简介：文化产业经历了基于技术变革的机器复制、机器生产两大阶段,并随着人工智能技术的应用与发展即将步入机器创意阶段。基于机器创意阶段的文化产业生产情境发生巨大变革,现有的文化产业生产体系深陷危机。本雅明提出的文化产品“光韵”及其特点具有在较大程度上解决当前问题并适应未来机器创意时代文化产业生产情境的必要性、可能性和重要性。实施光韵重塑策略的路径在于提升机器创意情境下的创意管理能力、构建文化产品独特性表征体系、构建意义赋值的文化产品体系、促进消费者文化产品生产参与机制升级。

简介：为贯彻落实省九次党代会、全省文化建设工作会议关于大力发展文化产业的战略部署．提高文化产业管理和服务水平，提升我省文化产业管理人员的整体素质．山东省文化厅与北京大学文化产业研究院于4月20日至26日在北京大学联合举办了山东省文化产业高级研修班。文化部文化产业司司长王永章出席研修班并亲自授课，

简介：音乐艺术作为文化产业的重要组成部分，正经历着发展和创新的考验。由于我市文化产业发展起步晚、经验少等方面的原因，文化产业人才尤其是音乐艺术人才短缺，同时相应人才无法和本土文化相融合，造成“水土不服”等问题，成为制约我市文化产业发展的重要因素。本文通过对高校音乐教育模式的探讨和分析，阐述了如何在课程设置、社会实践等方面拓展更大的空间，弘扬本土文化，构建新型教育模式，更好地促进秦皇岛市文化产业发展。

简介：传统工艺美术是非物质文化遗产的重要组成部分。传统工艺美术以人为载体，工具在手，技艺在身，其技术本体是与人的生命本体一体化的存在。传统工艺美术是与劳动主体叉融为一体的活态技术本质。在机器工业化的时代，工艺美术的一些优势应该得到保留与发挥，这就意味着我们需要重新审视工艺美术产品的生产实践形式、协作工作模式、产品的实现形态等较为具体的现实问题。而这些问题的研究，需要传统工艺美术的生产和现代创意理念的完美结合。在如今文化创意产业发展的浪潮中，传统工艺美术势必要与社会生活方式、生产方式相适宜，在不违背工艺生产规律，不扭曲技艺自然衍变趋势的前提下，将传统工艺技术的核心导入当代社会生活及产业实践中，使之在创造社会财富的实践活动中得到再生与创新，这才是真正实现传统工艺美术在当代文化创意产业中的活化与保护传承。

简介：文化产业的发展不仅可以使本土的文化资源得到有效的利用和充分的保护．还可以通过文化产业的推广和各种形式的交流进一步带动本土经济的大发展：反过来．其它行业的发展（如旅游业），又可以进一步为文化产业带来更大的市场空间和效益增长。川剧作为四川地区特色文化品牌和非物质文化遗产．通过对省外乃至国外的品牌形象传播．可以吸引更多的人关注和喜欢四川地区的文化特色。带动文化旅游的发展；同时，将川剧演出作为文化旅游的一个特色项目推广．又可以更好地建立川剧的品牌形象．还可以带动旅游消费的增长．这是一种双赢的模式。

简介：在国家大力发展中原经济区文化建设的背景下,河南地区的动画产业有了长足的进步,但依然面临着很多现实问题：动漫质量差距较大、产业链发展不完善、原创水平有待提高、专业人才的大量匮乏等。因此,探讨和确立河南动漫产业的可持续发展模式,是推动中原经济区文化产业建设的有力保障。

简介：本文从川南苗族音乐文化的特点以及与旅游的相互发展关系入手,探寻该地区音乐文化在时代大潮中受旅游影响所产生变化,阐述了在面临发展机遇的同时所受到的冲击和影响,解析了苗族音乐文化随旅游而产生的变迁发展过程,从传播空间、传播形式、传承主体以及音乐本身的功能定位等方面发生的变化进行分析和研究,为音乐与川南旅游业协调、可持续发展关系提出积极的建议和对策。

简介：历史经验表明．文化产业的发展具有反周期性质．当经济危机或萧条时期，文化产业却能逆势发展，成为推动经济增长的重要力量。目前，在经济危机的严峻形势下，大力发展中国的文化产业，不仅可以壮大文化产业本身和推动中国经济走向复苏和发展，而且能够实现提升国家软实力、国家影响力和综合国力。

简介：随着科学技术、传播媒介的急速发展，逐渐走向多元、开放的文化渐成产业，构成衡量一个国家或地区的“软实力”、世界经济的支柱产业和新增长点，被视为“朝阳产业”、“绿色产业”。这种变化不只是文化的生产特性得以突出，还源于深层的结构性变化——文化的经济化、科技化和经济、科技的文化化。这是崭新的生产力观念与思维方式。

简介：四川“非遗”音乐的保护、传承和发展具有重要意义,因其发展过程中面临市场经济的冲击,必须结合当下社会经济发展,在保持其原有音乐形态的基础上,探索“非遗”音乐产业化对策,促其良性发展。

简介：20世纪80年代以来,文化产业已经成为发达国家国民经济中一个举足轻重的产业部门,它在带动经济结构升级,促进经济持续、健康发展方面正在发挥着日益显著的作用,并被认为是21世纪社会发展的朝阳产业、时尚产业和主导产业.四川与中国其它地方一样,由于择取了以市场取向为目标的中国特色的社会主义道路,实行了改革开放和社会主义市场经济政策,在社会经济发展迅猛的同时,文化事业也获得了长足的发展.但是,由于计划经济体制的长期影响和"左"的思想束缚,文化领域的改革一直滞后于经济领域的改革,文化产业的发展处于刚刚起步的阶段.

简介：全球性金融危机还在扩散，各经济体无一例外的放缓了增长速度。文化产业在各国国民经济中的地位越来越重要，从国际经验看，每次危机似乎为文化产业的发展带来的机遇大于挑战。文化产业在危机时期的跨越式发展总能给国家经济注入新的发展力量。本文主要通过借鉴美国和韩国在危机时期发展文化产业的经验，分析了我国当前文化产业的现状，在经济不景气的特殊阶段发展文化产业必要性和可行性。最后，提出了繁荣我国文化产业的主要措施，若措施得当，我国文化产业可以在此次金融危机中崛起，成为经济发展新的增长点。

简介：原创力是一个国家动画产业的核心竞争力，动画产业原创力具有独特的内涵和构成要素。在全球化的竞争中，发达国家在动画产业方面的优势，与它们所拥有的原创力密切相关。中国必须借鉴发达国家提升动画产业原创力的四条主要经验，从文化生产力的源头上，提升中国动画产业原创力。

简介：黄梅戏作为我国五大剧种之一,2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录.无论是作为非物质文化遗产还是作为优秀传统文化,黄梅戏理应得到传承和发展.然而,近些年来,黄梅戏面临着从理念到组织内部管理再到产业融合创新的系统性困境.突破困境的可能出路在于在提升思想认识和完善内部管理的前提下,基于产业融合视角,将黄梅戏推向市场,与其他产业融合,延伸产业链条,开拓黄梅戏发展新局面,实现社会效益和经济效益的统一,推动黄梅戏的传承与发展.

简介：我国文化创意产业属于文化型，是基于现有文化的创新。以江苏省为例，从纵横两方面分析文化创意产业发展所面临的困境。研究发现，在纵向方面，文化保护不善，传播方式不当，外加刻板印象；在横向方面，消费者缺乏民族信仰和文化认同，企业创新力不足，与文化契合度不足，缺乏品牌建设。为了促进文化创意产业的发展，可以从文化叙事学的角度，首先进行品牌定位，然后利用故事原型设置曲折，通过多媒体传播以吸引注意力，最后将品牌文化升华至真理的高度。

简介：英国政府认为英国正在成为世界创意文化中枢并以此为荣,但其创意产业政策却带来了各种矛盾,而且这些矛盾日趋明显,其中包括对国际性大型传媒公司与本地小型公司实施的政策支持方面的矛盾、媒体与文化政策中市民与消费者之间的矛盾及创意产业部门经济发展与社会融合之间的矛盾。当今世界在有关创意产业的各种论述中,经济竞争力与社会融合往往紧密联系在一起,英国尤其如此。因此,发展创意产业的目的有二,一是创造就业机会,提高GDP;二是促进社会融合,改变长期以来经济发展不平衡的状况。然而研究表明,通过支持创意产业发展来促进社会融合是行不通的,反而会进一步加剧经济发展不平衡的状况,导致社会进一步分化;城市中产阶级化(gentrification,又称城市绅士化)对创意产业劳动者的工作和居住环境产生了巨大影响,如何进入创意产业以及如何在其中得到发展几乎没有固定规矩可言。创意活动高度集中于伦敦和英格兰东北部地区,这些现象都说明创意产业的发展并不能带来社会融合,也不能促进社会公平。

简介：上海视觉艺术学院十余年的创新型教育改革是创建一流的文化产业研究所的支撑基础。文化产业研究所应坚持我校的创新务实的开拓精神,致力于有关人才培养,文化传承与文化产业等方面的调研和理论研究,建议着力于文化传播、原创力、文化语境和文化产业发展的重要课题,尽快建立具有自身特色的学术高地,发挥其在文产领域学术研究引领的影响力。

简介：在21世纪数字化技术发展的背景下，科技与文化的跨界合作成为新媒体产业发展的强大动力。盛大文学作为中国规模最大的网络文学和民营出版机构之一，以两大业务板块——原创文学网站和云中书城为基本框架，依托新媒体技术进行出版和版权运营，不断研发新的内容传播渠道。它的发展体现了数字化时代文化与科技融合创新的重要规律。

简介：发展东营市动漫产业需要领导高度重视,进一步优化产业发展的环境,形成完整的动漫产业链。在动漫人才培养方面要从校企结合、订单培养等方面培养动漫创新人才。

简介：在全球日益一体化,文化愈显同质的今天,唯有民族的才是世界的、只有历史的才是未来的。中国濮阳国际杂技文化产业园将以传统杂技文化为支撑、以濮阳厚重的历史为依托,突显生态环保理念,展现开放包容的城市品牌,打造集龙城历史、杂技文化与现代文明为一体的城市公园。