简介：关公,是一位真实又充满传奇色彩的人物,他的一生都在诠释着忠、义、仁、礼等中华民族的传统精神,而关公文化更是受到人们的追捧。研究关公文化不仅对于弘扬中华传统文化有重要意义,对于提升人们忠、义、仁、信、礼的精神层次也起到重要作用。

简介：所谓书法展览书体,是指在当代书法展览中逐渐形成的一种区别于历史经典书风的独特的风格系列。这里面包含了几个义项：首先它是在当代展览过程中逐渐形成的,这个历史阶段至少应该有三十余年的时间,也就是说从第一届全国书法展就拉开了展览书体的序幕。因为全国展在征稿启事中都规定了最大尺寸,这种规定主要是为了适应展厅的需要,宽度和高度规定了,

简介：风俗画是传统中国绘画中极有特色的组成部分,它以现实生活为题材,蕴含着丰富的民俗传统,具有直观的史料价值。明代在文化传统上多承接宋代,同时也是中国商品经济发展的又一兴盛时期,市民阶层的壮大和世俗文化的繁荣,为明代风俗画的发展提供了新鲜丰厚的＂土壤＂。如果说,风俗画的发展在两宋时期达到顶峰,那么明代风俗画即是在两宋风俗画＂启下＂之下又有所创新和发展。

简介：传统律学是渊源久远、成就卓著的一个学术领域。清代律学是中国传统律学的重要组成部分，有着特殊的发展背景。本文主要就清代西方音乐理论的传入及影响、清代律学文献、清代律学成就等几个方面，对清代律学发展的背景做一探讨，以期对这一时期的音律学发展情况有一个初步展示。

简介：闽南地方曲艺答嘴鼓于2006年被列入国务院公布的首批全国非物质文化遗产名录。答嘴鼓流行于福建闽南地区和台湾省,港澳地区以及讲闽南方言的海外侨胞中。它是两岸艺人在吸取闽南民间各种韵文艺术和说书技巧的基础上共同创造的、深受群众喜闻乐见的喜剧性闽南曲艺新种。

简介：目前,我国高师手风琴教学片面强调专业性,在教学中只注重对学生专业技术的训练,对于学生综合素质和教学能力的培养则比较薄弱,造成了教学培养对象所学专业与实际应用脱节,严重影响了高师手风琴教育的发展。因此,高师手风琴教学改革势在必行。本文分析了高师手风琴教学的现状和存在问题,探索了高师手风琴的发展策略,希望能够进一步推动高师手风琴教育的发展。

简介：舞台美术作为戏剧和其他舞台演出的重要成分之一,随着社会的迅速发展,必须冲破旧的模式,不断提升,实现舞美设计的千变万化、多姿多彩的表现形式。尤其是现代化高科技技术的应用,使得舞台美术更加动态多变、绚丽多姿、气势恢宏、色彩丰富。

简介：根据中国文联出版业改革领导小组要求,按照2015年中国曲协工作计划,《曲艺》杂志在新的一年中必须不断增强和提高核心竞争力再创新佳绩。为了更好地推动杂志改革,满足各层受众需求,5月22日上午,曲艺杂志社邀请上级领导和来自全国各地的曲艺作家、读者及合作单位召开了“2015年曲艺杂志改革与发展座谈会”，并对杂志的发展再度把脉问诊，献计献策，贡献智慧。

简介：目前国产3D电影飞速发展，产量和票房都成倍增长，但业界与观众的质疑也越发明显。反思几年来的发展情况，国产3D电影对3D特性认识不够，视觉热点表现不足，题材过于单一集中，盲目上马，跟风创作，制作粗糙，2D转3D盛行，以“多快好省”来圈钱。加之院线垄断排片，破坏竞争规律，自身技术缺陷导致视觉不悦等，国产3D电影想要获得良性发展，必须要找到相应的对策才能打破这些瓶颈。

简介：当今时代进步的步伐，让我们惊讶其速度，这是个信息化的世界，速度与效率是大众最重要的要求。在进入这个时代之前的几千年里，不同地域不同民族都在相对封闭的环境中延续着自己的生活习惯、信仰与发展轨迹，在历史长河中生存，产生了最宝贵的印记——民族艺术。民族艺术是共性中的个性，更是民族的象征。

简介：高平九莲灯多变的舞步,时隐时现,飘飘欲仙,极富诗意。它的音乐伴奏和＂上党八音会＂基本相同,具有乡土气息的民间吹奏打击乐,热烈火爆,高亢激越,与舞蹈配合协调,浑然一体。在艺术表演上颇具地方特点,编排流畅,舞步优美,音乐搭配和谐,而且它的演唱所涉及的内容也十分广泛,有很强的观赏性和表演性,流行范围较广。不仅是当地百姓喜闻乐见的舞蹈节目,也成为当地老百姓能够亲自参与享受文化创造的一种艺术形式。

简介：可持续发展的室内生态设计强调在室内环境的建造、使用和更新过程中,对常规能源与不可再生资源的节约和回收利用,对可再生资源也要尽量低消耗使用。在室内生态设计中实行资源的循环利用,这是现代室内空间形态设计能得以持续发展的基本手段,也是室内生态设计的基本特征。

简介：随着智能手机的普及和可穿戴设备领域的发展,以增强现实技术为核心的一系列产品正在崛起,为智能产品和新媒体领域打开全新的广阔市场。增强现实技术的发展不仅仅是对媒体内容体验方式上的革新,在未来更将深刻地改变我们当下熟知的产品形式、商业规则、生活模式、情感体验,甚至颠覆我们看待世界的方式。

简介：我国戏曲发展到今天已有近千年的历史。在相当一段时期内，戏曲屡次濒临困境，但终归历经风霜而屹立不倒，更有一代代戏曲人为之倾心倾力奉献一生。从我国戏曲的生存现状出发，了解戏曲发展的深刻内涵，探索其传承发展之路，或许能为我国戏曲传承发展提供文本性思考。

简介：艺术教育的一个重要组成部分——舞蹈教育在艺术教育中占有着其不可替代的地位和作用。音乐和舞蹈两者相联紧密,舞蹈是视觉音乐,舞蹈音乐可使观众感受丰富,并赢得了美丽升华。(一)坚持差异性原则,因材施教分层学习在舞蹈教育中,学生因为有着不同的先天素质取得的文化环境,和家庭教育的同时有显著差异,舞蹈教育它本身所具有进步和提高训练学生的素质,而不是用心

简介：上世纪七十年代,四川曲艺剧这个响亮的名词,在遂宁乃至全川几乎是家喻户晓。经过了十年文革,地方曲艺获得解禁,文艺百花齐放、推陈出新的势态再次崛起。演艺人员打破＂帝王将相封资修＂的禁锢枷锁,再次穿上蟒袍褶襟,装扮才子佳人,演绎传统剧目。遂宁文化系统也遵循国家政策,对已解散的原民间曲艺团队、文工团予以恢复。1974年,当时的县委、县政府准予招收学员充实遂宁县文工团,于是,射洪、蓬溪先后恢复、成立了文工团或曲艺戏曲演艺团体。

简介：伴随新一轮基础教育课程改革的深入，加强中小学教师培训．使之适应基础教育课程改革的需要，是教育发展的关键。特别针对农村中小学来说。校本培训显得尤为重要。如何让教师在繁忙的工作之余积极参与到校本培训中来，让教师的素质跟上教育发展的要求，是教育管理者必须面对的一个课题．笔者认为可以从以下几个方面着手。

简介：作为我国五十六个民族中的一份子,羌族历史悠久,独具特色的民族文化和羌绣服饰经久不衰。羌族的刺绣作为羌族文化的重要组成部分,在经济迅速发展的今天,面临挑战。如何继承与发展羌族刺绣,成为重要的课题。本文结合笔者自身的调研和文献总结,谈谈在日益全球化、市场化的今天应该如何传承与发展羌绣。

简介：中国的音乐剧有的说法是始于20世纪80年代初,也有说法中国的音乐剧其实从黎锦晖创作的儿童歌舞剧就开始了。大众的理解,音乐剧是一种载歌载舞、有情节故事的艺术形式,这样就又产生了另外一种说法,中国的戏曲是不是也可以称之为音乐剧,当然这个说法还未能得到学界认同。戏曲是传统艺术形式,音乐剧则是舶来品,它所包涵的理念也是长久以来欧洲音乐家智慧的结晶,有它地域和民族文化的因素。光明的未来,是中国音乐剧向好发展的最好祈盼。

简介：近日,国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展的若干政策》(以下简称《政策》)。这是继1951年"五五指示"以来又一次国家层面发布的专门针对戏曲发展的重要文件。对于当代戏曲发展来说,这是一场"贵如油"的及时雨,更可谓是一个即将走到荒漠、辨不清方向的迷路人的指南针!《政策》中的各项条目,都是从当代戏曲发展中最棘手、最实际的问题切入,出发点实实在在、举措实实在在、目标更是实实在在,用现在的一句