简介：“限制”与“构成”，是张继钢先生从多年艺术创作实践中总结出来的艺术理论，是关于艺术创新的具体创作方法，对于艺术创作起着重要的作用。“限制”就是在“排他”和“叛我”中追求唯一；在“消灭”和“保留”中找到独特；在“持久”和“坚守”中形成风格，“限制”的意义在于解放，在于创造经典。“构成”是文学和表演艺术创作中的“形态重组”，构成思维是实现艺术创新的关键，在艺术创作中“限制”与“构成”既有区别又有联系。所以，“限制”塑造“这一个”、“构成”实现“不可能”，两者共同创造着艺术前所未有的崭新。

简介：宗教信仰影响人们的概念认知形成。中国回族是一个几乎全体信仰伊斯兰教的民族,"洁净"是其宗教信仰的核心内容之一;汉族是非穆斯林民族,他们对于"洁净"的理解不受伊斯兰信仰的影响,因此两个民族之间对于"洁净"概念的认知存在巨大差异。文章主要依托认知心理学的理论,设计量性实验研究,结合访谈和观察法,揭示出回汉两族的"洁净"概念内隐结构和具体的认知内容,并对著名人类学家玛丽·道格拉斯所提出的"分类秩序"理论加以探讨。

简介：本文以相关文献资料为基点,对20世纪80年代末期以来内蒙古地区书法理论研究方面的重要人物、代表作品、重要事件进行梳理、研究和总结。认为杨鲁安、张长弓、梁一孺、宋生贵、张树天、陈晗晟、唐春玉、霍如涛等人的相关论述是区内书法理论研究的阶段性成果;指出区内一些书法教材及书法教育理论,以及2010年以后出现的以书法为研究对象的硕士论文都是时代发展的产物,有一定价值;认为《全国首届碑帖学术研讨会论文集》等学术书籍的出版,是区内的重要书法理论事件,对推动书法理论研究有着重要意义。

简介：长期以来，西方艺术史学理论与方法体系能否与中国古代画学传统有机地结合一直是一个有争议的话题。本文考察近百年来中国艺术学学科发展和形成的过程中西方学术体系对中国艺术史研究的影响，考察中国传统画学理论向现代艺术学的转型过程和不同阶段所出现的问题，以及西方学术话语体系与中国学术传统的交往与冲突中所出现的一些现象和问题。作者在比较和分析的基础上指出，艺术史研究必须走出并超越中西二元对立的迷障，完成中国艺术史学科现代形态的转化与整合。

简介：“中国画的基点与高度”是中国美术学院中国画系童中焘教授发表在1996年第1期《文艺研究》上的专述今日中国画有关问题的一篇极有学术分量的文章,它其实为我们所有研究中国画问题的中国画家、批评家提供了一份难得的可资引出各方面思考问题的文本。今日中国画呈现出多元格局,而且有些艺术创作倾向已经远离了我们所谈的本有的中国画语言,它

简介：汕头市的党、政领导,历来支持文化艺术工作,重视弘扬潮汕文化精华。他们在坚持党的四项基本原则、推进社会主义现代化建设的过程中,为繁荣社会主义文艺、加强精神文明建设,做了许多扎实的有益的工作。最近,在汕头市委、市政府和宣传、文化部门的重视支持之下,由汕头市戏剧研究室和汕头市潮州音乐研究室编印的《1992年潮剧年鉴·附’93

简介：如果将艺术视作链条式环环相扣的系统,那么批评行为无疑是处于理论研究与创作实践之间的中间介质,而且是促使两者循环互动的必要步骤,虽看似声名不显,却实在是不可或缺的一元。对于艺术批评的概念与职能,有学者指出,“艺术批评就是关于艺术作品的话语,介于艺术理论与艺术作品之间。批判和评价只是艺术批评的部分,除此之外,它还包括描述、分析和解释等成分。

简介：在中国社会现实的需要下，现实主义是20世纪中国美术的中心议题。现实主义并不仅仅是一种艺术思潮，它更是人类看待世界的一种艺术方式，而这种方式是和中国的现代化进程紧密结合在一起的，它在20世纪的中国承载着强烈的政治内容。近百年来。中国社会主题由“革命”变为“成功”，社会背景理论也发生了变迁，曾经基于政治层面的阶级斗争理论如今被基于经济层面的社会竞争力理论所代替，现实主义美术随之表现出不同的存在状态。

简介：本栏目旨在聚焦中国现代历史上著名的美学家、艺术家,探究其在中西文明剧烈碰撞之际,如何参照西方文明话语自觉寻求中国古典艺术观念、审美经验的现代转换,又是如何在重构自身艺术哲学理论与艺术史观的进程中,实现对中国传统艺术精神的承续和对艺术人生理想的坚守,以期对全球化和商业化大潮裹挟之下薄弱的文化本土意识、浮躁之风有所裨益和借鉴。

简介：进入90年代以后，中国民俗学研究的主流是超越民俗传承的具体时空，以民俗事象为中心的研究范式。这一研究范式忽略了作为民间文化传承主体的“人群”在具体的时空坐落中对民间文化的创造与享用。20世纪90年代中期，民俗学界开始反思“传统研究范式”下民间文化存在的问题，强调从时空文化背景和语境中考察民俗学，在田野调查中观察民俗生活与文化传统之间的关系。对民俗学研究范式的转换进行学术梳理，将学术反思过程中出现的新的研究理论进行探讨，从而使民俗学研究符合实际，臻于完善。