简介：本文作者罗伯特．莱姆是欧洲“环境电视托拉斯”（ＴｅｌｅｖｉｓｉｏｎＴｒｕｓｔｆｏｒｔｈｅＥｎｖｉｒｏｎｍｅｎｔ）的一名董事。他从１５年电视制作经验出发，指出了环保类节目的变化及相关深度报道消失的原因。

简介：德国音乐家约翰．塞巴斯蒂安．巴赫（JohannSebastianBach，1685—1750）的《马太受难曲》是一部宗教思想的产物，着重描写耶稣受刑前的最后几天的受难及死亡，但它又具有超越它的社会意义，这是巴赫的伟大之处。它体现了巴赫对德国现实社会的深切的感受。因此我们分析这部作品时，需把它与它的社会背景联系起来，否则，如果孤立地领悟它，是不可能得到深入的理解。正如于润洋先生所指出：“巴赫在《受难曲》中所表现的那种宗教的苦难，其实也正是包括巴赫本人在内的德国人民在德国社会中所经受的现实苦难的再现。他们正是以他们自己对苦难与不幸的体验去理解耶稣的苦难与不幸的。

简介：近年来，“轻景观电影”游走于中国电影市场，这类电影将日常生活景观化、个人情感平面化。轻景观电影淡化叙事逻辑、追求视觉刺激，将日常生活展现为个体尊重和社会关怀的缺失。叙事电影向轻景观电影的转变带来了一种新的观影范式，即对电影的逻辑解读转为感官享受。现象级系列电影《小时代》是典型的轻景观电影，从中我们可以看到轻景观电影对现代都市生活想象的建构，以及观影思维的潜在弊病。

简介：电影《心花路放》与当下中国社会潮流中“普文二”青年、“杀马特”青年及基腐文化等典型亚文化文本形成了某种“互文性”，影片以平视的姿态挪用青年亚文化的语汇，在表面上对主流文化进行了一场狂欢式的颠覆或反叛，实则只是一次象征性的抗争，最后还是完成对主流文化的建构和修复、回归与认同。

简介：20世纪的欧洲,资本主义的扩张,致使文化、艺术领域也充斥着商品性、工业性。随着图像时代的到来,视觉文化在艺术生产中的地位不断上升。电影作为一种视觉艺术,视觉化效果被不断加强,景观已经成为电影的一种特性。法兰克福学派的阿多诺曾针对电影这种艺术形式进行过一系列的批判。在他看来,电影是一种会致使人迷幻的麻醉剂。可以说,电影成为一种实现文化工业过滤的工具。居伊‘德波将其称之为景观社会。

简介：作为东欧电影的重要板块,政治反思电影的核心话语是“创伤书写”。新世纪以来,捷克影坛在商业消费主义主导的全球化语境下,再度复兴了政治反思题材电影创作并赋予其多元化的时代内涵,建构出话语丰富、观念交替、异彩纷呈的“创伤书写”景观。2000—2016年,捷克政治反思题材电影按大致时间线索表现为消解创伤、建构创伤、超越创伤的主题演进态势,并以家庭喜剧、黑色悲剧、青春正剧三种类型呈现出来。

简介：空间、景观及与此相关的地方、环境、生态等,是一组重要概念及范畴,提供了分析社会文化现象及发展趋向的有利的观察视角,可以将地方感、家园、记忆、认同等议题引向深入。纪录片是对社会生活的“再现”或“实录”,其伦理内核集中在如何正确处理被拍摄的人与制作理念之间的关系上。近年的国产纪录片中一些可贵的探讨,是对当今中国最迫切的空间、景观问题的记录与思考:无论是乡村建设与城市景观管理,现代宜居与公共空间的建设才是至关重要的。

简介：2017年上半年中国电影票房收入273．46亿元，其中：进口影片票房收入累计167．63亿元，占总票房67．63％；国产影片票房收入105．83亿元，占总票房的38．7％，国产电影票房收入占有率出现五年来首次下滑，引起电影业界高度关注，国产影片在电影市场竞争中面临着巨大压力。

简介：费穆作品《生死恨》，创造性建构了基于电影本体的中国“虚”“实”叙述经典范式，生产出“屏风式蒙太奇”、“回形针式蒙太奇”、“遮掩交迭”式视听叙述等一系列美学形式，同时将“游（舞）”的运动形式和意境营造融为一体，由此走出“注重了内容，忽略了形式”（费穆语）的中国早期电影巢臼。

简介：根据印度工商联合会和安永咨询公司联合发布的一份调查报告显示:2017年印度电影产业总产值增长27%,高达到1550亿卢比,其中宝莱坞(BOLLYWOOD)为印度电影净票房贡献了近40%的收入。2017年,在印度共有9部影片取得了高额票房,其中票房收入排在前50名的影片,为印度电影净票房贡献了97.75%的收入,相比于2016年增长11.6%。与印度本土电影的强势表现相反,好莱坞影片在印度电影市场的发展却几乎处于停滞状态,2017年票房收入仅为80.1亿卢比,占印度国内电影的13%的市场份额,2016年为79.5亿卢比[1]。

简介：<正>第三章电影与叙事二虚构故事片1任何影片都是一部虚构故事片虚构故事片的特性是再现一件想象的事物,一段编撰的故事。如果把这个过程加以分解,就可以发现,故事影片包含双重再

简介：一部影片要获得艺术生命力和美学价值，除却要具有真实性、情感性，还必须具有美感性，能“从自然中‘引出’美来”。画面乃是电影的基本构成之一，因此，电影的美，更多的要透过摄影构图来体现。这就需要创作者创造激发美感的直观构图形式。

简介：<正>走向美学电影史的重建符号学对于电影理论与批评的冲击是深广的,但它对电影史研究的影响到目前为止还谈不上多强。符号学以及作为符号学基础的结构语言学都不是史学理论。符号学可以解释某部影片中剪辑所起的作用或揭示对电影史中所有导演都适用的剪辑的表意潜力,但是不参照另一些解释模型,我们就无从知道为什么剪辑会

简介：在冰冷的场子里连着五天看完了上影厂1991年的十多部影片。这本是每年的例行公事,记忆中的感觉总是尖风扑面、寒气逼人。今次却不然,虽冰雪封路、严寒有加,却分明感受到阵阵暖意。这暖意来自银幕上所显示出的上影厂影片的起色。评判影片应该持什么标准?我想,每部影片,不管它偏重的是什么功能,总摆不脱是一部艺术作品的范畴,那么,用艺术的统一这个标准去要求它,衡量它该是不错的——既不苛刻也不降格,说上影厂1991年的作品有起色、有前进,也就是因为出现了一批在艺术的统一上比较优秀的影片。所谓艺术的统一,直接诉诸于观者感觉的,是一部作品的完整和和谐。上影厂去年的影片在这方面有着可贵的经验和启示。

简介：

简介：纪录片的命名纪录片(DocumentaryFilm)最初源起于法语(documentaire),原为形容词,意为"具有文献资料性质的",后来具有了名词性质,表示纪录某些事实或事件.

简介：<正>只有从生动、活跃的创作实践中,理论才能获得滋养和动力,摆脱它自身陷入的某种僵局。对长镜头和长镜头理论的注视、评介和研究;长镜头和蒙太奇的理论争执,在我国还是近几年才认真起来的事,共论争激烈的程度,大可以同西方六十年代在这一问题上的争论相比较。1981年,表茨在评述现代

简介：2009年1月1日，北京电视台科教频道以全新的形象出现在观众面前，整体的包装体系、全新的时段概念、整齐而高品质的演播室录制，使科教频道的收视份额迅速蹿升，品牌影响力极大提高，一改科教频道成立十年来不温不火的局面。三个月后，科教频道稳居北京地区收视份额第一集团军行列，市场排名从2008年北京地区的第9位上升至第3位。之所以取得如此成绩，依赖于全新的品牌经营理念，这其中，由笔者负责的演播室录制工作的创新，也起到了重要作用。

简介：本文通过梳理互联网技术商业模式的发展历程，指出基于开放平台的统一帐号运营，已经成为当下互联网巨头们的战略入口，也是传统电视业拥抱互联网的必由之路。不管入口的具体承载形式是浏览器还是APP客户端，其可度量、可测量的价值。均源于用户认可的统一帐号，以及捆绑在该帐号上的行为、信用和社交关系。通过开放平台的应用聚合，才能真正实现从看电视到用电视的产业梦想，并在资本杠杆的作用下，实现衍生协同的品牌效应。

简介：京剧小生就是比较年轻的男性角色,京剧小生的特点是不戴胡子,扮相一般都是比较清秀、英俊。在表演上最大的特点是唱和念都是真假声互相结合。假声一般说比较尖,比较细,比较高,声音听起来比较年轻,这样就从声音上跟老生有所区别。采用这样一种发声方法,是为了表示这种行当所扮演的角色,都是些青年人。可是小生所用的假声,跟扮演旦角所用的假声并不一样。应该比较刚、劲、宽、亮，听起来声音很清脆，但是并不柔媚，很刚健，却并不粗野。这种唱法和念法，要掌握得恰如其分是很不容易的。