简介：由中国音乐家协会电子键盘学会选编的涵盖多种风格与体裁的通俗乐曲丛书。每首乐曲均附数码钢琴、电子琴两种乐器不同音色、速度、节奏等的存储。每本乐谱尚附MP3一张。

简介：随着社会经济水平的不断提升，人们的审美意识也有了很大的进步，为了顺应时代潮流，越来越多的电子音乐进入到艺术市场中，其综合了多元化的科学技术，作曲观念和音乐技能都要较传统作曲略高一筹，这种全面革新的作曲方式，既拓展了作曲家的音乐创作灵感，又促进了现代音乐的发展。本文也会对传统作曲与电子音乐作曲进行详细的对比和分析，着重探讨两者间在作曲观念以及技法上的不同。

简介：音乐艺术追求声音谐和华美的趋势，导致声乐伴奏形成了和美化的总趋向和指导化、专精化、便利化、特色化等其他趋向。这些趋向也正是声乐伴奏乐器选择和伴奏者能力评价的准则。双排键电子琴因其强大功能和交响性，成为在和美化方面有能力取代钢琴与乐队进行声乐伴奏的乐器。其使用的便利性，作为艺术指导活动依托的适合性，可方便地改变音乐要素。乐手擅长于读总谱与编曲配器等特点，也符合声乐伴奏的其他趋向。推动声乐双排键电子琴伴奏，将是声乐艺术、声乐伴奏以及双排键电子琴表演方面共同发展进步的一项创新。

简介：<正>近几十年间,电子音乐和新媒体艺术都在各自的轨道上突飞猛进地发展着,利用最新科技不断地壮大自己,各自都是其领域的先锋代表。如今,电子音乐加入新媒体艺术这个大家族,不仅是时代发展的必然趋势,也是借助于高科技与新媒体艺术来发展自身,更加全面的展现自身的艺术魅力。电子音乐的前景,是不可估量的,特别是游戏、影视、舞蹈、手机音乐、网络等在我们生活中处处可见。新媒体艺术引导电子音乐大众化与专业化的融合发展1.电子音乐的大众化发展在这个到处充满着各式各样信息的时代,我们不得不承认人类信息交流的方式与材料进入了多媒体合成时代。而作为用声音来交流的一种艺术,音乐也顺着潮流进入了新媒体音乐时代。音乐的本质是声音,音乐的载体也是声音,音乐是"声音"的艺术,电子音乐更是要充分利用高科技来

简介：传统的小学音乐课堂中，课堂使用的是黑板、电子琴、教材等教具，学生的兴趣在很大程度上受到了限制。将交互式电子白板运用在当今小学音乐教学中已成为一种必然趋势，这种教学手段使得学生和教师彼此间形成了良好的互动，可以有效改善枯燥乏味的教学弊端，将文字、音符与音节旋律反复拖动切换，加强学生对于不同调式的记忆掌握，拉近了教师与学生的距离，挖掘了学生对于音乐所展现的天赋，使学生可以轻松地完成学习任务。

简介：一、背景发源于西方世界电子管风琴是一种基于现代电子科技产生并发展的事物,开发者的文化背景和科技水平是其性能特征和品质的决定因素。开发者的文化背景直接影响其审美取向和对市场的判断,也决定了开发者的设计思想是有其必然性的。

简介：本文对钢琴与电子管风琴合奏意义进行探讨,比较钢琴协奏曲传统合作形式,较为客观的展示电子管风琴为钢琴协奏时的优越性及相关制约因素,探索钢琴与电子管风琴合作中,培养乐队化思维,演奏时音量、力度、速度、气息等方面问题。

简介：随着电子音乐的飞速发展,为加强电子音乐的学科建设和应用普及,需要针对不同类型的电子音乐术语选择对应的翻译策略与方法,翻译出兼具学术性、实用性并适应市场需求的电子音乐术语。

简介：电子管风琴作为二十世纪三十年代才刚刚被发明并逐渐普及的新型乐器,其正在越来越多的获得业界和听众的关注与喜爱,而作为新型乐器的电子管风琴作品创作过程中是需要时时注意与当前文化环境接轨的。于此同时在当前以'信息全球化''传媒普及化'的全新文化发展背景下,我国的电子管风琴作品创作也面临着创作、发展的机遇与挑战。笔者认为研探结合民族音乐元素来创作电子管风琴作品的案例和技巧,是研究当前电子管风琴和中国民族音乐未来创作、发展的一个全新方向。由此,笔者选择了'电子管风琴作品创作中民族音乐元素的运用'为题,拟通过结合电子管风琴在国内的发展现状以及电子管风琴优秀作品中结合使用民族音乐元素创作、改编电子管风琴作品的成功案例来总结民族化音乐元素融合的电子管风琴作品创作中的创作特点及相关的艺术经验。

简介：重奏是器乐表演艺术领域里重要的表现形式之一。电子琴重奏形式的教学要求演奏者之间配合默契，它虽没有独奏时的个性张扬，但更能表现一个演奏者的修养和综合素质，符合社会对全面音乐人才需求的事实。对电子琴重奏形式教学解决的问题、电子琴重奏形式教学的教材内容、教学方法等问题进行思考，探求适合高师器乐教育的、科学的教学模式和教学方法。

简介：第二次世界大战之后,＂电子音乐＂（Electronicmusic,也称TECHML）作为一种重要的创作实践运动正式拉开帷幕。1948年,声音技师皮埃尔·舍费尔（PierreSchaeffer1910-1995）在法国国家广播电台制作了一些以＂自然＂声音（如一列火车和一架钢琴）为基础的磁带练习曲。通过对声音各部分的剪辑、变化回放速度、让磁带＂反转播放＂和＂录音叠置＂——对不同声音进行组合等方式,尝试将任何自然的声音加工处理成一个＂声音体＂。舍费尔称其为＂具体音乐＂。

简介：在双排键电子琴的演奏曲和自编曲中管弦乐曲相当多地被采用。观察和分析管弦乐中各种乐器的特点对双排键电子琴的演奏和编曲尤为重要。诸如管乐器的气息、弦乐器的弓弦都应在演奏中得到体现。如何表现好这些乐器音色是双排键电子琴学习过程中的一个难题。传统乐器所能发出的只能是单一音色。

简介：电子音乐经过半个多世纪的发展，已形成风格多样、应用范围不同的多个局面。其中,商业性和实用性较强的“社会化电子音乐”由于其相对的通俗性特征，已在全世界迅速流行开来。希腊作曲家范吉利斯（Vangelis）从20世纪70年代开始至21世纪初，创作了大量的社会化电子音乐作品。这些作品在织体的构成和音色的体现上形成自己的风格。文章从织体和音色的角度出发，分别将织体从纵向结构和横向发展两个方面划分为不同类型，同时对织体中音色的体现进行了一定的阐述。

简介：朱磊,中国第一位国际电子琴比赛获奖者,迄今唯一活跃在世界舞台上的中国双排键电子琴演奏家。1999年3月26日,他成功地在上海音乐厅举行了独奏音乐会。他的演奏让听众耳目一新,然而对于音乐爱好者来说,这位年仅二十五岁的青年演奏家还是个陌生的面孔。今天,让我们聚焦朱磊

简介：文章旨在通过对加拿大作曲家MichelD．Robidoux创作的多媒体音乐剧《Leitmotiv》中的典型电子音乐手段进行分析研究，从音乐语言本身出发，将20世纪的电子音乐创作潮流给这部音乐剧音乐创作所带来的影响和观念更新归结为：“‘具体’手法的使用”、“音响空间的营造”两大方面．．同时，以此剧中的重要音乐结构概念“主导动机”为线索，一窥音乐剧在音乐语言创新和创作理念融合等方面的巨大潜力。

简介：本文通过对巴黎具体音乐和科隆电子音乐中两部风格各异、有代表性作品的具体分析和比较,探索早期电子音乐创作的具体情况、作品产生的土壤和作品风格的成因,其中涉及作曲家创作思想的表述,以及20世纪各种艺术思潮的影响,进而勾画出西方电子音乐早期发展的基本面貌.

简介：20世纪90年代以来，双排键电子琴专业在全国高校得到普遍发展，相关理论和教学体系得到不断改进与完善。双排键电子琴专业是将键盘演奏技巧与创作编曲、配器、和声等诸多音乐要素相交叉的新型表演专业，双排键电子琴专业是现代科学技术与音乐相结合的产物，是作曲创作与表演实践相结合、专业教学与社会需求相结合并为广大师生喜爱的一门新型学科。所以，如何理解双排键电子琴专业的发展内涵，把握双排键电子琴专业学科发展方向，解决发展中所遇到的现实问题，已经成为专业教师的思考重点。本文以分析高校双排键电子琴专业的教学发展现状和双排键电子琴专业的发展内涵为主要内容，为我国高校双排键电子琴专业教学发展，提供一些建议和参考。

简介：<正>电子布告栏是互联网上一种具有双向沟通功能的电子信息服务系统。本文综述了电子布告栏的发展状况,指出电子布告栏为高校思想政治工作带来的严峻挑战与大好机遇,并研究相关对策,旨在进一步增强高校思想政治教育工作的针对性、实效性和说服力、感染力。随着科学技术的迅猛发展,电子布告栏应运而生,红极一时,甚至被称为大学生思想动态的"晴雨表"。许多年过去

简介：从电子音乐声音扩散系统的发展脉络梳理开始,归纳总结了西方学界声音扩散系统的典型制式;在此基础上对BEAST系统的构成、软件构架和技术特点做了详尽的分析,并对未来电子音乐声音扩散系统的发展趋势提出观点,以供学界参考。

简介：随着科技的迅速发展,各种新兴的电子音乐技术不断地被运用到音乐创作中,极大地丰富和拓展了已有的音乐风格和类型,使得音乐创作得到了空前的发展。电子音乐可以在音域、音色、声场等方面弥补传统音乐的不足,而传统音乐可以在人性化和感染力等方面填补电子音乐的缺点。与此同时,随着影视行业的不断发展,以及观众审美水平的不断提高,已有的影视配乐形式已不能满足行业发展和观众的视听需要。因此,在影视作品中,电子音乐的应用为影视配乐增添了新的动力。