简介：红外线拍摄的特点红外线位于电磁波谱中的可见光谱段的红端以外，介于可见光与微波之间．波长为0．76～1000μm．不能引起人眼的视觉。实际应用中常将其分为三个波段：近红外线、中红外线．远红外线。日常摄影中的人、树木等景物反射太阳辐射中的近红外线．从而表现出自身的形状．故近红外线也称为摄影红外。

简介：云南是多民族的省份,滇剧又是云南的主要地方剧种。长期以来,为了用滇剧这一艺术形式来反映和表现云南人民的历史和现实生活,因此就不可避免地要接触以少数民族生活为题材的剧本。以云南省滇剧院为例,建团至今的30余年中,就曾先后创作上演了一批以少数民族生活为题材的剧目,其中50年代创作演出的剧目如:白族民间故事剧《望夫云》、哈尼人民兴修水利的现代戏《独手英雄李老大》、反映傣族人民现实生活的小戏《大青树下》,60年代创作上演的剧目如:傣族历史故事剧《元江烽火》、反映彝族人民现实生活的现代戏《高

简介：<正>三弦传来的时期冲绳曾是历史上的琉球王国在1372年的招谕中接受中国的册封,最初的中国官船访问琉球还是在此32年之后的1404年。这之后直至琉球灭亡,册封使的来访有22次之多。

简介：因为喜爱，雷云从一名手机售后技术人员转变为拥有相机改装工作室的人，并用自己改装的器材，从万米高空拍下这些壮丽景色。

简介：《夕阳十三色》是法国频谱学派作曲家特里斯坦·米哈伊于1979年完成的室内五重奏频谱音乐作品,属于作曲家创作的早期阶段。在这个阶段,米哈伊主要用到了环形调制的频谱算法技术来形成音高体系。在以环形调制为主导的手法下,作曲家还运用了音型加速、木管的复合音与弦乐的弓压增强等技术。本文借助频谱算法软件与频谱分析软件,结合作曲家本人创作的观念,尝试从作品构思的表层、中层及底层来尽可能地彻底剖析这部作品如何从早期的频谱音乐关于电子音响模仿到频谱算法技术的过渡。

简介：我国的民族声乐艺术根植于中国的土壤，它包含了各族人民创造的、能体现中华民族声乐艺术的特点、欣赏习惯和审美意识的各种演唱形式和声乐艺术品种。经过几代音乐工作者不断实践与探索，已形成相应的美学原则和演唱方法。它要求现代的民歌演唱，既不能失去传统的民族风格、韵味，又要符合时代审美需要。按照这一美学原则，在中国现代民族声乐的发展过程中，

简介：我国的戏曲历史悠久，从艺术表现形式到表演内容都积累了丰富的经验，也为当代民族声乐的发展提供了较大的借鉴作用。立足于此，本文详细分析了当代民族音乐对戏曲的吸收与借鉴，本文共包括四个部分，第一部分阐释了当代民族声乐与戏曲的关系，分析了其相通性与相异性；第二部分阐述了戏曲对当代民族声乐的影响：第三部分分析了当代民族声乐对戏曲各方面的具体借鉴：第四部分论述了在借鉴戏曲的基础上，如何实现当代民族声乐的发展。希望通过本文的研究，能够为当代民族声乐合理借鉴戏曲进而实现长期发展提供一定的参考价值。

简介：我特别荣幸，能参加金长烈老师的这个学术会议。感谢会议主办方给我这次难得的学习、交流的机会。感谢金长烈老师对我的赐予。与金老师合作，是我三生有幸。

简介：只要曲艺工作者把握得好，吸收得当，运用得巧，舞蹈在曲艺节目中也能大放异彩。大型曲艺类专场节目，无不是通过借鉴歌、舞、话剧等周边艺术，通过大胆吸收、整合当下流行的服装、舞美、灯光等舞台综合艺术，才真正做大做强。

简介：在中国漫长的鱼形纹样史中．从抽象的新石器彩陶鱼形纹饰到先秦的写实风格．从组合搭配装饰的商周青铜器鱼形纹饰到具有秩次和密集感写实性的春秋战国鱼形纹饰．无不闪烁着先民对鱼形纹样的创造智慧。先秦鱼形纹饰的形式经历了写实性世俗化，几何和抽象化过程．而它的寓意投射出古代劳动人民对自然和图腾的崇拜信仰。寄托了男女匹偶合欢的美好人生、表达了对生命轮回自然规律以及吉祥如意的隐喻象征意义。可以看出．古代鱼形纹饰在现代装饰设计中的应用是多元化的．也揭示了传统鱼纹纹饰在现代设计中所产生的积极意义。所以．设计工作者要对先民的艺术加以吸收和改造，汲取传统文化的精髓，秉承中华灿烂文化的遗产。

简介：“法”，即“法相”，主要是指京剧（戏曲）演员在演出中的“亮相”。大家知道，“亮相”是属于表演时的一个程式动作，是演员在唱念做打的表演过程中，告一段落时，即处于相对静止状态下的一个停顿。这一停顿可不简单．要求演员将手、眼、身、步统一协调到一个准确、均衡、美观的动作中去。通过这一塑像式的姿态．能充分显示台上人物的外部精神和内在心理的双重状态。“亮相”做得不准、不稳、不美．就会大大削弱舞台演出效果。

简介：2007年11月13日，经中国剧协党组会议研究决定，我省又有21名同志被吸收为中国剧协会员。

简介：张广金，天津人，1963年生，供职于天津汉沽区文化馆。中国书法家协会会员。

简介：墨法是书法技法中的一个重要组成部分,它以浓、淡、枯、润的不同变化,表现出书法的艺术效果。明代著名书画家董其昌《画禅室随笔》中说:“字之巧处在用笔,尤在用

简介：<正>本文是关于唱名方法问题的探讨,目的是为了减少原来唱名法中所存在的一些矛盾和困难,使人们在音乐的学习和实践上更为方便。目前在世界各国所普遍使用的,

简介：采用公司自主研发的数字红外处理芯片，符合IEC61603—7、IEC60914和GB／T15381-94，音质完美，并具有“语种名称显示”、“270°超宽接收角”、“主机合并模式”等创新功能。系统与HCS-4100系列全数字会议系统及翻译单元无缝连接，可以实现完美的同声传译功能。

简介：篆书中的“艹”部、“竹”部和“双手”部,书写规则都用六笔合成,而隶书只须三笔。这种六笔法是怎样变成三笔法的呢?根据过去文字演变的理论,在篆书中、“草篆”中找,都无法找到可以将两者衔接起来的依据。然而跨越东周时空,直入三代吉金,纵观殷墟龟甲,却可发现早期隶书中“艹”部、“竹”部的写法与甲骨文、西周金文的写法完全一致(图1,图2)。又如“兴”、“兵”、“戒”、“举”、“丞”、“共”之类文字的“双手”部,在东周篆书中找不到“隶变”的依据,在西周反而可见到许多写法与隶书完全吻合。西周《兴鼎》、《簋》、《戒鬲》铭文的“兴”、“兵”、“戒”的“双手”部,不仅“双手”合一,且弧势已逐渐变小(图3)。这类字例还可在西周几十种铜铭中找到,商金文中亦已有数例。可见“双手”部的三笔法不仅形成早,且字例很多,弧势已很小,这当然为“隶变”创造了十分有利的条件。问题是,为什么篆书体系继承六笔法,而隶书体系则继承三笔法?隶书时代与东周是连续的,为何笔法不能衔接?隶书时代与三代相隔甚久,为何笔法反而相遇?对此,我个人有以下一些观点:一、篆隶分流早。分流从西周就已开始,所以篆、隶渐成两条脉络,两种书写模式。时间愈久,两者差异也愈大。故东周之后...

简介：有人问我:“艺术以什么最难?”答曰:“书法最难。”何以故?难在点画黑白直达天人宇宙,难在矻矻以求几十年竟茫然不获。当今书坛,聪明者多矣!依赖传媒手段的高度发达,一些不容易见到的珍贵遗迹已变得垂手可得。随着考古事业的发展,历史

简介：悟法篇杨启舆艺海无边，才智有限，学画当博通画理，作画须明了总纲。《易》曰：“一阴一阳之谓道”，若宗其义，可师古而不泥古，师造化而高于造化，故云：“江山如画，江山不如画。”画贵立意：外师造化，中得心源，既广罗素材，又有所取舍。素材为客观，取舍可由人。意...

简介：法曲,始于隋,兴于唐,定型于开元、天宝年间,是唐代燕乐中有其独特风格的歌舞体裁形式.现在古代音乐史著作中,多以大曲代法曲,抹杀了法曲的特性.法曲名,隋唐已有之,大曲一名,唐以前的文献资料中却从未出现过.视法曲为大曲,显然是后人所为.如今法曲亦未消亡,仍存活于西安鼓乐的坐乐演奏形式之中.