简介：在南方,明华属高大个头。他性格粗犷,连汗毛都显出豪爽,海风大浪似乎把他当成岸边的岩石雕凿。因此,他的画透出他的性情,纤细柔弱和小家子气决不与他沾边。早些年,从他的作品里,我就读懂了他。那时,他主要画水粉画,也画油画。现在,他主要画油画,也画水粉。明华生长在海边,他的画题来自他不可离弃的生活环境,海岸岩礁便是其一。一年四时、晨

简介：对于心理变化对书法创作的影响,关注当代许多问题还不好定位,关注历史则有许多现成的经验可以借鉴,尤其是对于心理变化比较强烈的历史时期,心理剧变与艺术创造力的提升二者之间的关系则显得更加直接明了。晚明是中国书法史上一个极其重要的时代,在这一时期,由于受到思想领域、文艺思潮和社会变革等的影响,

简介：当代众多书法作者，通过参加一系列的全国书法大展，从书斋走向了充分展示人生价值的舞台，作品成为他们的身价之本。但毋庸置疑，随着书法作者们在一次次展览中的参与及融合，主体的性情却逐渐淹没在了“形式制作”与一味抄写古文之中，

简介：在当今书坛，行草书以『二王』为承袭的书风已成气候。犹如清代崇尚雄强高古的魏碑一样，在当代，『二王』书风是人们所崇，已被书法人演绎到了极致。宋代的米芾、元代的赵孟烦、明代的文徵明是『二王』一路的代表人物，他们都参透『二王』法度，成为既有传承关系，又有各自特点的大家。我学习行草书的方法就是王字、米字互参，纵向取法，以承脉络；古法、今技结合，横向取度，以求新意。

简介：王旺的作品通常具有一种显著的情绪性。在以场景与物构成的画面中，非自然的物象似乎同时成为情绪的遮蔽与指向，而在人物为主的画面中，现实主义式的思考以一种较为沉默的方式描绘出来，显示出了个人对现实的关照。

简介：草书作为最能抒发情感的书体，历来备受书家关注。唐代孙过庭《书谱》中讲道：“草以点画为情性，使转为形质”。对草书之情性研究自古就有。本文旨在结合心理学的观念分析“情性”的内涵，并结合草书的创作分析“情性”在其中的地位和作用。

简介：上世纪最后20年,书坛川军头领何应辉率众家弟子拼杀于“全国展”、“中青展”及中国书协举办的各种单项展览,金、银、铜奖屡有斩获。由此,何应辉成为

简介：毋庸置疑．水彩画姓水，这是一个独特的语境．水与色神秘的变奏，演绎了一个画种的生成．在舞水施色中抒发着情感，表达着情意，传达着精神，从而产生了共鸣，升华了精神。

简介：人物画家中间比较特立独行的一位是吴扬（1970年生）．他曾以其一系列描绘“东方美人”的工笔彩绘人物画享名。作品中这些女子，说“大家闺秀”也好．说“小家碧玉”也好，在批评界那里甚至已被定义为“吴氏美人”——她们的瓜子脸型与五官长相几乎没有差别，不能不说是千篇一律．但白皙的肤色．细细的眉眼，小而长的鼻、厚笃的樱桃嘴，

简介：在中国当代艺术面临传统与现代的激烈交锋语境下的转型期,表达现代观念的行为、装置、影像等新媒材艺术异军突起,大有消解传统架上绘画审美价值取向之势.本文作者结合自身的创作经验,对当代艺术价值的终极目标提出追问,并表达出自己的情绪.

简介：虚静观作为一种宇宙观念和人生态度．对中国审美观念的形成，产生了深远而重大的影响，同时．笃守虚静也成为当代工笔花鸟画创作所追求的境界。

简介：郑燮(一六九三—一七六六)(注),清代书画家。字克柔,号板桥,江苏兴化人。幼家贫,好读书,强记博闻,“康熙秀才、雍正举人、乾隆进士”。曾任山东范县、潍县知县,后因助乡民胜讼及赈济饥民,得罪豪绅,弹劾而罢官。久居扬州,书画文词名重一时,为“扬州八怪”之一。

简介：场地负形空间首先是一个空间概念——是把建筑和场地的构筑围合后形成的空间负形作为设计的内容；其次是一个设计核心价值观的概念——从人的活动与内在需求的角度来主导空间设计，把“人的活动”作为空间内在质量的焦点。使用者优先的设计理念强调的是以人的活动需求来综合组织建筑与建筑、建筑与环境、环境与环境之间的关系，强调空间“关系”的设计。

简介：李锐，别署贞庐，1979年10月生于山东巨野。先后就读于中国书法家协会培训中心，中国艺术研究院中国书法院研究生课程班，中国国家画院胡抗美、曾翔工作室等。现为中国书法家协会会员，山东省书法家协会王羲之书法院研究员，山东省书法家协会教育委员会委员，菏泽市政协书画院副院长。

简介：在这个城市快速发展的时代,人们生活工作的节奏也在加速,促使人们开始向往追求自然的气息和感受,对于这种感受一些人将其书写在文章中,而在绘画领域,一部分人同样也开始向往回归农林之美.开始在画面中追求自然与心灵的感悟,寻求在大自然里一丝精神上的碰撞。黑龙江是一个拥有浑厚顽强生命力的地方,这个地方的画家会着重在画面中去衣现北方的风景,而张玉新就是这样一位水彩画家,他用细腻的笔触表达着对北方风景热情。

简介：关于行草书的论述，我们不妨从古代书论中摘抄几旬：苏东坡云：“真为立，行如行，草为走。”刘熙载云：“书凡两种：篆、分、正为一种，皆详而静也；行草为一种，皆简而动也。”

简介：中国人物画的历史源远流长．在整个中国绘画史中占有重要的历史地位。从有姓名记载的中国绘画史到敦煌壁画连绵有序的发展，它像一部有形的史诗一样记录了我国各个历史时期的人文历史，对社会的进步和发展．起到了不可低估的推动作用．我们从吴道玄的《地狱经变图》到近代蒋兆和的《流民图》他们所遵循的都是一条现实主义的创作道路。

简介：书法图像的频闪运动并不是书法美构成的惟一路径，但它是书法美形式构成相当重要的手段。我们常说书法如风驰电掣，实际上便是书法的频闪运动所使然。在书法中，频闪运动指向书法家“心理时空场”中的作为物的书法与书法自身环境的互动关系。书法书写中的时间与空间问题，属于书法心理学研究范畴。由于书法是书法家在“一口气”中变现出的崭新的书法境界的产物，故而书法的书写，是书法家与书法图像在创作过程变现的物我两无状态以及是书法家书写中时间知觉与空间知觉的通融一气。所以我们将书法家充满激情的“一气呵成”式的书法书写，称为主体在场的统觉现象。对于一个书法家来说，没有“创建意象”，就无法酝酿具有人格化特征的书法的点线结构与章法，无法构思其书法的精神品格与图像意境。对书法家而言，充分调动自己的遗觉象潜能是至关重要的。以“肖像方式”创作书法，是书法家内心已有的审美心理图式(现存图式)与书法客观图像美(外部刺激)之间连续互动的一个心理过程，这是利用直觉影像(表象)和知觉(理性认知)表达书法图像的美的有效方式。书法学习的另外～个重要方式，是“动作表达方式”。这是一种用动作图式表达书法意象或知觉的方式。书法学习的第三个重要方式，是“形式运筹方式”。以上所述书法学习心理的三种方式，是学习书法时心理活动的三个基本元素。它能使一个书法家即便以“肖像方式”认知书法，也使其具有文化赋义特征。在书法学习中，在对书法美的认知感觉中，我们常常会感到自己时常生发出一种好奇心态。于是，可以说，“好奇心”是一个善于学习书法的书坛学人储存书写常识、探究书法奥秘与应用已学书学知识的逻辑原点。在书法学习中，审美心理的建构

简介：本文以认知心理学的“心理图式”理论出发，并结合古代书论中关于书法鉴赏的讨论，分析鉴赏心理图式同化、顺化及平衡的建构过程，并由此对影响书法鉴赏深度和方向的情感及认识经验两个因素加以探讨。再试图用这一新的理论视角初步论述书法鉴赏心理的选择性倾向和惯例倾向两个基本的心理特征。

简介：当代楷书创作越来越具有时代性特点,它比起行书、草书和隶书等字体的创作,与前代相比差异性最为突出,时代特点极为鲜明。这是当代楷书家的创作心理和大众的审美心理在起作用的结果。归结起来主要体现为以下几个特点：一、楷书创作中意的概念越来越丰富,法到意的转化在当代得到了彻底的实现和解决。这是人们的审美追求逐渐提高、审美心理越来越丰富的具体体现。在这样的追求中,楷书的当代性书写有望实现跨越式发展。