简介：

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简介：《手镜》讲述了“一代诗宗”清代左都御史王士祯与两江总督阿山恶势力之间的矛盾冲突与斗争。康熙年间，扬州遭遇百年不遇的水患，民不聊生。阿山一党为掩盖真相，谋杀苏州管粮同知苏震，并谎报其因公殉职。苏震之女秋娘连夜晋京告状为父申冤，不料被人一路追杀，巧被左都御史王士祯之子王启涝所救。

简介：服装是舞台剧中重要的视觉形象之一，对人物形象的塑造能起到重要的作用：在适应戏剧内容的要求下，突显出戏剧的冲突性，并向观众提供该出戏剧的一些相关信息，比如国家、时间等等。同时也可以暗示人物的身份、性格、命运等等。因此，服装设计人员，必须重视以下四个问题。

简介：我国杂技艺术历史悠久,它经历了漫长、艰辛、痛苦、挣扎的历程,才摆脱落后地步、逐渐走进剧场,获得了新生并得到迅速的提高和发展,形成了鲜明的民族风格,成为一种独特的表演艺术,我国文艺舞台上一朵鲜花,深受广大人民群众的喜爱。改革开放以来,更多的杂技节目走出国门,深受各国人民的欢迎,成为我国对外文化艺术交流的使者,频频在国际杂技舞台上获奖,为国争光。

简介：一、戏曲现代剧服装的尴尬提及中国戏曲，人们首先联想到的就是传统戏里生旦净丑的行当，唱念做打的程式化表演，乃至服装扮相便是大靠、翎子、水袖、髯口，脸谱头面等衣箱穿戴。其夸张的造型，精美的制作尽显出雍容华丽，美轮美奂。其艺术魅力，使无数国人着迷，使洋人倾倒，是享誉世界剧坛的一枝华夏奇葩。

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简介：近年来，戏曲艺术继承与创新的话题一再被热议。作为戏曲服装设计师，笔者也一直在思考：时代风貌如何融入戏曲服装设计，戏曲服装设计如何与时俱进，如何进行以彰显戏曲本体特色为标准的传承与突破。

简介：戏剧服装设计中新形式的探索赵伟月艺术应是震憾人心的，应是新奇的，应是美的。只有这样它才能产生与审美价值。做为艺术的一个种类戏剧艺术也应具有这种特性。因此它的形式应是丰富多彩的，它的风格应是多样化的，它应给人耳目一新的感觉而不是形式的重复。美国舞台美术...

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简介：作为一种创新的思维方式,解构主义大大冲击了传统服装设计理念和方法,对整个服装设计领域产生了深远的影响,现代服装设计因此而呈现出了反常规、反规则、反秩序的另类特点。本文从服装的材料、色彩以及造型这三个方面,对解构主义在服装设计中的应用进行归纳和总结,希望能够为服装设计者提供一些参考。

简介：在当代,文化的多元化时尚潮流不断发展,传统固化的刺绣工艺早已无法满足人民大众个性化、多元化的审美要求,因此,对于服装设计中刺绣工艺的创新应用已是大势所趋。本文在概要介绍刺绣工艺的基础上,对服装设计领域中刺绣工艺的应用现状进行了简要分析,并对服装设计中刺绣工艺的创新发展进行全面研究。

简介：从设计理念、技术制作等方面，谈电视节目中的服装设计如何与表演进行良好的配合。

简介：简述芭蕾舞服装的发展演化过程,以《红色娘子军》、《大红灯笼高高挂》为例,讲述中央芭蕾舞团的芭蕾舞服装设计实践。

简介：海洋生物缤纷的色彩、千姿百态的外形为儿童服装设计提供了诸多创作灵感。设计者从海洋生物的色彩中提取色彩元素,并根据服装色彩心理学、视觉设计原理来设计儿童服装,以此来满足不同阶段儿童对服装色彩的审美需求。本文将从海洋生物的色彩角度出发,分析儿童服装色彩心理及其影响因素,从而探究儿童服装设计是如何将海洋生物色彩应用到实际设计中的。

简介：介绍歌剧《玛纳斯》的服装设计特点,分析歌剧服装如何在保持和传承民族特色的基础上融合当代审美元素,运用象征性的方法刻画人物。

简介：冠巾纵横谈──历史剧服装设计杂谈之一钟林轩一、历史剧的服装设计与服装的历史真实性近些年来，中国历史题材戏剧及影、视作品大量涌现，仅就这些作品中人物服饰来说，以其设计的艺术水平和历史的真实性而论，可说是各具特色、良莠不一。在这方面，常听到一些谈论：褒贬...

简介：我是1970年入伍的,从知青到部队大学校中成为一个"自学成材"的服装设计师,在沈阳军区前进歌舞团从事了十三年化妆专业设计和二十年的服装设计。30多年来,我接触的大多是歌舞专场晚会的服装设计。90年代后,我相继为沈阳市歌舞团舞剧《月牙五

简介：李彦毕业于上海戏剧学院舞美系服装设计专业,是广州杂技团年轻而优秀的舞美服装设计师。从1995年大学毕业至今,李彦在舞美造型设计方面已经获得了诸多奖项。

简介：介绍“一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会《千年之约》服装设计的创作理念和定位、创意的实现手法,以及创作中的探索与思考。