简介：<正>歌德(Goethe,JohannWolfgangvon.1749.8.28～1832.3.22)德国作家,公认的世界文学巨人之一,也许是最后一个试图多方面掌握文艺复兴时期的伟大品格的欧洲人:批评家,刊物编辑,画家,剧院经理,政治家,教育家,自然科学家。

简介：

简介：富艺斯（Phillips）于6月29日在伦敦进行20世纪及当代艺术晚拍，总成交额达2440万英镑（3170万美元），为2016年同场成交价的两倍。此前，对该场拍卖的总成交额预估价为1790万英镑（2320万美元）至2540万英镑（3300万美元）。

简介：沃尔夫冈·泡利（1900～1958），瑞士籍奥地利物理学家，慕尼黑大学博士，曾先后在格丁根大学、哥本哈根大学和汉堡大学任教．他是上世纪初一位罕见的天才，对相对论及量子力学都有杰出贡献，在19岁（1919年）时，他就写下了一篇关于广义相对论理论和实验结果的总结性论文。

简介：<正>沃尔夫冈·希尔德斯海默(WolfgangHildesheimer1916—)是一位研究莫扎特专家,在德国他又以小说家和剧作家闻名。此外他还是一位心理学家。他的《莫扎特》(MOZART)一书1977年在德国出版,后很快被译成英文本。希尔德斯海默的《莫扎特》一书,以其新颖的研究角度和敏锐的思索引起了人们的注意。作为一本传记,它把注意力集中在阐明莫扎特独特的个性上,很多立论以对莫扎特的书

简介：1868年11月8日，在莱比锡罗森塔尔一家名为“金奇糕饼店”的地方，时年24岁的大学生尼采正心神不定地等待着他的偶像瓦格纳。此时，瓦格纳正陷入与柯西玛不伦之恋的丑闻中．不但如此，几年前结识的巴伐利亚国王路德维希也似乎对他有些怠慢。扬言要和瓦格纳断绝关系。虽然6月份在慕尼黑宫廷剧院上演的歌剧《纽伦堡的名歌手》，给瓦格纳带来不小的声誉，但生活在丑闻及经济窘迫中的瓦格纳仍不免有些焦头烂额。或许尼采的到来正可以打破瓦格纳生活中的一些沉闷的气息。

简介：托马斯·劳伦斯是18世纪与19世纪交替时期英国最时髦的肖像画家。他自小学习雷诺兹的画风，虽不是他的嫡传弟子，但后来成业这位皇家学院首任院长的忠实继承者。雷诺兹去世后，劳化斯成了皇家沙龙的肖像画权威

简介：德国作曲家沃尔夫冈·弗兰克尔(WolfgangFraenkel)是1939～1947年居住在上海的犹太移民，1941～1947年任教于国立上海音乐专科学校(即现今上海音乐学院)，讲授作曲和音乐理论。1947年在南京国立音乐院授课。在此期间，他还是一位积极的音乐家、作曲家和著述者。基于德国慕尼黑巴伐利亚洲立图书馆沃尔夫冈·弗兰克尔收藏档案的若干文献，本文将介绍有关弗兰克尔在上海期间的新研究资料。

简介：瓦格纳是一个十分复杂的人物,有关他的研究往往众说纷纭,争议颇多。2009年3月,瓦格纳的自传《我的生平——瓦格纳回忆录》中译本得以出版,为中国的瓦格纳研究提供了重要的资料。本文试从《我的生平》为出发点,对现有的瓦格纳研究成果进行一些讨论。笔者并非妄图不自量力地对瓦格纳的全貌给出精准的解释,而是希望能利用这一最新资料,为了解更加真实的瓦格纳给出一点自己的看法。

简介：基于《论语言、思维和现实——沃尔夫文集》,本文重看沃尔夫假说。通过解读,本文指出：1）沃尔夫所说的＂语言影响思维＂存在因果关系,是单向的,而非双向;2）高层次思维方式受语言影响;3）不同语言由于语言结构（语法）的不同,对思维的影响程度不同;4）＂语言相对论＂也包括语言与文化的关系探讨,而这方面的实证研究匮乏。此外,如今的实证研究与沃尔夫的实证研究已相距甚远,主要体现在研究视角上。沃尔夫从纯语言视角出发,而现有研究多侧重从认知心理及社会文化视角出发。视角的不同可以从研究方法中体现。

简介：她是一位毕生追求光明的才女,一位敢于当面揶揄孔祥熙的记者,一位国民党铁腕将军对之无可奈何的中共地下党员,1957年却被错划为“右派”。《子冈的笔,子冈的心》描述的就是这样一位才华横溢的女记者的人生经历。

简介：这屋子忒儿地清凉，在整个大年初二的午昼。瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》之《爱之死》，《尼伯龙根的指环》之《序曲》，和雨色交织一起。鲜美的气氛一阵紧似一阵，老远未至黄昏，天幕已一直停留在均匀薄薄的深蓝中。可是我屋子里的瓦格纳，及屋外的漫天甘霖，与宗教都缺乏关系；它们是今天新鲜的存在，正如维纳斯的诞生仿佛在今天才发生。四周无形而长的片片绿色，多么激动。

简介：瓦格纳是德国浪漫主义时期歌剧大师,他改革歌剧创立“乐剧”,强调戏剧第一,音乐第二。音乐和戏剧相结合,坚持音乐必须服从戏剧内容需要进行创作,使用“主导动机”和“无终旋律”,扩大了歌剧中管弦乐队的编制,大大提高管弦乐队的作用。创作经典乐剧《尼伯龙根的指环》,將浪漫主义歌剧推至巅峰。

简介：十九世纪中后期,里查德·瓦格纳的歌剧改革,不仅深刻影响当时及以后德国和其他欧洲国家(如意大利、法国)歌剧艺术的进程,而且它也是十九世纪欧洲音乐史上重大事件,更是世界歌剧艺术发展史上的重要篇章。长期以来,围绕瓦格纳的改革,褒贬不一,议论纷纷。本文拟以德国歌剧发展与改革为

简介：“无终旋律”（[德]unendlicheMelodie，[英]endlessmelody）是瓦格纳乐剧中的一个关键概念，如何认识它对于深入理解瓦格纳的乐剧创作具有非常重要的意义。“无终旋律”看起来与旋律相关，因此，一般会很自然地把它当作一种旋律形态，或仅作为一种旋律写法来看待，其实，这样的理解是非常狭隘的。文章依据瓦格纳在其《未来的音乐》一文中的阐述，并结合对一些实际作品的分析，试图就“无终旋律”以旋律之名行和声之实从而达到音乐结构延绵发展之目的进行一个厘清，以达到认清“无终旋律”对于瓦格纳乐剧音乐创作所具有的本质意义。

简介：在西方音乐史上,理查德·瓦格纳(RichardWagner,1813-1883)不但是一位基本上靠自学成才的作曲家、指挥家,还是剧作家和社会活动家。他的一生大多是在矛盾中度过的,其歌剧改革也没有取得太多的成功经验,但这并不能否定他的艺术成就,他不仅是德国歌剧史上最伟大的作曲家,也是十九世纪音乐史的关键人物,其伟大之处在于把德国歌剧发展到了尽善尽美的地步。

简介：<正>弗里德利希·沃尔夫(1888—1953),是德国社会主义现实主义文学奠基人之一,像约翰内斯·贝歇尔(1891—1958)、贝·布莱希特(1898—1956)、安·西格斯一样,他们本来都是“提坦神”,却热切地关注人类命运,要把天火盗向人间.沃尔夫不纯是一位文学家,他集文学

简介：第一场演出1830年秋,瓦格纳有幸被莱比锡大学录取,成为一名音乐系的学生。初入大学的瓦格纳就像一只囚禁许久终获自由的小鸟,迫不及待地展开自己的翅膀,自由地翱翔。受贝多芬《第九交响曲》的启发,瓦格纳创作了一部《B大调序曲》。他工工整整地将《序曲》的总谱抄写一遍,还醒目地将铜管乐器用黑墨水、弦乐器用红墨水、木管乐器用绿墨水书写。一天,瓦格纳紧张地捧着《序曲》的总谱,递给了当时莱比锡剧院的音乐指挥海因里希·多仑。

简介：早期的录音：拜罗伊特、柏林、伦敦、维也纳（1913-1938）其实早在声学录音时代，人们已经开始对瓦格纳这样的庞大作品跃跃欲试701913年，阿尔弗雷德·赫尔茨（AlfredHertz，1872．1942）指挥柏林爱乐乐团录制了《帕西法尔》片断。他最著名的经历莫过于1903年在纽约大都会歌剧院首演《帕西法尔》，从而打破了此剧只能在拜罗伊特演出的禁令。

简介：受日本贸易机构邀请，不久前本刊专程赴日本富山县高冈市参访，所到之处无不感受到日本工艺之美，链接东京和高岗的北陆新干线到新高冈站只需两个多小时。