简介:伴随着信息技术走进我们的生活,成为重要的学习工具,使传统的教学方式相形见拙,是一种冲击,更是一种进步。如何以此为基础,及优化学生德语学习环境,培养学生语言交际能力等方而,对于
简介:分析了演艺装备工程企业的技术创新特点及战略要点,从人才、科技、工程等战略方面进行探讨,初步归纳出演艺装备工程企业技术创新战略的首要条件、重点要素以及关键问题,以期与业内共同探究。
简介:舞美设计师、灯光师和导演一样都是舞台艺术作品不可缺少的创作成员。他们在作品中显示关键性的信息,创造演出的形式、感觉和冲击力,并以简练的形象或装饰,去启迪导演和观众的视觉、听觉与灵感。
简介:飞速发展的数字技术在新闻摄影领域中的运用使传统的摄影方式逐渐退出历史舞台。数字技术增强了新闻图片的时效性、大众性,有助于特殊条件下的新闻摄影,促进了新闻摄影的市场化和网络化,也为新闻图片的数字化管理提供了技术保障。数字技术在给新闻摄影带来巨大便利的同时,也给一些新闻工作者提供了造假的温床。只有正确地运用数字技术,采取一系列防范新闻摄影造假的措施,规范数字技术在新闻摄影创作中的运用,才能充分发挥数字技术的优势,从而为新闻摄影带来新的繁荣和发展。
简介:早在两千多年前,中国的《礼记·乐记》中就已有'情动于中,故形于声;声成文,谓之音'的描述,表面上音乐是感情变化的表露;而'言之不足,故长言之;长言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故不知手之舞之,足之蹈之也',则可谓对表演艺术发生、展衍的精准阐述。
简介:摩登舞在跳转的过程中身体出现起伏,专业术语称为升降,摩登舞中含有艺术技巧的特点之一为升降,起到重要展示作用,在跳转的过程中,通过节奏的配合能够展现舞蹈的魅力。本文研究走步与摇摆身体中升降力学的特征,作为基点研究升降力学特征在舞蹈中的具体表现,展示升降技术的独特性。
简介:舞台,在表演者的眼中是一个十分广泛的空间,同时也是一个可以跨越时间与空间的世界。对于舞台技术与舞台美术创造来说,直接影响着舞台设计的品质。所以也可以说,舞台技术是舞台设计水平的高科技支撑。一些舞台美术创造都是通过舞台技术的辅助来实现的,所以也就使得两者之间是相辅相成的。本文针对舞台技术与舞台美术创造的关系进行简要阐述,并提出几点个人看法,仅供参考。
简介:抓精品创作,第一要有“克服重重困难的精神”;第二是顶层设计,抓好题材;第三要结合本土实际情况选好创作团队;第四要尊重艺术规律,抓大放小;第五要演出不止修改不止,永葆艺术青春;第六是加大推广投入,闯市场,让市场来检验精品.
简介:以中央电视台新址演播室群为例,论述了电视台演播室网络化灯光管理系统的组成、特点及优势。
简介:非营利职业戏剧是美国戏剧实践中非常重要的一部份,这一戏剧艺术管理模式的确立是在二十世纪六十年代。在这之前,美国戏剧艺术家们早就开始了非营利戏剧艺术管理模式的探索,本文重点介绍普罗汶斯顿剧团、华盛顿广场剧团、戏剧协会剧团、同仁剧团在二三十年代对戏剧艺术管理模式的探索,期望能为我国的戏剧艺术管理体制的改革提供一些思路。
简介:本文通过对现代管理思想史上,基于人性的不同认识和假设,包括机械人、经济人、理性人、社会人、系统人、文化人、生态和谐人等多种不同的人性假设,所导出的截然不同的管理理论、管理方式建构的回顾,提出为了建立“更适合人性的组织”,必须明确坚持“文化人”假设,并对“文化”展开质量管理,以实现对“文化人”进行有效、有机的管理。
简介:针对剧场等演出场所的演出全过程,对演出场所的危险源进行辨识;总结并划分出危险源的种类,对剧场进行安全评估;同时帮助剧场管理方提供相应的风险控制策略,达到有效控制安全隐患,减少演出场所的安全事故的目的。
简介:随着信息技术的进步发展,我国迎来了大数据时代,高校档案所涉及的信息数据较大,对工作人员的工作态度和工作能力提出了一定需求。大部分高校都在采取传统档案管理模式,无法对大量信息数据及时进行整理总结,导致管理效率十分不理想。相关工作人员要构建完善管理体系,对传统管理模式进行创新改进,保证档案管理工作的顺利实施。因此,本文针对大数据时代高校档案管理的现状和意义进行分析,提出应对方式。
简介:艺术院校要适应新时代发展不外乎应做好两个方面的工作,一个是教学管理,一个是人才培养。由于在各类因素的影响,艺术院校的教学管理及人才培养还存在着一系列的问题,例如,能力培养与目标定位不明确、实践活动与教学管理脱节、实践教学与实践基地管理无法充分兼顾、实践能力的培养与就业竞争的不配合等问题。本文主要就这这些问题进行分析,并提出相应的解决措施。
简介:中国的传统民歌要保护和发展,如今离不开现代多媒体技术的支持,更需要一代代青少年的接受才不会被时代所抛弃,对于传统民歌的保护,我们不仅紧要保持它的原貌,更应通过创新的方法将传统民歌继承下去。
简介:本文通过对舞蹈创作的现状进行分析,总结出在舞蹈创作中存在着创作理念落后、创作方法单一、舞蹈表现形式传统等问题。并阐述了新媒体技术对舞蹈创作的重要性,进而提出了新媒体技术对舞蹈创作的影响,旨在提升舞蹈工作者的舞蹈创作水平,为舞蹈创作不断注入新的活力,从而推动舞蹈创作的发展。
简介:12月3日,首届“声·光·视·讯新技术新产品大会”(CLAV2011)在北京星光影视园梅地亚大酒店举行。大会由中国音像协会音视频工程专业委员会主办,北京星光影视设备科技股份有限公司协办。来自各省市的行业专家、机关团体、行业协会、生产厂商、国内外品牌代理商、工程商、媒体等代表约400人参会。会上,
简介:
简介:说明:WH/T41—2011《舞台灯具通用技术条件》是中华人民共和国文化行业标准,由文化部于2011年3月23日发布,2011年6月1日起实施。
简介:应用现代教育技术是改善传统音乐教学弊端,提高高校音乐教学质量的有效解决方法。它给高校音乐教学带来了教学观念、教学模式以及师生关系等诸方面的变化。
信息技术环境下的德语教学创新分析
演艺装备工程企业技术创新战略思考
浅谈现代灯光技术在杂技创作中的运用
论数字技术在新闻摄影中的正确运用
“歌剧思维”的困囿与“歌剧技术”的突破
摩登舞中升降技术的力学特征分析
对舞台技术与舞台美术创造的关系分析
艺术管理与艺术创作——记舞剧《红高粱》创演体会
电视演播室的灯光网络信息管理系统
美国非营利戏剧艺术管理模式的早期探索
文化质量管理:从机械人到生态和谐人
《剧场等演出场所安全管理体系——评估》方法探究
大数据时代高校档案管理的应对方式分析
艺术院校的教学管理及人才培养
传统民歌的发展需要多媒体技术服务
关于新媒体技术对舞蹈创作的影响作用研究
首届“声·光·视·讯新技术新产品大会”召开
信息技术与中学物理整合教学法
WH/T 41—2011舞台灯具通用技术条件(一)
高校音乐课堂教学与现代教育技术