简介：<正>电影是1896年从欧州传入印度的。印度的第一场电影是由电影发明家、法国人卢米埃尔兄弟在孟买放映的。从1913年摄制第一部印度影片算起,至今已有72年的历史。但它的有声电影仅有54年的发展历史。印度电影事业兴旺发达。1984年摄制故事片833部,是1954年274部的3.04倍。最近六年共摄制故事片4536部,每年平均产量达到756部(见表二),连续十四年占世界电影生产大国的第一位。目前用37种语言制片,其中绝大部分为彩色影片。拥有66家制片厂、38家

简介：摘要：以载歌载舞为特色的印度电影在世界电影界中占有一席之地，不单单因为其独特的自然风光、叙事方式、服装道具等，主要还是印度电影中的音乐给我们耳目一新的视觉和听觉。在我们欣赏大部分电影时会发现，音乐、舞蹈、造型等手段在电影中都起着从属的作用，而在印度电影中的歌舞却是至关重要。每段歌舞都可以表达演员的特殊精感并且具有烘托气象的重要作用。在印度电影中，几乎找不到没有歌舞场而的影片。文章结合印度传统音乐和传统舞蹈，根据印度电影发展的独特背景，简析印度电影音乐的特点。

简介：一、印度电影的简史及现状:印度的第一部影片诞生于1901年,当时,斯维达德首次将帕兰扑扑博士的招待会拍摄下来,这是一部纪录片。印度自己拍摄的第一部故事片《哈里什·昌德拉国王》于1913年5月13日完成。此片由印度第一位电影制片人德·格·巴尔吉(1870—1944年)制

简介：在"走出去"与"引进来"发展的背景下,国外优秀的文化、信息被陆续引入中国市场。近年来,印度电影备受中国影视领域的追求,为我国影视行业开辟了新的发展空间,全面推动我国影视产业的发展与进步,为此,本文将针对印度电影的艺术特色对我国国产电影的影响进行分析与探讨。

简介：印度的两种电影工业［印度］米·宾福德李静平译工业统计数字很少具有娱乐性，但就生产电影的印度工业来说，他们几乎是恳求人们引起对它的注意。全世界每年生产的戏剧性影片每四部中就有一部是印度生产的。１９７１年以来印度每年生产的电影占世界首位。电影工业已成为印...

简介：随着全球化进程的加快和女性主义的全球传播,印度的平权意识逐渐被唤醒,作为意识形态重要传播工具的电影成为表达女性追求平等权利的窗口和有力武器。无论是打造本土电影市场还是拓展海外市场,印度电影人的努力和尝试都值得我们借鉴。文章试图从背景入手,分析印度女性主义电影的成因,进而概括其表现形式,归纳其所带来的进步意义。

简介：1912年．尚处在英国殖民统治下的印度诞生了第一部故事影片，立即受到文盲率高达百分之五十以上的广大观众欢迎。1947年印度独立后，故事片的年产量迅速攀升，五十年代中期即已达到年产300部左右，超过好莱坞居世界第二位。但是，印度影片的数量虽多，质量却不高，总是千篇一律的奇遇加歌舞，与现实生活几乎没有什么联系.真正改变这种局面并使印度电影赢得世界声誉的，是萨特亚吉特·雷伊（又译拉伊）。雷伊1921年出生于西孟加拉的加尔各答，早年曾入国际大学师从获得过诺贝尔文学奖的名作家泰戈尔，系统学习了艺术课程。随后，他当了画家和装潢师。1951年，法国著名电影导演雷诺阿（印象派大画家雷诺阿之子）到加尔各答郊外拍

简介：

简介：印度电影音乐在一个多世纪的发展中，在坚守其传统音乐精髓的基础上，吸收和融汇了西方音乐的元素，形成了独特、多元的艺术风格。正是由于印度电影音乐鲜明的民族特色，赋予了印度电影独特的魅力，并使其成为世界影坛中一朵艳丽的奇葩。从一定意义上说，印度电影音乐成就了印度电影。

简介：当前,新概念印度电影获得了票房和口碑的双丰收,在全球范围内形成了热度。其艺术特色主要表现为:关注现实的主题选择、小切口讲好大道理的叙事策略和独特的民族美学特色。它启示我国电影应多关注社会现实问题,体现人文关怀,提高电影创作能力,讲好中国故事,凸显民族特色,增强文化自信。

简介：剧本是电影艺术家创作的蓝图和基础,它关系着作品的艺术水准。印度电影《摔跤吧!爸爸》的成功源于剧作较好地反映了生活,真诚赢得了观众的共鸣;源于这部剧作始终洋溢着幽默的气息,把剧中人物十几年辛苦、枯燥的训练及比赛贯穿在了精彩、感人的故事之中,寓教于乐;源于剧作在细腻的情感、激烈的竞技、炽热的家国情怀中,书写了一个个鲜活生动的人物;源于剧作将赛事和故事有机组合,个人故事与个人尊严、体育精神与国家荣誉巧妙拼接,既没有喧宾夺主,也没有平铺直叙,使得这部严肃现实主义作品不沉闷,让观众看了轻松愉悦。

简介：

简介：印度人拍电影．有一种完全区别于其他国家电影文化的特质，那就是崇尚电影形式美感与影片内容的同等重要。美，自古以来在印度人心中，就是幸福、吉祥、魅力和优美的意思。凡是能唤起人内心美妙情感的事物，都可以判断为美；凡是能契合人心理结构，人人都能感受到审美快感的事物也都是美。

简介：近年来引进的印度电影大都取得了骄人的巨量票房和豆瓣的高评分,口碑更是持续发酵,引发国内观众的强烈观影热情与众多议论话题。影片的走红,除了故事的通俗有趣、人物的鲜活生动、风格和艺术手法的幽默轻松,更在于影片从平民视角揭示社会矛盾、触及社会痛点、针砭社会时弊、激发社会共鸣,将严肃沉重的主题作了通俗娱乐的演绎。以至影迷在欣赏、点赞之余,惊呼：＂又一次被印度电影扎心了!＂＂印度电影又跑赢了我们？＂

简介：近年来,印度电影逐渐走进大众视野。印度电影对题材的大胆突破,尤其对争议性题材的突破,已经成了印度电影的一个标志。本文以印度片《Dangal》为例,探究印度父权社会下女性电影的现状。印度电影《Dangal》,刚上映就获得高分评价,豆瓣上这部影片的剧情简介说'这是一部女性为自己争取命运自主权并赢得尊严的励志喜剧电影'。各大媒体、公众号都在力推这部号称反对性别歧视的影片。《Dangal》是根据真实事迹改编的。马哈维亚曾

简介：摘要本文通过经典歌舞影视作品中的舞蹈元素着手，深入分析存在于印度影片中的舞蹈元素区别于其他国家电影作品中音乐舞蹈的作用，以及舞蹈在印度影片中这种独特的重要性将会在当今的国际舞台上怎样引领宝莱坞走进世界并给予了世界电影发展以怎样的启发性。

简介：《摔跤吧!爸爸》近13亿的票房使人们对印度电影未来在中国市场的表现充满期待。陆续引进的《神秘巨星》《起跑线》和《小萝莉的猴神大叔》乘着东风也取得了不俗的票房成绩,在一片赞誉声中,歌舞和开挂等诟病暂时被我们抛到了脑后。然而,欢欣鼓舞的同时,近期上映的《巴霍巴利王2》仅以不足8000万草草收场。这部印度史上投入最高,本国票房最高,口碑爆棚的作品,在印度电影一路凯歌高奏井喷式发展的中国市场遇冷,看起来似乎出人意料。

简介：现实中的印度贫民要想改变自己的人生，离不开获取系统知识的主途径——教育。虽然印度教育特别是高等教育已经有了很大的发展，但不平衡性仍然是印度教育发展的主要特征。

简介：印度电影即将迎来百年诞辰，印度中央政府打算在2013为印度电影建造国家级博物馆对此进行纪念。印度电影的基地位于孟买的宝莱坞（Bollywood），宝莱坞电影通常是音乐片，几乎所有影片中都至少有一段唱歌跳舞的场面。宝莱坞对印度以至整个印度次大陆，中东以及非洲和东南亚的一部分的流行文化都有重要的影响，并通过南亚的移民输出传播到整个世界。

简介：印度、支那和印度支那是高中历史教材涉及到的几个地理概念,很多学生搞不清它们的地理范围,甚至相互混淆.