维结体”点染的艺术氛

简介：本文通过具体实例阐述了佛教艺术对现代设计的装饰形式、设计思想、设计审美、设计方法等方面的影响。通过对佛教艺术本土化的理解，以及佛教对现代设计的作用初步探索了现代设计本土化的一些方式、方法。

简介：川剧《山杠爷》(载《四川戏剧》1995年第4期)的演出,将六十年代和八十年代戏曲界讨论过的戏曲现代化问题,重新提了出来。要讨论戏曲现代化是什么,不妨先明确界定戏曲现代化不是什么。我以为,戏曲现代化,首先不是简单的现代题材戏曲化。也就是说,以中国戏曲特定的载歌载舞的形式,简单地搬演一个

简介：在“第五届中国评剧艺术节”上，现代评剧《徐流口》获得了观众和评委们的一致好评，荣获优秀剧目奖。它那流畅的舞台节奏、清新的舞台画面、别具一格的舞台调度都给观众留下了深刻的印象。它优美的音乐、唱腔也为整个剧目的成功增添了光彩。

简介：戏曲作为我国古代艺术的精品之一,从古至今,受到越来越多人的热爱与欣赏。随着时代的不断变化,戏曲的形式与表演的舞台也在发生着变化,在现代社会,戏曲舞台的布景会随着技术的不断改变有所提升。本文将针对戏曲舞台布景,谈一谈关于戏曲舞台现代化布景的一些方式,展示出戏曲舞台的变迁。

简介：中国的戏曲声腔理论在长时期的发展中,形成了一套独特的艺术体系。经过历代艺术家、理论家总结出的丰富的专业技巧,既为我们研究、集成、发展传统民族声乐提供了必不可少的资料和教材,也是我们在民族声乐教学中应该吸纳和借鉴的。

简介：在中国历史从近代向现代的转向中所呈现出的全新时代精神对作为封建社会主要宣传载体的传统戏曲的发展进程产生着深刻的影响。它在客观上以一种较为自由开放的姿态导入新的创作理念,除带来戏曲题材及表现手法上的转变外,还在一定程度使对戏曲创作主体的认识得以提升。在此基础上展开的类导演职能的戏曲创作实践,通过有机融合古今中西有益的表现元素,将传统戏曲创作推进到新编古装戏阶段,令中国戏曲中的导演意识自此产生了明确的现代转向。

简介：

简介：讨论式戏剧(dramaofdiscussion)，或称论辩式戏剧的主要特征是：剧中人物讨论本身的问题和处境，从而使观众更注意戏的思想而不是戏的激情。这种戏剧形式并没有形成过鲜明的流派，但自从十九世纪末易卜生的剧本中使用了一种新技巧之后，它就一直作为现代戏剧的重要因素存在着。本文将通过讨论式戏剧的产生与发展，对其与欧洲现代理性戏剧的直接关系加以论述。

简介：龚和德在《中国戏剧》2011年第11期上刊登同题文章，文章最后部分指出，对于张庚先生的戏曲理论，我以为学界有两点误解需要说明一下：一、张庚先生也讲戏曲的综合性，但他又指出戏曲是一种特殊的综合性——表演艺术本身就是唱念做打的综合。这是戏曲同话剧、歌剧、舞剧根本不同之点。

简介：我国现代民族声乐艺术是在经过几千年的历史淘洗的过程中发展演变而成的,在传统民歌的基础上,融合现代的一些演唱技巧,在继承与创新中不断发展。而中国的传统声乐艺术也是具有悠长的历史,在历史的选择与发展下,中国的民族声乐对于世界的声乐发展有着深刻的影响。在这个对于精神追求有着很高要求的时代,现代人对现代民族声乐的要求也越来越高。为了满足现代人对于民族声乐艺术的需求,作者将在本篇文章中着重介绍我国现代民族声乐艺术的形成过程与其在此期间的发展。

简介：＂中国元素＂作为现代设计艺术中一项不可或缺的组成部分,近年来得到了应有的重视和发展,大量具有民族性、时代性和创新性的艺术作品陆续问世。本文首先解释了＂中国元素＂的文化艺术内涵,接着探讨了＂中国元素＂在现代设计艺术中的表现特征,分析了＂中国元素＂与传统文化艺术的关系及其在现代设计艺术中的相应要求,最后研究了＂中国元素＂与现代设计艺术融合的内在机制及对于现代设计艺术工作者的要求。

简介：探讨中国现代话剧史上的“清华传统”，涉及问题有二：第一，为何如此众多的戏剧人才皆出自清华？大学的校园文艺活动、课程设置目标、专业教育理念和学术研究取向等都能为某一种文艺的持续发展提供“生产性”力量。这种“生产性”力量能够积淀为一种传统，也必然意味着在一定历史时间内，一所大学的教育方式保持着自身的独立性和延续性。二者相辅相成、“同生共死”。第二，这些戏剧人才在戏剧理论与实践活动中呈现的主要特点是什么？正所谓传统由人而立，因人而传。对这一问题的解释则能够明晰“清华传统”在中国现代话剧史上的独特价值与意义。这一“传统”大体上是由四个部分所组成，具体可以表述为：“话剧史论上的现代建构、话剧内涵上的人性探求、话剧资源上的欧美取向、话剧教育上的专业本位。”

简介：

简介：一、戏曲现代剧服装的尴尬提及中国戏曲，人们首先联想到的就是传统戏里生旦净丑的行当，唱念做打的程式化表演，乃至服装扮相便是大靠、翎子、水袖、髯口，脸谱头面等衣箱穿戴。其夸张的造型，精美的制作尽显出雍容华丽，美轮美奂。其艺术魅力，使无数国人着迷，使洋人倾倒，是享誉世界剧坛的一枝华夏奇葩。