简介：美国属于英美法系(CommonLawsystem),实行判例制度,其法律规定主要体现于具体的判例之中,并辅之以成文法规。美国的艺术立法也同样由判例法、成文法等法律渊源组成,它没有统一的艺术法法典.而是通过具体的判例与单行法规体现其艺术法律制度,因此,本文对当代美国艺术法所作的评述即是在抽象、综合了美国艺术立法的判例与成文法规的基础上作出的。

简介：作为美国最大的当代艺术机构之一，芝加哥当代美术馆拥有大量具有影响力的藏品。由著名德国理性主义建筑师保罗·克雷修斯设计的美术馆建筑兼具审美性与实用性，是美术馆亮点之一；而美术馆为公众呈现创新性的展览、新锐艺术家作品和精彩纷呈的项目则很好地诠释了美术馆使命的精神内涵。

简介：艺术是领纳教育功能的,这里所谓的教育并非是教学式的教育,它包括审美观念、艺术技法、主题内容及客观形式等,即更多的指社会教育。因此,鼓励创作高格调高品味,具有感染力、具有艺术魅力,以它能深入打动人心的精神产品是“当随时代”的重要选择.对书法创作来说,毫无疑问的应当如此,但在书法热和书法繁荣进取的新景象中,也不期然的看到一种打着“拙”、“草率”为宗旨的旗号,放弃

简介：历史上几次书法的振兴同任何事物一样,有规律性、周期性,是在一定的社会政治、经济、思想、文化大变革的基础上而生发的。20世纪70年代末至今的书法热潮也不例外。20多年来,在中国这块热土上所出现的

简介：沈鹏,1931年9月生于江苏江阴,那是一个位于长江南岸、风光秀丽、人文荟萃的地方,明代大旅行家兼文学家徐霞客即生长于此。那壮游奇山异水的潇洒与刺激,优美文笔所描绘的不同境界,都无形地深深影响着沈鹏的性格与气质。

简介：往“百度”搜索引擎里输入“中国当代艺术”六个汉字，可以找到248万个条目，输入“当代艺术”这个词更是有多达1570万个相关结果。“当代艺术”这几个字被我们这些艺术圈里人整天挂在嘴边，似乎大家对这个概念熟稔已极，但是，如果我们纵观时下中国艺术家的创作，遍览今日艺术批评家的相关言论，就会发现当代艺术这个词的含义竞如此芜杂纷纭，甚至彼此扦格，以致人们莫衷一是。

简介：当今全球经贸文化交流频繁，展览展示成为人类互相交流和传递信息的主流媒介。传统尊旧，现代趋新，展示设计行走在变化与传统之间。人们不仅希望从展示环境中获取各种生活需求的信息，还期望从中能够获得精神和情感追求，更重要的是渴望展示活动提供给人多样的交流平台，解决现代城市中情感缺失和文化趋同的问题。在此时代背景下，展示设计教育作为现代设计教育中一个重要的组成部分，应与当代展示设计的特性和价值观同步，担负起为专业设计输送高品质人才的责任。

简介：如果从当下中国艺术创作格局的现象观察出发，对“当代艺术”可以得到这样一个的把握：“背景”一栏作为“上文”构成了当下艺术创作的起点，经过20世纪中国艺术超越了本土传统的一元结构，形成了跨文化的新形态，这是中国艺术现代性进程的历史选择。这一背景，又决定了“实践”一栏中的当下“中国本土艺术”的创作实践与理论阐释，在观念、趣味、体制、语言等方面始终包含着“中／西之辩”的问题意识。

简介：“当代艺术”在当今已经成为上至国家层面、下到普通从艺者都不得不反复听到的一个美术概念。随着近年中国艺术研究院“当代艺术院”的成立、文化部“国家当代艺术研究中心”的挂牌、中国美协“实验艺术委员会”的成立,国家和政府层面的重视已经显而易见。在市场领域,随着当代艺术作品“天价”的出现,更多社会普通受众都不得不面对“当代艺术”已经登堂入室的局面。可以说,中国当代艺术是国内其他艺术领域（文学、音乐、戏剧、电影等）中相比最为耀眼的、“当代”最能为上下接受的明星。但另一方面,国内学术界对“当代艺术”的内涵的争议也一直没有停息。

简介：所谓“当代”是指现在。不包含时代或艺术流派的界定等。也就是说，是指一个不用各种主义限定，也不标榜各种主义的“当代”一百花齐放。

简介：　　编者按:本期对雕塑语言的转换、观念的尴尬、抽象与具像等问题进行探讨,本期文章从各自的角度阐述了自己的观点,反映出对当下艺术现象的敏锐嗅觉.雕塑是当今火爆的艺术活动中的亮点.……

简介：当代中国画的发展离不开中国传统思想文化、思想观念和审美理想的影响。当代中国画作为独特的视觉表达形态,其运用中国传统的笔墨技巧和形式语言,结合现实生活感知,探讨美的表现,以达到精神文化内涵延续的目的。本文就当代中国画写意精神内核、传统笔墨语言以及当代中国画写意精神的多元表现进行论述,探讨当代中国画的写意精神。

简介：如果历史研究存在价值判断,那就难以避免研究者主观态度的介入,而亲历的当代人掌握着第一手的资料,有着自身的优势。“当代人能不能写史,关键不是时间和距离的问题,也不是写作者主观介入的问题,而是史学观念和方法的问题。”孙振华先生便是运用历史化、问题化、情景化的方法写作。在不断证伪、纠正谬误的动态过程中,当代艺术史为未来铺路,终将走向未来。

简介：拿什么来保障现代艺术作品的本真品质？是在不可改变的东西的光滑表面上留下破损和毁坏的伤疤。爆炸是艺术不可避免的特点之一，其反传统的能量成为一种吞噬一切的贪婪漩涡。在这个意义上，现代性是转而反对自己的神话。——阿多诺

简介：中国当代艺术在北方以“星星美展”为起点，“85思潮”时发展至一个小高潮。同一时期，广东地区也出现了“南方艺术家沙龙”等艺术家群体，虽然很快夭折，然而，广东当代艺术的火种已经种下，随后又经历了20世纪90年代“大尾象”“卡通一代”以及本世纪初广东美术馆等国立艺术机构对当代艺术、实验水墨、青年美术等的推动。30年来的发展进程中，广东当代艺术一度“超前”，成为中国当代艺术的领头羊，一如改革开放初期广东在全国经济方面的一马当先。如今，无论是市场表现还是学术性，广东当代艺术似乎步入了瓶颈，尤其是广州本地，其走向转型或现代化问题，成为近几年广东美术界思考的焦点之一。

简介：一、插图设计概述1.插图的定义插图是当代设计一种重要的视觉传达形式,它结合了平面设计的形式美法则,以其直观的形象性、真实的生活感和美的感染力,在设计领域中占有一席之地。在文化活动、商业活动、影视文化甚至在一些社会活动中,都能看到插图的身影。插图

简介：关于传统静物画的主题在21世纪得到复兴，许多艺术家开始使用“死亡意象静物画”的形式和语言来表达对当下时代的焦虑。正如保罗·马蒂诺所言，“死亡、时间和消耗是这类艺术风格的关键。”

简介：当代楷书创作越来越具有时代性特点,它比起行书、草书和隶书等字体的创作,与前代相比差异性最为突出,时代特点极为鲜明。这是当代楷书家的创作心理和大众的审美心理在起作用的结果。归结起来主要体现为以下几个特点：一、楷书创作中意的概念越来越丰富,法到意的转化在当代得到了彻底的实现和解决。这是人们的审美追求逐渐提高、审美心理越来越丰富的具体体现。在这样的追求中,楷书的当代性书写有望实现跨越式发展。

简介：抽象艺术在中国的发生与发展无疑反映了中国社会在开放和改革中“另类现代性”“可选择的现代性”和“消散的现代性”的文化特征。如何评估抽象艺术在中国现代艺术谱系中的价值，怎样界定在中国已发生或正在发生的抽象艺术的美学价值等问题，值得我们深思。“中国抽象艺术研究展”恰是一个对抽象艺术发展与现状的阶段性概括或总结。

简介：　　编者按:书法经过了新时期近30年的发展,经历了复兴阶段的繁华与躁动、发展阶段的喧闹与沉静,到今天,渐渐走向成熟.随着高等教育的深度介入以及网络传媒的兴起,对于传统中经典的认识,我们已经更加趋于深入和个性化.书坛格局也打破了百年来碑学一统天下的局面,代之的是一种宽松的审美环境和多元的思维模式.近年来,二王书风再度引起人们的反思和关注.从某一方面说,二王书风经过沈尹默、白蕉等的薪火相传,到今天基本呈燎原之势.综观中国书法史,每次帖学的崛起,必然造就一批书家,所以,我们对书法的明天充满期待.……