简介：多声现象自古有之,并非起源于欧洲,今天我们说的'复调'特指欧洲基督教环境中滋生出来的特定的多声音乐。与其他地区以即兴和口头传诵的多声现象不同,它生长于一个相对独立的历史空间,有自己深厚的文化烙印及其独立产生、繁荣与衰落的过程。在欧洲中世纪音乐的发展中,复调的兴起是一个转折点,西方音乐以明确的方向与非西方音乐分离,它开拓了一条崭新的发展道路。一、中世纪欧洲社会情况及基督教的起源中世纪,又称'中世'或'中古'时代,这个

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简介：复调音乐是与主调音乐相反的概念。所谓主调音乐就是以一条旋律为主，其余音响只是它的伴奏，就象声乐的独唱。而复调音乐就类似于声乐中的合唱。

简介：复调音乐的出现冲破了几个世纪以来的齐唱局面，开始按人声的自然规律来划分声部，是音乐发展的一大进步，一大转折，更为多声部合唱音乐的形成与发展铺平了道路。从而，造就了文艺复兴时期合唱音乐和巴洛克时期器乐音乐的颠峰时代。

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简介：【摘 要】石家庄外国语学校15年艺术衔接教育，初中键盘专项课《G大调小步舞曲》、高中音乐校本选修课程《室内乐》之《巴洛克音乐》、人音版高中必修课《音乐鉴赏》第七单元宗教复调音乐的顶峰《巴赫》及交响乐团《马太受难曲》，以上是学习巴赫音乐的出发点,也是学生最终提高音乐审美能力的归宿点。这个时代的学生们,可能有自己崇拜的偶像或歌星,一开始就发自内心喜欢巴赫音乐的人不多,对巴洛克音乐可能会感觉枯燥乏味，但深入了解会发觉，它会有很多深层次的一面让你欲罢不能。科学家曾研究，这个时期的音乐速度大体与人的心跳频率一致，这种缓慢舒缓的旋律特点能让人很快平复情绪，更有研究说它能提高人的记忆力，不管怎么说，在音乐发展的道路上，这个时期的影响一直延续至今，今后还将继续。

简介：钢琴不仅可以演奏主调音乐作品，也可以演奏复调音乐，其强大的表现力，足以同交响乐队相媲美。演奏复调音乐是钢琴的特点和优势。所以，培养和提高学生演奏复调音乐的能力是钢琴教学中非常重要的一环。

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简介：米亚斯柯夫斯基是苏联时代的俄罗斯复调大师之一。他的作品中的复调技巧是如此多方面,正象他的作品内容是那么丰富多姿一样。米亚斯柯夫斯基音乐的复调写法源出于它特有的充满旋律因素的声部进行。而声部进行的流动性与韧性则是在他一贯追求音乐织体积极化的影响下形成的。米亚斯柯夫斯基寓永不停息的音乐形象的进取性格于流动的音乐织体之中。

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简介：近十年来,业余音乐考级持续升温,每年参加考级的人数在不断上升。针对这一现状,如何在现有阶段中更好地通过每一次考级曲目的训练培养学生的音乐素养和音乐思维,这是我们目前急需关注的问题。在这些曲目中,笔者以考级教材《全国钢琴演奏考级作品集》(新编第一版,以下简称"新编")为对象,将关注点放在复调乐曲的学习与训练上。"新编"中的复调乐曲曲目梳理"新编"是由中国音乐家协会(以下简称"中国音协")制定的一套考级曲目,从1991年考试

简介：本文为作者参加台湾省立交响乐团“’98华裔青年作曲家研讨会”所提交的论文,文章的摘要及论点曾刊载于《人民音乐》1998年第12期,这里发表的是完整的全文。近10余年来,复调思维在中国音乐创作中有了前所未有的发展。中国作曲家在继承传统的基础上吸收借鉴现代复调技法并有所创新,使作品在旋律构成、对位结合、模仿技术、节奏处理、外部结构,陈述形式等多方面均呈现出发展变异的丰富复杂形态。而这与在此同一时期不断发展繁荣的复调音乐理论必然有着密切关联,两者初步形成了相互促进不断提高的良好发展态势。

简介：巴扬自由低音手风琴是在传统手风琴的基础上发展而来的，它的出现大大拓宽了手风琴音乐表现的广度和深度。现代巴扬手风琴演奏的曲目广泛地涉及到古典领域、巴洛克时期的复调音乐、近现代音乐。文章特别针对巴扬手风琴演奏复调音乐相关技术问题进行了探索，提出巴扬手风琴在演奏复调音乐的实践中应该遵循的规范，并从触键方法、力度表现、声音控制、风箱运用、风格把握等方面进行了具体剖析。进一步证明了巴扬作为手风琴家族中的一员在演奏复调音乐作品上所特有的优势。

简介：复调是手风琴演奏中的重要组成部分，在技术上显示着装饰性、即兴性和多声部的重要意义。德国复调大师巴赫在创作中使其达到即兴性高峰。在手风琴的演奏及教学中，复调作品的训练是不客忽视的技术课题，需正确把握作品的结构、宗教性、断连性。了解巴赫时期乐器演奏在力度、速度方面的特点，从而深入理解巴赫风格，使手风琴这种近代乐器的演奏，与古典复调音乐作品的创作内涵完美融合并不断趋向完美。

简介：高等音乐院校首届复调音乐学术会议今天开幕了。这是非常值得庆贺的事情。它标志着我国专业音乐教育事业的发展和繁荣。作为作曲理论专业课程“四大件”之一的复调音乐,是一门重要的音乐学科;是专业作曲者必需掌握的基本技术。

简介：巴洛克时期是西方音乐史上一个音乐风格的转型时期,一般将17世纪前后至18世纪中期这段时间称为"巴洛克时期"。由于巴洛克时期的音乐气势恢弘富于激情,所以"巴洛克"一词的本意"不规则的珍珠"也恰当地体现了这一时期的音乐形态。巴洛克时期的音乐与文艺复兴时期的音乐截然不同。文艺复兴时期的音乐安静平和,而巴洛克时期的音乐对比强烈,略有夸张。它打破了平整的均匀的结构,用对比的方式来增加其张扬的个性。所以有些作曲家指责这一时期的作品"过于夸饰而不够规

简介：提到复调音乐就会想到巴赫，而在巴赫众多的音乐作品中，耳熟能详的当属《平均律钢琴曲集》，堪称绝对经典。关于这部曲集的研究文献可谓众多，但关于其意义却少有专门探讨。从这个角度认真思考、梳理和归纳，从思维方式、律制、音乐表现手段、音乐表现内容、教学与研究、体裁等六个方面展开论述，从而更确切、更进一步理解巴赫的写作意图，理解巴赫的音乐，更深入地认识其对复调音乐发展的意义。

简介：音乐教育在学前儿童成长过程中的必要性，已经成为众多学前教育专业领域共同关注的课题。音乐教育是学前教育课程体系的核心内容，是幼儿教育活动中最具特色的内容，是学前儿童全面发展不可或缺的重要组成部分。音乐也是学前儿童最喜爱的艺术形式之一。

简介：由文化部主办的全国高等音乐院校复调学术会议已于1988年11月15日至20日在古城西安举行。这次会议的目的是,展示和交流复调音乐教学、理论研究和创作的成果和经验,探讨复调音乐学科建设的理论问题.会议收到论文三十余篇、创作二十余件,参加会议的有各地专家学者七十余人,列席旁听者约五、六十人。中国音乐家协会副主席丁善德教授出席会议并作了重要发言。谢功成、张韵旋、马惠文等同志因故未能到会,都寄来了贺信或学术论文。

简介：<正>巴赫的《恰空舞曲》是他第二无伴奏小提琴帕蒂塔中的最终乐章。此曲规模宏大、内容丰富、构思新颖、技巧复杂,是全曲中最重要的一个乐章,也是世上小提琴复调作品中的一首经典著作。近代小提琴家都十分喜爱这支乐曲,经常作为一首独奏曲单独予以演出,有些人甚至将它改编为各种乐器的独奏曲,因此,此曲流传天下,经久不衰,成为世界小提琴文献中的一件珍品。