简介：今年2018上海市民营院团展演活动有个令人惊喜的变化,展演名称由以往的＂上海市民营院团优秀剧节目展演＂升级为＂上海市优秀民营院团展演＂。＂别小看名称的更改,它意味着入围展演的门槛提高了,创演各方面条件都要达到优秀水准。＂上海市演出行业协会会长韦芝解释,＂近年来,上海民营文艺院团的整体质量一直在提升,从以往凑齐一台演出都很困难到如今参演剧目各有千秋,专家评委的眼光也逐渐变‘刁’,对剧目质量提出了更高要求。”

简介：贝科夫小说的主人公大都面临着一种道德困境:战争原则与道德原则的悖反.在对这两种原则的痛苦抉择中,体现了贝科夫对英雄主义的一种独特理解.

简介：当1984年上海成立自改革开放以来第一家民间职业剧团——上海多林电子轻音乐团,在上海缤纷炫目的演艺舞台上,如雏燕发出第一声微弱的鸣叫,不曾想这鸣叫引来各艺术品种民营剧团如雨后春笋般相继成立,汇聚千军万马,成为上海演艺界的一支新的强有力的生力军。这也是因着改革开放的东风而崛起的新生力量。在其后的30年间竞相出现在上海各个区、县的民营剧团,虽然也有生有灭,成长有起伏,但随着我国文艺体制改革的不断深化,民营演出团体逐渐得到社会的关注和重视。

简介：现在的青少年朋友们也许不太熟悉康巴尔汗这个名字，但在新疆文艺界，甚至在全国文艺界，在四十岁以上的人群中，这个名字可是“如雷贯耳”。享誉海内外的新疆维吾尔族舞蹈就是由康巴尔汗带出大漠戈壁并走向全国和世界的。她是开创维吾尔族现代舞蹈艺术的第一代宗师。她不仅赋予古老的维吾尔族舞蹈以现代品质，使之走上蓬勃发展的宽广道路，而且使维吾尔族舞蹈进入了一个更高的审美境界，使之跻身于世界各民族优秀的舞蹈文化行列之中。

简介：乔治·利盖蒂（GytirgyLigeti．1923--2006）为无打击乐大型管弦乐队而作的《气氛》，创作于1961年。在作品中，作曲家不再以音高、时值、力度与音色作为一种序列形态的单位来写作，而更偏爱于不同音量、浓度与音色的半音音响组合，以此建立一种新的音乐织体概念（即密集音块）而形成新的乐队音响。然而，在这新的乐队音响背后，却包含作曲家对音色一织体结构的精心设计与布局，使整部作品的艺术形式高度完美，而音色一织体作为主要结构力，对作品整体结构的构建起到了至关重要的作用。

简介：从视觉文化研究的视角看，产品视觉性是分析与认识工业设计特性的核心，而其深层结构由于涉及产品可见性的社会性关系，则更有利于使研究摆脱单纯的产品形式分析的局限，从而获得更具价值深度的分析方法。本文分别从现代一后现代的社会维度、生产一消费的经济维度和设计师一公众的主体维度三个层面，阐释工业设计产品视觉性深层结构的构成要素及其相互关系，进一步揭示工业设计进行视觉建构和发挥文化功能的社会机制。

简介：《关于全面提高高等教育质量的若干意见》是国家教育部把胡锦涛同志在清华大学建校百年纪念大会上的讲话精神和国家教育规划纲要进一步转化为具体政策所提出的三十条具体措施。广西艺术学院贯彻落实《若干意见》的重点就是抓住机遇,开拓创新,坚持走内涵式特色发展的道路。学校要立足自身,服务地方,放眼东盟,把握经济文化发展需求,确立人才培养的中心地位,探索建立全方位、立体化的人才培养体系。同时要制定人才培养的质量标准,不断提高人才培养质量,要不断加强教师队伍建设,要坚持对外开放,协同创新,力争各项经费保障,提升学校人才培养、科学研究、社会服务和文化传承创新能力和水平。

简介：由北京市美术家协会、北京市中山公园管理处、松石友画会主亦，北京皇家园林书画研究会承办的该展于二0一八年四月二十日至五月六日在中山公园蕙芳园举办。

简介：中国传统绘画的独特性,其根本是寻找一种视觉传达的媒介。这种视觉媒介不仅是展示视觉图像,而且是规空视觉的一种行为。这种行为不仅是欣赏者和绘画作品的关系,而且是欣赏者和作品作者的关系。屏风可以是一种实物,一种艺术媒介,一个绘画母题,也可以是三者兼而有之[1]。无数研究者从不同角度对中国绘画进行了研究和解释,但这些研究都集中于将绘画作为图像本身展开,而巫鸿先生的《重屏:中国绘画中的媒材与再现》(以下简称《重屏》)

简介：元封百年　华工焉传──关于乌孙公主的一则史料问题黄翔鹏我在“乐问”中问道：元封百年，华工焉传？实际上是提出一个涉及东西方文化交流的问题。元封（公元前１１０──１０５年）是西汉时的一个年号即汉武帝在位的时代。西汉元封年间，曾经出了位乌孙公主，她远嫁到西...

简介：在文化部、广东省文化厅的关怀和扶持下,广东省龙川县杂技团相继于90年和93年两次赴日演出。去年应日本柿沼总业株式会社邀请,龙川少年杂技团一行16人,于1994年6月8日赴日本进行有偿联合演出一年。这些

简介：元代画家黄公望的《富春山居图》带给不同领域的艺术家更多的创作灵感,电影、管弦乐组曲、诗歌、话剧等均是在绘画作品内容基础上的创作,形成了对原有作品新的艺术解读。

简介：新时代的艺术教育有新的时代责任和文化使命，艺术教育应该培养出能够深入思考又锐意创新的艺术家。想象素描更加注重对学生想象力和创造力的培养，也更加符合当代艺术中对独创性的需求。对想象素描教学的研究和思考能为将来的教学提供方向和力量。

简介：在十几年的教学工作中，我越来越认识到专业的不断提高，对教学的作用功不可没，钻研业务能使教学知识不断更新，开阔视野，知识全面，从而能够与时代同步发展，与时俱进。只有这样，才能不被飞速发展的现代文明所淘汰，这也是从事教学的必由之路。绘画材料是绘画的媒介，油画、水彩、水粉、油画棒、丙烯是几种不同的绘画色彩材料。材料之间所产生的不同，视觉感觉是显而易见的，画面质感也是有巨大差异的，但它们之间的共同之处是色彩原理是相同的，解决的色彩问题是一致的。所以，坚持油画的创作对整个色彩教学是有益处的（不论水粉、水彩）。我在油画创作的实践中，对油画这种材料做了大量的努力来拓展油画材料的形式语言的广阔领域，对于刮刀、油画笔、油彩、稀释液、肌理膏、蜡、粉的自身性的独特魅力进行了深入细致的研究，对材料表现的可以性从未放弃过。对油画材料的堆、刮、贴、抹、挤、挑、压、粘等方式进行了长期的探索。它丰富了我的油画语言的表现冲击力，经过多年的经验积累，画面的形式语言形成雏形。肌理的作用逐渐成熟，以至成为自己的油画风格语言的标志。对动感的笔触，它的方向、速度、力度的不同运用，会产生不同的笔触效果，浮雕般的肌理对刻画物体的质感能够起到事半功倍的作用。...

简介：本文针对艺术院校中普遍存在的有关音乐素质教育的问题,从非音乐专业学生、音乐表演专业学生及专业音乐教育者三方面作了简要的论述与理论归纳,指出它对专业建设与发展所产生的消极影响,并提出解决问题的几点设想

简介：希腊瓶画艺术，除了具备“高贵的单纯、静穆的伟大”这一传统理解的艺术精神与风貌之外，还蕴含着一种活泼泼的“悦动”性情感因素，而且这份“悦动”感贯穿于希腊不同历史时期的瓶画艺术风格之中，同时又有着不同程度和形式的显现。这样，我们对希腊的艺术精神又多了一个方面的认识，进而反思现当代的艺术精神——这颗“悦动”之心却又显得是那样的稀缺与可贵。

简介：~~

简介：译者引:本文是美国著名的中国现代美术史学者安雅兰女士所撰写的一篇展览图录导论.1998年,安雅兰在纽约古根海姆博物馆主办的、开创性的大型展览会"危机中的一个世纪:20世纪中国艺术中的现代与传统"中担任策展人.该展览试图对一个世纪以来的中国艺术作一次概括性的回顾和总结.在这篇文章中,作者把现当代中国美术划分为四个时期,即"中国画的革新,1850-1950";"现代主义者,1920-1950";"新中国艺术,1950-1980";以及"传统的改造,1980至今",并分别描述和分析了各个时期的风格特点以及其时代特征.

简介：刘:广东省美术家协会副主席、广州美术学院油画系教授、著名油画家郭润文2008年3月27日在中国美术馆举办"郭润文油画作品展",我们非常高兴有这样一个机会与郭老师进行交流。在当下,写实主义绘画的涵盖范围已经不仅仅是传统意义上的古典油画,请问郭老师对写实绘画这个概念是怎么理解的?郭润文:写实主义绘画在古典绘画里面它的覆盖面并不是很大,最早提出这个概念的是19世纪的写实主义画家库尔贝。

简介：本文主要侧重从青春的角度对村上春树小说人物的统一和分裂进行解读，展现了日本现代城市青年精神的困惑与痛苦，反映了“时代的心声”，从而凸现出村上春树对人的现实生存困境的关注，以及他对人类生存的终极性关怀。