简介：“青春是一首小诗，我相信我们的前程将开满鲜花，散发出最迷人的气息。青春是我们生命中最灿烂的时期。善良者，最快乐，最幸福，最富有。有行动，一切皆有可能。”这是音乐剧《一路有你》的寄语，我感触颇深。刚刚拿到剧本的时候，我的心情还是蛮复杂的——激动、兴奋，同时还有很大的压力。兴奋的是作为音乐剧专业的研究生，甫一入学，就能为一部原创音乐剧作曲．这是一个千载难逢的好机会。压力在于，整部剧共九幕，曲子多达四十余首，还不包括背景音乐和幕间音乐，这对我来说，是个真正的大工程。因为给我的时间满打满算也就一个月，我需要构思、谱曲、编曲、录音，还要反复修改，这期间我还要兼顾自己单位的演出任务……面对这些挑战，我决定拼一把。

简介：

简介：京剧《徐九经升官记》是30年前朱世慧的首创作品，名噪一时，流传至今长演不衰，也是朱世慧的成名之作。该剧之所以取得如此良好的业绩，是因为有这样的几大特点：第一，该剧是一出难得一见的、以文丑为领衔主演贯串始终的大型剧目，是一出从剧本到表、导、演都耐人寻味、令人难忘的好戏。

简介：今年10月．期盼了二十几年的《浮士德》上部演出终于登上了上海话剧艺术中心的舞台。观众们和评论界都对这部尊重原著精神的演出充满了期待．这种期待其实是对话剧艺术的本体魅力的期待。可是在观众呼唤和关注经典戏剧演出的同时．又对经典戏剧演出怀有一种恐惧心理．怕经典作品的故事离开我们当今的社会生活太远。那么．经典话剧《浮士德》上部的魅力在什么地方？尊重原著会是一次戏剧考古吗？

简介：早先北京城,一出滑稽京剧《三字经》,时演不衰。“同光十三绝”之二老生张胜奎和谭鑫培均曾为之献艺。而赵如泉和潘月樵等虽于申滩上演过此剧,惜未能打响。及至风靡南北之京剧大师马连良来沪演做几回,始有知之者,然亦未能引起轰动。所谓“北人听戏,南人看戏”,盖此剧之功力全在生角之念白,即便上海观众听戏水平较前提高,恐怕亦不喜文戏,其有知之者可能因为久慕马派之唱腔耳。此剧向不晓之上海观众,时至今日,更鲜为人知了。

简介：阿格特·罗斯鲍姆是一位快乐的德国小姑娘。她整天抱着一个叫米洛斯的娃娃．仿佛这个世界就是这样过家家来着。戏一开始便是她站在舞台这样．就好像每一个小朋友见到了新朋友一样．乐呵呵地给大家介绍她的家庭成员。当然这里便已经开始了这部喜剧的大幕——每当阿格特提及谁．那个家伙就很夸张地跳出来，瞧．有话多得令人难以忍受的老爸．有看起来与老爸很恩爱的老妈——不．其实他们有时候也不完全是这个样子，还有正在变声期的哥哥．声音简直比鸭子还难听——啊．

简介：我至今还在为10月在北京看到的一个节目而感到困惑。由北京国际音乐节与阿姆斯特丹话剧团、比利时透明歌剧院(MuziektheaterTransparant)等多家机构联合制作、由曾获托尼奖的导演伊沃·冯·霍夫(IvovanHove)执导的《消失人的日记》(TheDiaryofOnewhoDisappeared),这是根据莱奥什·雅纳切克(Leo?Janá?ek)同名声乐组曲所改编的舞台演出。说实话,“舞台演出”这个字眼从戏剧文学的角度来看不太恰当。冯·霍夫在组曲的22首歌曲之间(原作是谱写给男高音、女低音与三重唱的不凡之作)穿插了多封作曲家亲自撰写的书信。

简介：20世纪捷克著名作曲家莱奥斯·亚纳切克(LeosJanacek，1854—1928)一生涉足音乐创作、评论、教学等多种领域，他的音乐创作风格继承了19世纪斯美塔纳、德沃夏克以来的捷克民族乐派以及捷克民间音乐的历史传统，为20世纪捷克民族主义音乐的发展作出了重要贡献。歌剧《耶奴法》创作于1894—1903年，作品以独特清新的风格展现出捷克民族音乐的特征。

简介：戏曲电影《徐九经升官记》是根据同名京剧移植的。剧本移植改编闻鸿。80年代期间，潮剧团、揭西潮剧团、曲溪业余潮剧团、潮安银湖业余潮剧团等，也有不同演出本演出。近三十年来，《徐九经升官记》已有京剧版、豫剧版、昆剧版、越剧版等多个版本，所获荣誉无数。

简介：2012年1月4日晚，陕西省戏曲研究院青年团优秀丑角演员张波主演的秦腔《徐九经升官记》粉墨登场，受到了广大观众的好评。

简介：中国国家话剧院在上海大剧院表演的话剧《这里的黎明静悄悄》合拢了幕布，硝烟散去，悲痛也随之释然，瓦解。准尉瓦斯科夫(张丰毅饰)率领五个女战士到白桦林深处去搜捕围剿入侵的德国鬼子，却遭遇了意想不到的超过己方的强大敌人。战争猝不及防，转瞬间爆发了。五个鲜活的女人(少女、少妇)还来不及谈情说爱、做母亲生儿育女、享受人间美满生活、实现心中灿烂理想，就一一被吞噬、被毁灭，花儿还没有绽放就被摧残了，花儿还含苞欲放就突然萎谢凋零了，花儿还没有留给人间充足的芬芳就香消玉殒了。

简介：我一直对戏剧作品里越来越多靠语言取胜吸引观众的事实耿耿于怀，至少在最近看的很多作品里．都有许多大段的出彩对有．但很少有通过肢体、节奏、眼神等来调动我看戏的情绪和感情。然后．我看到了默剧《山海经》。

简介：美术是由＂美＂和＂术＂两部分组成的,＂美＂是指审美,＂术＂是指技术,唯有两者的平衡发展,才符合美术教育的本质要求。然而,长期以来,高校美术教育中却一直存在着重技巧轻审美的倾向,使教学效果受到了很大的影响。本文从当下存在的问题和成因谈起,就如何实现两者的均衡发展进行了具体的分析。

简介：笔者以河南省“唱经”这一信众广泛使用的事神方式为切入点，采用人性论、宗教学的观点、方法对其音乐、文学脚本、表达方式及其即兴性进行全面整理与研究，以探究“唱经”在表达信众对神灵虔诚信仰、对郁结情绪的全情释放和对身心愉悦的永恒追求这三方面的重要作用。

简介：1981年获湖北省文化厅颁发的优秀创作奖、优秀演出奖、唱腔音乐设计奖、舞台美术设计奖。1981年获湖北省直专业剧团创作剧目汇演优秀演出奖、优秀创作奖、优秀导演奖、优秀演员奖、音乐设计奖、舞美设计奖。

简介：王秀兰,女,生于1940年10月。大弦子戏著名演员,省级非物质文化遗产代表性传承人。王秀兰1954年8月入大弦子戏剧团坐科学艺,先后师从大弦子戏名角郝福云（丑）、董宝进（旦）、吴庆月（旦、生）、戴建成（旦、生）、陈冠福（丑）等人,生、旦双修。王秀兰学艺三天便登台演出,次年成为剧团头牌旦角,兼工小生,主演过《两架山》、《火龙阵》、《斩王秀兰》、《审诰命》、《反五关》、《呼延庆打擂》、《闯幽州》、《下南唐》、《穆桂英下山》、《安金定投营》、《佘赛花》、《红珠女》、《追鱼》、《碧玉锛》、《金碗钗》、《乔老爷上轿》、《罗衫记》等传统戏，还主演过《江姐》、《红色娘子军》、《沙家浜》、《红嫂》、《龙马精神》等革命样板戏和现代戏，成功地塑造了近百个不同性格的人物形象，影响遍及山东、河北、河南、山西、陕西、江苏等几十个市县。