简介：近年来,中国动画的质量得到了显著的提升,从《大圣归来》《大鱼海棠》到最近的《小门神》,都得到了广泛关注,但是对于独立动画仍然缺乏应有的重视。独立动画具有成本低、艺术性强、不受市场控制的特性,较好地保证了作品的原创性、个性、独立性,＂独立动画＂教育对于培养日后主流动画艺术家以及＂双创＂型人才有着至关重要的作用。

简介：服装作为服饰文化的重要组成部分,它承载着不同时期的文化内涵和装饰审美。打造传统服饰传承与创新设计人才培养模式,在创新教育实践中培养“设计+文化+技艺”的新型高层次服装设计人才。以“立足当代之生活,融合当代之审美,做有民族情怀的设计,做有文化滋养的创新”为导向,以“技艺传承、文化积淀、设计创新”为内容,在创新教育实践中探索出一条培养服饰传承与设计创新人才之路。

简介：产品设计课程体系的建设对培养适应社会需求的创新人才起到了重要的作用。但是，目前我国学校产品设计课程体系还存在一些矛盾。我们应该通过探索产品设计课程教学的新模式——课程模块化模式、多师教学模式和多空间教学模式，从基础课模块创新到实践课模块创新来完善产品设计课程体系，从而培养出更多具有综合素质的创新型人才。

简介：宝石及材料工艺学专业是一个要求理论与实践、市场高度结合的专业,但目前此专业的人才培养模式已经不能完全适应珠宝市场的快速发展,主要表现在：（一）培养目标制定不够细化;（二）课程体系以及课程设置不完善;（三）学生理论和实践专业能力不协调;（四）缺乏校协同育人平台示范基地,学生创新创业能力培养不够。针对这些表现必须以市场人才需求为导向,不断调整人才培养方案;开展多种途径方式教学,保障教学效果;完善实习实训课程,不断深化校企合作,激发学生创新创业热情。只有这样,才能培养出企业需要的人才,才能更好地服务整个行业。

简介：一百多年前，随着电影的诞生，一种全新的媒介语言使人们的思维变得开阔了。当电影作为艺术形态在不断完善的同时，动画也逐步奠定了它的艺术地位，并形成了独特的语言方式和艺术创作手法。

简介：在这个比设计、比创意的时代，全世界都在用智慧的设计在商场角逐，让生活变得更加丰富多采，因此，对设计理论的探讨，设计手段的研究，都将是这个栏目的内容。

简介：俄罗斯在中国现史上扮演过亦师亦友的角色。如今中俄两国政治关系稳定,社会气候开放,艺术市场逐渐成熟,中俄油画都正处在与全球化语境融合和传统文化回归的双向互动中,其良性发展均不能脱离＂本土性＂问题,西方国家的文化引入不该是纯粹复制,而应建立在对本国民族文化特色充分尊重的基础之上。随着中俄各自的油画艺术不断发展,两国油画的＂本土性＂也逐渐形成与完善。

简介：声音之美,在于成乐;声乐之美,美在自然、美在性格、美在具有民族文化特征。此三点,乃声乐不可或缺者。

简介：《图案问题的研究》是庞薰先生于20世纪50年代撰写的一部关于图案问题思考的著作。该书从图案的内涵、图案的内容与形式、图案的发展、图案的创作以及图案的民族特色等方面展开分析与阐述,其中有关图案是随着生活的需要创造的、图案的形式与思想性以及图案上的民族形式等问题的思考,对当前图案设计(艺术设计)仍有重要的指导意义。

简介：近年来，童装的设计呈现出越来越明显的成人化倾向。这一设计倾向反映出消费者观念的变化。成人化元素的运用在满足了消费者个性化需要的同时，也使得童装在款式方面、面料方面、配料与装饰细节方面。成本与价格控制方面存在着不少的问题，需要设计师和相关业内人士对这些问题进行认真分析并提出有效的解决方法。

简介：中国美学史研究,一直是中国美学研究的重要领域。自王国维以来,以西方现代美学理论对中国美学进行阐释与建构,形成了中国美学史研究的基本模式。这种模式也注定了对中国美学实相的偏离。而近年来,国内美学界对中国美学史的这种研究与书写方式则缺乏深度反思。鉴于此,北京师范大学美学与美育研究中心在2013年年末举办了＂中国美学史研究：问题与方法＂学术专题研讨会,10余位与会专家学者围绕会议主题探讨交流了当下中国美学史研究与书写中的主要问题、如何实现中国美学史本身的回归与还原以及中国美学史研究对审美文化研究的借鉴等三个层面的问题,展示了目前国内关于中国美学史研究的最新成果,对推动中国美学史研究的深化与提升具有重要意义。

简介：当前城市规划和建设过程中一个不可忽视的问题是对古建筑遗产的保护。浙江金义都市新区中大多是历史悠久的古镇，有许多不同类型、不同规模的古建筑。金义都市新区在对古建筑的保护中应注重对建筑功能尤其是建筑结构的保护与加固，力争尽量多地保存历史信息和建筑原貌。对于做好古建筑保护工作，应采取有力措施。

简介：　　随着社会对艺术学专业人才需求的转变,高校的艺术学教育也处在一个发展变革时期,如何利用通识教育的优势理念,培养出符合社会需求的艺术学人才,已成为教育界普遍关注的问题.为此,必须加强对通识教育的必要性的认识,树立正确的通识教育理念,构建科学的通识教育模式,逐步变革高校的艺术学教育,以求获得自身更大的发展空间.……

简介：关于诗歌的多义性问题，刘勰在《文心雕龙·隐秀》中即有讨论。就目前能检索到的资料看，袁行霈先生《中国古典诗歌的多义性》一文对此问题的论述最为详尽。但袁先生只在诗歌的启示义上做了研究，忽视了诗歌的宣示义中也存在多义性，因而不能囊括所有诗歌多义性情况，且其启示义的分类也不甚明晰。总体上看，诗歌多义性可分为横向多义性和纵向多义性两种类型，启示义可分为典故义、寄寓义、相反义和借指义四种类型，其中寄寓义又可分为四种不同的类型。诗歌多义性的生成应以自然会妙等为原则，诗歌多义性具有客观与主观相统一、单义成立与多义并存相统一、意义的层次性与接受的层次性相统一等特点。

简介：西方自文艺复兴以后,17世纪英国物理学家牛顿发现光色变化的科学原理,后在色彩艺术上得到运用,到法国印象派时艺术家们对光色的理解达到顶峰,从而导致现代色彩艺术的产生。同时中国绘画从"随类赋彩"至各个历史阶段中的重彩、淡彩而发展成独具中国特色的水墨画。理论应与实践相结合。在基础教学上懂得光色原理,掌握色彩的基本要素,培养正确的色彩观察方法,才能更好地应用于写生与创作当中。