简介：本文用"不确定性"和"确定性"的视角来传达作者对编舞过程的细腻观察和敏锐的感受,并比较两组编舞的不同工作方法中带来的不同的动作世界、视觉世界和生命世界。强调了编舞过程存在的意义以及所有参与人员对作品的影响和对观众带来可能的导引。

简介：　　在现实主义中,艺术反映社会生活的真实性,从另一个层面讲,它是模仿学说,模仿社会生活的真实性.……

简介：在一个所谓“艺术终结”的时代谈论艺术价值，如果不是不合时宜，也多少有些一厢情愿。因为，就在你耽于想象的瞬间，现实生活正在按照另外的逻辑一如既往地展开，而历史的脚步也未曾稍稍停歇等待你的意见。显然，艺术已经不是这个时代的立法者，艺术的价值不再是不言自明的东西，它需要在时代的结构性转换中证实或证伪，

简介：“假定性”指的是艺术形象的构成形式与实际生活的自然形式之间的区别,是根据美学原则对自然形态的加工、改造,变形和夸张,以及这种加工、改造、变形和夸张的幅度。假定性既是艺术的特牲,也是艺术的表现形式。假定性在戏剧艺术中有各种表现,有时空方面的,戏剧情境方面的,表现手段和表现形式方面的等等。从某种意义上讲,导演就是表现形式的创造者。假定性则是创造形式,更新形式的原动力。然而,一个长时间内,在导演思维和创造中,对假定性无论在认识理解的广度和深度上,还是在掌握运用的自觉和开阔上,都存在着较大的差距。主要是没有充分利用它来开拓活跃导演思维,进行总体构思和创造

简介：自学堂乐歌以来，西方的首调唱名法和固定唱名法在我国得到了普遍的推广。但是，之前国人采用了何种唱名法呢？从已知的山西八大套、西安鼓乐、福建南曲、潮州弦诗、琵琶谱五大乐种了解到，首调唱名法和固定唱名法是并用的。而且，民间艺人常采用着一种有别于固定唱名法和首调唱名法、颇具民族特色的相对固定唱名法，它是以该地区乐种的最为常用调为基础。相对固定唱名法尤其适用于各种暂转调。

简介：本文根据布迪厄的习性理论以及其他身体理论,阐述在舞动无界排练室所观察到的舞者身体所面临的创作中的不确定性,以及由此带来的对身体习性的挑战。提出舞蹈教育中如何增强舞者创造性的问题。

简介：众所周知,课程教学的内容、模式和方法关系到人才培养的质量和规格。＂视唱练耳＂作为高校音乐学（教师教育）专业的学科基础课程,在整个课程结构体系中占有举足轻重的地位,被认为是其他专业课程学习的基础。但是,从以往的实际教学效果来看,＂固定音高＂训练模式,不仅没有起到应有的＂基石＂作用,甚至在某种程度上阻碍了其他专业课程的学习,其负面影响愈发凸显。笔者认为,

简介：“我”在我心中是模糊的。显然，这是过度自知的结果。当一个人揽镜自照，他知道，这纤毫毕现的清晰之后，是一片真正的混沌，是一种未知。而写作的力量，正来源于那里。这一回，应邀以文字为“我”画幅自画像，自然是将“我”推到了一个可以观照的对立面——嗯，这确是件难事。

简介：<正>一、问题的提起近年来,随着党的坚持改革、开放、搞活政策的落实,我国的音乐文化教育得到了迅速的发展。不论是演唱、演奏、还是创作方面,都出现了从未有过的大好形势。我国的小提琴、声乐继钢琴之后已开始进入了世界乐坛的先进行列;对婴幼儿、青少年的智力开发越来越受到人们的重视,简谱和五线谱得到进一步的普及和推广。在这喜人的形势下,如何把音乐基础教育中占有重要地位的视唱练耳教学搞得更好,从教学方法和教学内容上来一个新的突破,使其更好的为音乐的普及和提高服务,这是我们从事视唱练耳教学工作的同志应该多加思索的问题。

简介：

简介：<正>本文是关于唱名方法问题的探讨,目的是为了减少原来唱名法中所存在的一些矛盾和困难,使人们在音乐的学习和实践上更为方便。目前在世界各国所普遍使用的,

简介：我国现代音乐所采用的唱名法是由外国传来的欧洲规多唱名法,共有do、re、mi、fa、sol、la、si七个唱名,分首调和固定两种唱名法。首调唱名法的唱名随调高的变化而变化。固定唱名法以C调的七个唱名为固定唱名,调高变换,唱名仍固定不变。

简介：关于定性分析的方法在中国传统音乐研究中如何体现，目前尚缺乏这方面的专题研究。笔者参考哲学界的理论成果将中国传统音乐研究中的定性分析归为：识别属性、要素分析、结构整合、价值判断、原因分析等类型，并结合相关音乐文献对这几种类型的研究特点及其表现形态进行了初步分析。

简介：

简介：对于音乐美学来说，汉斯立克（EduardHanslick，1825--1904）是伟大的。但是，这也并不是没有争议。对他的作品尤其是《论音乐的美——音乐美学的修改刍议》（下文简称《论音乐的美》）一书的争论和批判，也是“不盈倾筐”。一本写于百年前的音乐美学著作，至今仍然引起学界的讨论，这丝毫无损于它的“伟大”，却恰好证明了其巨大而深远的——音乐美学、音乐史学价值。

简介：假定性是戏剧美学中一个由来已久的话题，最初指向的是戏剧艺术中的舞台假定性，后来延伸到了艺术各个领域之中，成为艺术的本质属性之一。正如人们所常说的“艺术来源于生活，而高于生活”，这里的“高于生活”正是艺术的假定性表现。然而一般我们提到的假定性都是在影视剧的构思与制作阶段，却很少牵涉到受众的理解，实际上假定性的塑成与受众的接受是有着千丝万缕的联系的。

简介：读了《青少年书法》青年版第3期“点击·2003”栏目中关于林健先生的批评文章,若有所思,也想凑凑热闹说几句。大凡艺术,都有其古典的逻辑规律,所有的艺术创作必须遵从它的逻辑规律,创新也

简介：2005年下半年开始,党和政府推出＂政府购买,农民免费看电影＂的惠民政策,解决了农村群众看电影难的问题。特别是2007年起,全国实行农村电影数字化放映,农村电影得到较快的发展。数字电影以其高清晰画面、数字立体声的效果深受群众喜爱,农村群众不出家门就可以看到跟电影院一样的高质量电影,2008年政府把农村电影放映工程纳入了民生工程。

简介：美神“维纳斯”是西方艺术创作经久不衰的主题之一。从文艺复兴时期开始,维纳斯作为一个极具个性魅力的美丽女神,一直以来是各路艺术家迷恋热衷的题材,借助维纳斯来描绘女性人体进而寄托画家情欲的更是荦荦大观,因而出现了许多千姿百态的“维纳斯”,例如波提切利的《维纳斯的诞生》、《春》,乔尔乔内《沉睡的维纳斯》、提香《乌尔宾诺的维纳斯》等。

简介：教出一个优秀的二胡学生是很艰难的一要有科学的教学,要学生勤奋好学等等。这还是指的高才学生。把一个不很理想的材料教成一个优秀的二胡演奏者就更其艰难了—整个教学是一个对他们的音乐素质和演奏素质进行提高的惊硷的进程。这种后天的改造人的素质的工作正是我们二胡教师的崇高职责。从不会运弓到正确运弓发出悦耳多变的乐音,从不会运指到灵巧有力令人目不暇接的快速运指等等,这是演奏素质的改造和提高,从只会大致唱准(即听准)一个八度的音阶到准确无误地判断和听准二胡三个八度以上的所有十二音阶,从定准自己的空弦音到玩味近现代十二音序列音乐作品的音程音色等等,这是学生音乐素质的改造和提高。我们二胡教师教学工作的实质就是改造和提高学生的这两种素质(当然还包括有限的表演素质)。器乐演奏是演奏者内心音乐(默唱)和感情的音响化。对器乐演奏专业之一的二胡来说,是学生内心音乐(默唱)和感情通过相应演奏技法而发出预想的音响这一过程,这一预想的音响随时得到演奏