简介：风景画中,画水平线、地平线是为体现空间的远近法的一种。这种选远近法产生於文艺复兴时期,不久传入日本。值得一提的是,浮世绘派巧妙地运用种种远近法来画风景画。众所周知,葛饰北斋、安藤广重术是画派大师。浮世绘派的风景画中以画水平线、地平线来表现海、大地和眼前的人、物之间的空间的作品较多。所以,这里就着眼於水平线、地平线来探讨线的位置及其产生的效果和特色。

简介：瑞银集团当代艺术收藏展“移动的地平线——瑞银集团艺术珍藏：1960年代至今”于2008年9月29日至11月4日在中国美术馆展出。中国美术馆作为中国国家级艺术殿堂是本次展览的合作伙伴，举办此次展览，表示国家美术机构对于具有实力的企业美术收藏的倡导和支持。本次艺术展是继瑞银集团于今年6月和7月在上海成功地举办“为了明天的记忆”艺术收藏展之后移师北京的又一更大规模的展览，是中国美术馆和瑞银集团的首度合作，也是第一次举办国际企业的收藏展。

简介：展览“孤寂的地平线”主要展出高名潞先生70年代创作的近百幅绘画作品，这些绘画作品中蕴含着“日常性”和“形而上精神”，两者既有对立性，又有整一性。展览分为“草原岁月…‘乌盟风景…‘师生友人”等七个主题，这同时也是高名潞先生在70年代的日常生活。在对日常生活的描绘中，又能看到高名潞先生寄予其中的形而上精神。看似互不相容的“日常性”和“形而上精神”最终都整合于高名潞先生80年代至今的学术工作中。

简介：1937年，荣格写道：“我知道，我在这里所说的，其他无数人也都知道．今天这个时代乃是上帝消失’或‘死亡’的时代。”作为一个注重实证的心理学家，荣格的判断并非哲学家式的宣言．而根植于实际的临床经验：那些年．荣格观察到上帝的形象在他病人的梦中逐渐消失，换言之，“神的形象”这一赋予生命以意义的关键性要素——在现代人的潜意识中消失了。

简介：《千钧。一发》OldFish导演:高群书主演:马国伟、兰景林出品:中国2008★★★☆对于大量由非职业演员担纲的影片,一个显著标识是,导演的个人化特别容易水落石出。意大利新现实主义导演的作者化,也主要来源于此。高群书的《千钧。一发》,此特征突出。最早看他的电视剧《命案十三宗》,里面的演员像是不会演戏,但能准确地传达出"罪犯就在身边"的概念。

简介：女性的想象和对女性的想象在社会秩序越来越趋于严密，父性秩序愈来愈趋于牢固的时代背景下，对于一个持续把饶有意味的女性形象置于其表述核心的男性导演，我们似乎没有任何理由不去关注他。

简介：民间剪纸是民族习俗生活形态中使用最广泛,传承最普及.文化积淀深厚,最具有本原性的民间艺术之一。在漫长的农耕时代,民间妇女群体用剪刀创造了丰硕的剪纸文化树.为中华文明的持久性作出了贡献。今天,在国际国内现代化发展的冲击下,民间剪纸活文化形态正面临着消失,我们应当保护具有人类非物质遗产价值的剪纸母亲河。

简介：本文尝试借助精神分析理论、原型批评、女性主义思想等理论资源来解读2014年好莱坞电影奖最佳影片《消失的爱人》,深入挖掘女主人公艾米的形象内涵。影片中的艾米有着复杂的三重形象,分别对应着弗洛伊德本我、自我、超我的三重人格结构,但艾米的本我取代了自我在心理结构中的中心地位,在一定程度上重构了弗洛伊德的体系;艾米的形象是对美狄亚、阁楼上的疯女人等女性原型的激活,颠覆了以往银幕上自我牺牲或自我毁灭的女性形象;艾米的形象表面上体现了对女权主义立场的焦虑和反拨,似乎可以看作“反女性主义”的电影,实际上以狂想曲的形式反映了女性生存的困境和女性绝望的反抗。

简介：前两年在国内有一部颇为流行的大片叫《独立日》，其中一名男主角的女友是跳艳舞的舞娘。如果她真在干这一行的话，现在就有失业的危险了。去年3月29日，美国最高法院裁定，限制脱衣舞等色情舞蹈演出，不允许急于挣钱的舞娘们想在哪儿脱就在哪脱，想脱成什么样就脱成什么样。最高法院给出的理由也就只有美国人才想得出来：不着任何衣服的色情娱乐演出只能有限制地享有美国宪法赋予的表达自由权。美国高法的这一裁决，支持了宾夕法尼亚州伊利市此前制定的限制色情表演法律，并推翻了宾州最高法院的裁决。

简介：瓦尔特·本雅明将艺术作品的形式分析与社会理论相结合，以独特的社会历史分析方法，深入描绘和分析了艺术的现代性。他认为，传统艺术作品中的“光韵”被“震惊”的现代经验所取代。这种审美观念的转变，是进入全面机械复制时代的标志。本雅明的观点影响到20世纪中后期以来，后现代主义学者对大众文化的重新审视，在当代“超复制性”数字化技术盛行的背景下仍具现实意义。

简介：据我粗略统计,在中国地方戏曲中,有四五十个剧种仍保持着"讴"的技巧,此前更多."讴"是戏曲声腔中独特的技巧,主要集中在梆子腔系统和大本腔系统以及部分木偶戏、皮影戏系统.主要分布在山东、河南、湖北、山西、陕西、河北等省份.其特点有四:1.字腔分离,真假嗓分明,本嗓唱字后,突然翻高八度行腔.

简介：<正>器材编辑刘东:目前手机屏幕越做越大,充分利用了人的视觉、触觉。但大屏手机有时也让人觉得不方便,解放了双手的声控技术,有望成为手机全新的操作方式。在手机发展史中,无数新技术纷纷涌现,其中声控技术便是其中之一。从最开始简单的语音拨号,到后来苹果Siri的横空出世,声控技术让我们的双手解放出来,可以预见,声控一定会取代触摸技术成为主流。

简介：中国绘画艺术从最初的原始洞穴壁画开始，就选择了线作为中国画的主要表现形式。中国画对于线的热情与偏爱也融入几千年的绘画发展史中．从远古时期的象形文字、彩陶绘画到顾恺之、齐白石等各代名家．无不以各种线的变幻组合作为绘画语言。因此．中国画被称为线的艺术。然而．在当今这个中西方文化交织的时代．随着世界多样性艺术的融合，中国画呈现出了一种百花齐放的状态。大量以浓郁的色彩、丰富的肌理所形成的具有视觉美感的中国画作品．压倒了传统的以线型为主的中国画作品．充斥着艺术市场。在这时，重新审视中国画中线的魅力也就具有重大的现实和理论意义。

简介：在城市的转角处，电线错综复杂地悬吊在二楼窗外，犹如发丝纷飞在空中，这幅属于台北都市特有的景象，开启了本案设计的发想。

简介：上学期间，我曾沿黄河一线考察。从敦煌到龙门，在石窟雕塑与壁画上，我看到了无数的线。翻开人类艺术史，时时可见线的轨迹。对色的审美感受在旧石器时代即已经开始，而对线的审美感受的充分发展则要等到新石器时代制陶时期。色与线是造型艺术中的两大因素，比较起来，色彩似乎是更原始的审美形式，因为人对色彩的感受基础是动物性的自然反应，而线条的领会则需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。所以，作为造型手段，线是比色更进一步也更纯粹的语言。

简介：粤剧音乐中的“线”,是一个含有多义性的传统术语,沿用至今。我院陆仲任教授在《广东音乐音阶调式探讨》及《广东音乐旋法探讨》(见《学报》总第一期及二、四期)、黄锦培教授在《论“粤乐”乙凡线表现的音乐形象》(《学报》总第十一期)以及美国匹兹堡大学荣鸿曾教授的《论粤剧板腔的同一性结构成份》(《民族民间音乐研究》1983年第二期)中都有所论及。陆、荣两教授更多的是与西洋音乐理论作对比来谈,黄教授又更从“粤乐”的“线”的固有含义作了进一步的阐述。这些文章,对我们全面探讨“线”的含义,都很有帮助。我想,彻底弄清了“线”的含义,对探索粤剧音乐(也包括广东音乐)的特点及其发展,也许是一个重要的前提条件吧。

简介：线是心灵的显现,是主体意识对客体抽象理解后的表述:绘画源于线,它是中国画的造型基础,是品评国画作品艺术高下的重要依据:历尽几千年的沉积,渗透着中国人特有的审美意识,它即是一种符号,又是一种文化,现代中国画隐含着线的文化、线的精神,线是中国画的生命.

简介：线是表现形象最简便、最直接的绘画手段,它在绘画艺术中始终占据着很重要的地位。学好用线绘画,认识线条是关键。只有学会了这个基本功以后,才能随心所欲地进行绘画创作。

简介：<正>请你观察一下你周围的窗帘、花布、生活用具上,有哪些线是波浪线,并尝试运用波浪线画海水。

简介：<正>作者对猫头鹰方中见圆、圆中有方的处理,使画面显示出极强的顿挫感和节奏感。何星星(11岁)运用了长线和短线交错使用的方法,很好地表现了画面的层次感和疏密关系。