简介:绘画艺术是通过画面中的“形”与“象”来传达作者的表现意图。“形”“象”并非单指所描绘对象本身的形象,更多是想强调构成画面的所有“形”与“象”。当画家面对一张空白画纸时,他总是力图通过这一有限的平面空间去展现他的思维与意图,但画纸的空间总是有限的,画家便尽力使得这有限的空间向外延伸,直至足以使这一有限的平面空间更多地外显其思维及表现意图,从而构成写意造型的视觉张力。
简介:在近现代改良中国画背景下,艺术家开始重新认识传统,关注传统的重彩画,在继承古代重彩画技法的基础上又融入水墨画的笔墨语言,并结合民间艺术、西方现当代绘画形式形成了别具特色的表现当代生活的写意重彩画。本文以湖北地区写意重彩画家为例,尝试对当代写意重彩画的现状进行梳理。
简介:八月的中国沉浸在奥运的氛围中,我们为奥运会的运动激动,为开幕式的精彩喝彩。一条写意的线索呈现在开幕式的每个片段。万众鼓缶而歌,齐声咏诵。用写意的身形呼喊写意的祝福。舞者在高科技的画卷上"泼墨",是写意的手法挥洒写意的"山水"。李宁写意的"飞奔"在写意的奥运长卷,再把圣火飞升成中国的意象点燃。
简介:砂金、张立平、赵九杰、朝克巴图他们的油画展,云浩以“游牧与漂流”名之,意在描述他们的“生存状态”和“艺术状态”。所谓“艺术状态”,核心便是写意油画的创作状态。砂金淳朴,张立平率意,赵九杰舒朗,朝克巴图狂放,他们都是出色的具有个人艺术才情的学院油画家,也都在探索过程中,他们共同呈现的最值得讨论的问题,是油画的写意问题。写意者,一谓写其大意,“删繁就简”是也;二谓写其笔意,“笔晕墨章”是也;三谓写其意象,
简介:
简介:严自宝岛台湾的赖梦佳阿姨,是一位非常有个性的童书插画家。她的插画没有华丽的色彩,而是采用中国传统水墨写意画,仅以几种颜色突出效果;人物的画法则采用了西方油画的方式,这种中西结合的画法,率真而内敛,让人耳目一新。
简介:画,是画家对生活的种种认知与感悟。而每一个画家所追求的风格是不一样的。我画画不但是技法基础上,更重要的是追求形而上的写意畅神。平时我练习画画、写字的时候多为模仿,临摹了大量的名人佳作遗迹、书法作品,也拜读了很多书法、绘画理论哲学,在理解消化这些经典佳作的基础上进行了大量的写生练习和创作摸索。这对绘画本质的理解、
简介:1962年,在广州召开的全国话剧、歌剧、儿童剧创作座谈会上,黄佐临发表了令人振聋发聩的著名论文《漫谈“戏剧观”》,大力呼吁“突破一下我们狭隘戏剧观,放胆尝试各种各样的戏剧手段”,“创造民族的演剧体系”。他说:“人类的戏剧史是一部冗长的、不断的寻求戏剧手段、戏剧真理的经验总结。”“二干五百年话剧曾经出现无数的戏剧手段,但概括地看,可以说共有两种戏剧观:
简介:秋雨把思绪打湿,心已悄悄运笔。河流在酝酿构思,云朵遣词造句。秋风点黄一片绿,夏已渐渐远去。山坡在谋篇布局,落叶点明主题。浪漫是秋的写意,通篇甜言蜜语。走进秋的故事里,我不忍心离去。最美是秋的写意,梦里如画如诗。醉在秋的情节里,我已无法出去。
简介:对橘子洲青年毛泽东雕像,我做一个定位评价。橘子洲毛泽东雕像在世界上可以数得出来的一些巨型雕塑里面也是可以站得住脚的,艺术性站得住脚。做伟人纪念像的时候,需要表达伟人精神上的崇高感、永恒感,而这种崇高感和永恒感,在这座雕塑上体现出来了。通过一些具体的艺术处理和手法,将青年毛泽东的胸部处理成自然山体,很有崇高感,很有生命力。黎明把很多大自然的造型因素都融合到雕像里面,是一种写意的追求,非常鲜明地把大自然的崇高感和永恒感,
简介:岁末,以"写意精神""写意中国"和"写意油画学派"等为主题的油画展扎堆展开,这些画展所选画家和作品不外是用笔率性、敢于放胆涂抹的那种类型,似乎这就是油画的本土化,就是最鲜明的"中国精神"了。其实,稍了解些欧洲油画艺术史或去过卢浮宫,奥塞美术馆、大都会美术馆,领略过浪漫主义、印象主义、后印象主义那些大师名家珍品的人,都不难判断,用笔的率性与恣肆并非中国油画的专利。
简介:在20世纪90年代有关水墨画的讨论中,有关“写意”与“表现”的问题已有所涉及。今天继续讨论这方面问题的意义,在于这是结合当今中国社会文化和艺术的具体发展状况而进行的。首先,对“写意”的追根寻源.寻找它原始的意义和以后的演变.可以让我们更清楚中国“写意”精神的由来和范围.并且为我们今天如何发扬“写意”精神提供参考。
简介: 中国写意雕塑作品的审美,是领会写意雕塑作品之美.那么如何欣赏写意雕塑作品之美,正确地认识、接受、解读写意雕塑作品所释放的信息,中国的审美体系中又有什么审美标准?是本文所探讨的主要问题.……
简介:中国绘画由周秦汉唐至宋元明清,其实一直是重视色彩的。有证可考的秦汉时期,作品大多是色彩斑斓的,唐代更有青绿山水的创立,宋人小品的色彩也令人折服,只是到了元代以后,忽视色彩的观点逐渐占了上风.这主要是因为文人画的兴起。崇拜文人文化是中国封建社会的传统,中国的文人传统常常影响宫廷、文学艺术界乃至民间。以水墨画为代表的文人画遂成画界主流,水墨形式逸笔草草的绘画被标榜为上品,其他类型的绘画一般都被贬低和忽视了,这主要原因的确在于文人。
简介:元代山水画风格的变化是对前世传统的继承和发展,宋元山水画 写实 写意 宋元山水画是中国传统山水画艺术的主流,从宋代写实、重再现到元代写意、重表现的风格变化
简介:当绘画不再具象、超脱技巧、而直指心灵的时候,精神自由就成为第一需要。当艺术真情无法和世俗纷扰共存时,我们只能躲进小楼成一统,2002年,我辞去了单位的行政职务,去从事原先的美编工作,两年后索性去职,心无旁骜地做了一名山水画家。
简介:日前.一位中青年剧作家创作了一个唐代题材的戏.搬上了舞台,然而他却苦恼、惊讶于该戏竟然没有使用唐代的服装与发型.而仍然是我们习见的传统戏服样式.发型也仍然是传统的铜钱贴片式。当下的戏曲舞台,“一戏一服”现象“蔚然”成风.汉代题材的一定是宽袍大袖的汉服.
简介:滔天寿先生是我国20世纪写意花鸟画最后的高峰。他“一味霸悍”“强其骨”的绘画理念与追求鲜明的时代特征和民族印记,影响深远。尤其是自“雁荡山花”系列作品将花卉与山水相结合后,开创了中国画表现的新形式。“写意要有工笔效果”,不仅仅反映了潘天寿先生对于写意花鸟画的审美取向,更是从理论与实践两方面呈现了他所创立的写意花鸟画语言的来源和万法。这对深入认识和研究潘天寿先生的写意花鸟画具有一定的现实意义。
简介:魏晋南北朝绘画中, 一、魏晋南北朝绘画的,魏晋南北朝画家重视对
简介:我是在1991年到1993年之间认识黄佐临的。我每年夏天的时候会到上海找他。那时任广智先生带我去医院看黄佐临,黄先生的女儿也在,我们还合了影。1994年6月时,我来到上海戏剧学院,听说黄佐临已经去世了,我很遗憾没有跟他道别。我那年回美国以后,黄佐临的女儿把一本纪念黄佐临的册子寄到美国给我,在那时这是很麻烦的事情,不像现在那么方便。
形与意的交融——试论写意人物画的造型
论当代写意重彩画的现状——以湖北地区写意重彩画家为例
奥运的写意和写意的奥运
写意论
写意国画
写意童年
写意自我
写意之梦
秋的写意
写意的追求
误读写意
写意与表现
写意雕塑批评系列之四写意雕塑的审美
重彩写意画论
由写实到写意
张复兴:写意江南
戏曲“写意”辨(二)
写意中的工笔效果——浅谈潘天寿先生的写意花鸟画
“动与神会”与“以形写神”
写意佐临 幽默大师