简介：发表在"杂坛争鸣"上的《大众化的回归》和《回归的路走不得》两文观点如此对立,不可不察。还在《大众化的回归》一文以提要的方式打招呼时,笔者也曾以书信的方式对论文的个别表述以及对杂技界目前存在的问题缺乏体制上的分析提出过异议。但看到《回归的路走不得》一文后,反到觉得前文所存在的问题已不是那么重要了。对后面一篇文章的惊讶促使笔者想写点儿自己的看法。为了行文的方便,这里且将《大众化的回归》简称甲方,《回归的路走不得》简称乙方,并且以评点作文的方式展开。一、破题:何为?甲方的引申借用和乙方的误解。

简介：剧本评介尤金·奥尼尔曾经计划创作一组包括十一个剧本的戏剧，其目的在于通过一个移居美国的爱尔兰家族的生活故事反映一百五十年的美国历史过程。这一组戏剧的总称叫作《自我剥夺的占有者的故事》，过去我们只读到其中的两个剧本：《诗人的气质》和《更庄严的大厦》，现在由唐纳德·盖洛普于前几年整理出版的另一个剧本《回归海区的平静》又由南京大学外文系张冲同志译成中文，这对于我们研究奥尼尔的这组戏剧和其他作品都很有帮助。在这里，我首先要感谢《戏剧》编辑部让我先于一般读者获得细读这部很好的译本的机会，非常感谢!

简介：一流的舞美、二流的导演、三流的编剧，这似乎已成为业界对戏曲演出的普遍评价。很多剧目不在本子打磨和抠戏排戏上想点子，而是功夫在诗外，剧情不够舞蹈凑，舞台不够布景凑，实在不行，服饰凑。整场演出不是在跟舞台上的人物交流感情，而被眼花缭乱的美女跳舞和逼真的仿似电影立体三维华丽布景充斥。这严重违背了戏曲艺术的本体特征。

简介：在当今社会经济繁荣的背景下,文化设施建设日益兴旺。剧场建筑的发展和博物馆、图书馆、电影城以及各种商业展示、休闲娱乐设施相比,由于它的建筑特性,以及剧场筹划和运作方面的一些特殊现象,产生了一些亟待研究的问题。剧场的活动一般要求参与者较多的集体性,较少随意性,甚至剧场的观众们在时间、行为方面还会受到更多的约束。还有剧场活动对观众的层次、表演艺术的文化层次管理、领导部门的层次及接待和对外交流的层次表现的差异性,它的软硬件投入和运营上突出的动态性,以及较高的运营费用和较高的票价.

简介：回归线之一：纯爱的味道“爱的开始总是像婴儿一样，小小的又那么美丽。”不知道在什么时候，那样美丽的爱开始悄悄萌芽，不知道是否是在赌气之间弥漫出那股温馨的味道，只是轻轻地慢慢地，它变得越来越醇香浓厚。

简介：阐述我国剧场建设目前存在的问题,分析原因,提出改变剧场建设发展困境的策略。

简介：1984年春，我决定在首都举办京梆子折子戏专场，一晚连演四个风格迥异的折子，分别是《蝴蝶杯》“藏舟”，《柜中缘》，《状元打更》“巡营破敌”和“破镜重圆”以及《窦娥冤》“行路法场”。专场有三折是三出大戏中“最吃重”的“戏核”，所谓“最吃重”主要是指唱和念最吃重，再一折《柜中缘》同样是使嗓的重头戏，一晚四折三个整小时唱下来，我竟然是游刃有余，越唱越冲，越唱越有后劲。整场演出在窦娥临刑前高喊“冤枉”声中落下帷幕。

简介：声乐与戏曲，作为民族艺术的两大瑰宝，并立于民族艺术之林。声乐与戏曲作为同宗异族的两种艺术，有共通之处，亦有差异之处。笔者将之归纳为“四同五异”。“四同”，即渊源相同、演唱方法有相通之处、曲作旋律的和鸣、美学精神相同；同时具有“五异”，即概念有别、艺术追求有别、练声方法有别、风格表现形式有别、音乐体制有别。正是这些相通相异之处，让民族声乐与戏曲能够“花开两朵，各表一枝”，互相借鉴，融合。

简介：

简介：近年来,国产电影一直存在着口碑与票房的矛盾,从本质上来说是电影的艺术性和商业性没有实现平衡的问题。本文针对当前国产电影市场存在的一些问题,探讨电影回归市集的本质和重要性,以及对实现电影艺术性与商业性的平衡认识,让电影更好地与大众沟通。

简介：＂艺术的真实＂是众多艺术家所追求的终极目标,然而,＂真实＂本身在不同的艺术流派中又有不同的见解。表现主义声称自己寻找内在的真实,现实主义宣扬自己寻找生活的真实……艺术创作永远是一种见仁见智,每一种描述只能代表其当下创作的主旨,却无法保证下一部作品也依然不改初衷。尤其是表演艺术创作,除去其作品本身需要接受观众的检验和审视之外,其创作材料每天都在发生着变化,

简介：随着社会的快速发展,信息海量版的日益增多,人们开始慢慢进入信息化时代。自媒体就是在这个快速简单迅速的信息化空间下创设的。它以其自身的优势真实反映了社会中的情况。自媒体摄影包含在当代摄影体系中,同时它也为当代摄影传播创作提供了新的条件和方法,并对现代摄影体系的形成以及发展提供了建议和经验教训。

简介：香港九七回归庆典剧目——三演《锁麟囊》杨明张火丁演出《锁麟囊》香港百年回归喜庆声中，港岛北角新光戏院好戏连台，笔者躬逢其盛，大饱耳目之福，尤其那夜三演《锁麟囊》令人感触良多，现顺该剧前后秩序，略表己见。众所周知，《锁麟囊》为程砚秋先生之传世佳作，也是...

简介：本刊从今年第一期起,将陆续开辟若干新的栏目,为使我刊更加贴近杂技界实际,贴近社会生活实际,从而使刊物面貌在新的一年里,不断有所改观,有所长进。《杂坛争鸣》就是其中所增栏目之一。凡是杂技界共同关心的理论问题和在杂技艺术实践中所遇到的种种带有普扁性问题,都可以在这个栏目中展开讨论,以求在争鸣中取得若干共识。本期发表赵维宗同志的杂技艺术《大众化的回归》一文,为本栏争鸣文章,开了一个好头。赵文就经历了几十年发展的"舞台杂技"所出现的"一花独放"局面,对它的利弊得失作了详尽的分析,并指出,由于舞台、剧场本身条件限制了杂技其他品种的发展(如限制了高空节目、驯兽马戏节目和丑角滑稽节目等的发展),长此下去,使杂技发展的路子越走越窄了。那末今后中国杂技发展出路何在呢?作者提出,出路应从杂技发展自身规律、杂技固有特性中去寻找,杂技应当采取更有利于接近观众的形式,应该最大限度地朝大众化方向"回归"。今后杂技艺术应更多着眼于面向广场、面向大蓬这种形式发展。作者还针对目前"舞台杂技"中一味盲目追求"外包装"提出了异议。我们认为,赵文所阐明的一系列问题和观点,并不一定都很全面、完备,但是从赵文的立足点看,却是从未来中国杂技发展战略角度来审视和考察问题的。就这一点而言,确实应当引起我国杂技界的关注。当前,我国杂技界面临着市场竞争、生存发展等种种方面的挑战,而且我们即将迈入二十一世纪。在新世界面前,中国杂技走向何处?这是我们共同关心的课题。对这样重大的课题,我们杂技界同行们应作何回答呢?是心中有数,还是心中无数;是拓宽前进道路,走自己的路,还是盲从地随大流跟着"风"跑呢?要弄清这些带有战略性的问题,我们确实要下一番功夫,作一番努力,反复实践和

简介：

简介：根据智能舞台系统的功能结构模型,探索大数据并行处理MapReduce驱动模型,执行决策支撑系统（DSS）功能,给出一种基于计算机集群的实现方法。

简介：大型古装黄梅戏《东坡》选取了大文豪苏轼谪居黄州期间的几个主要事件为蓝本，展现了苏轼在黄州期间的事迹和成就，成功塑造了黄梅戏舞台上的又一个熠熠闪光的男性形象。该剧的创作成就斐然，表现为：史料取舍精准，剧本编排合理、语言雅俗共赏、角色造型成功、音乐创作出新、舞美精巧简约等；同时缺失亦显，史载苏轼在黄州期间关于黄冈民歌的内容没有提及、草根观众的遗失等等；但总体上瑕不掩瑜，若再经过一段时间的精心打磨，必能成为黄梅戏苑中的精品．

简介：说明：WH/T41—2011《舞台灯具通用技术条件》是中华人民共和国文化行业标准,由文化部于2011年3月23日发布,2011年6月1日起实施。

简介：一切现实主义表演艺术都是以体验创作为灵魂。它们在表演艺术上的分水岭，就是写实和写意。戏曲表演是写意的艺术。它的体验创作和写实体的话剧、电影表演有共性，但有原则的区别。

简介：5月28日~6月2日,在以“纪念贝多芬逝世190周年”为主题的第二届中央音乐学院钢琴音乐节上,主办方邀请了“早期钢琴”（Fortepiano,通常特指18世纪和19世纪上半叶制造生产和流行使用的钢琴,或是以此为蓝本的现代仿古钢琴）制作大师保罗·麦克诺提（PaulMcNulty）和早期钢琴演奏家薇薇安娜·索夫罗尼茨基（VivianaSofronitsky）,举办“贝多芬和他时代的钢琴”专题讲座和早期钢琴音乐会。