简介：唐代民间乐舞活动异常繁盛，出现许多用于交换、出售的乐舞产品，这是一种用来营利谋生的特殊商品，笔者称为“营利性乐舞”①。本文主要论述上堂卖艺式乐舞生产中宫廷艺术家的商业性演出。在关注这些现象的同时，也关注艺术生产者⑦本身，关注乐舞生产者的行为可了解其反映的意识形态和当时的社会音乐发展状况。笔者还尝试对这些现象作经济学分析，描绘唐代民间营利性乐舞生产状况，希望能为了解唐代社会音乐商品经济的总状况增砖添瓦。

简介：视觉上的先入为主,对音乐产业上的乘胜追击具有决定性作用。和时装潮流、大型企业和跨国品牌一样,古典音乐的发展也依靠视觉上的辨识度。从作曲家的签名,到乐团及剧院的设计,乃至唱片封面和品牌标识,都离不开视觉和设计,当然也离不开视觉重塑。

简介：

简介：从汉代的相和大曲到魏晋的清商大曲,再到唐代雅乐、清乐、燕乐、教坊诸大曲的兴盛,以至于宋代大曲队舞的流行,中国古代大曲的发展经历了一段很长的时期。在这段时期内,由于宫廷乐官制度代有更迭,所以大曲的管理机构亦处于不断变化之中。但对于相关问题的探讨尚比较少,而且不够深入。为了更全面了解大曲的发展情况,笔者拟对历代管理大曲的乐官机构进行梳理和阐述,以期有所补阙焉。

简介：上海工部局乐队,是中国近代最具代表性的西式管弦乐队之一。其形成与演变,历经六十余年,乐队在职业化进程中取得的成绩得益于不同时期乐队的发展理念,更依赖于官方组织机构的大力扶持和适时导向。工部局董事会与乐队委员会,作为工部局乐队的管理机构,各自行使不同的职能保障了乐队的良好运营。

简介：我国的音乐理论遗产极为丰富。上自先秦的《乐记》、《乐论》.魏晋的《声无哀乐论》,唐代的《乐书要录》,及至明清之际的《乐律全书》、《曲律》、《乐府传声》,历代都有光辉的音乐学术成果留诸后世。然而统观中国音乐史,却从未建立过专门的从事音乐理论研究的学术机构;历代的音乐理论成果,郡是学者们在分散的无组织的状态下凭借个人努力而取得的。

简介：本文取作为音乐机构的西汉乐府为研究对象，通过乐府的创立时间、乐府的采诗制度、乐府的工作任务、乐府的平行机构、哀帝的罢免乐府等相关问题的探究，以期更加全面深入地认识西汉乐府，进而为书写西汉音乐史做出力所能及的贡献。作为音乐机构的西汉乐府探究只是乐府的起点研究，更多富有挑战性的乐府诗的音乐层面探究正等待有志古史建构的有识之士为之奋斗。

简介：作为一名作曲者,自然少不了和歌词打交道,歌词的创作我也偶有涉猎。我见过很多书面看起来相当完美、文字功底也相当扎实的歌词,读起来非常唯美,但是因为过多的使用了一些拗口的文学用词和一些生僻的字,导致听歌的时候,如果不对照歌词,根本不知道是在唱什么,这样的歌就很难流行和传唱。我曾经写过一句词＂大鼓擂沸长江水＂,书面看文字一点没有问题,而且看着万分激动,热血沸腾!

简介：大学音乐教学不仅能在很大的程度上提髙学生的审美素养,还能为学生构建更加完善的音乐知识体系。综合性大学主要将促进学生的全面发展作为主要的教学目标,因此,其在教学模式方面与专业的音乐院校存在较大的区别。将创新理念融合进综合性大学音乐教学当中已经成为了大学音乐教学发展的必然趋势。综合性大学的音乐教师应该充分意识到对教学模式进行创新的要性,并将其创新理念实标渗透进日常教学活动的过程当中。

简介：<正>传统曲式学以“动机—乐节—乐句—乐段”的层层递进作为乐段的结构原则,所以乐段的类别除了由两乐句、三乐句、四乐句或乐句群组成的乐段,就是单乐句或不分乐句的乐段。其实,古典派和浪漫派作曲家笔下的乐段,还有另一种常为音乐学者所忽视的重要结构原则,即由一个比较简短的主题核心发展成为乐段。例如贝多芬第一首钢琴奏鸣曲第一乐章的主部主题(例1):

简介：民间音乐的任何一种地域特色都不是孤立的存在，而是与“外域”音乐相联系、相对立而存在，是“一与多”之关系的存在。地域关系的复杂性，决定着“特色”的相对性、不确定性（即模糊性），因而决定了我们对于“特色”的认识之相对地清晰，绝对地模糊。

简介：试论音乐审美教育的阶段性与长期性蒋锐林审美教育是音乐教育的核心，它有什么规律？可否将它分为几个阶段？我们可否根据音乐教育的阶段性和长期性来调整布局和改进教学法？笔者试着从这一方面作一些粗浅的研究。一音乐审美教育及其目的音乐审美教育是指在音乐教育中，通...

简介：

简介：“功能性”与“色彩性”是歌曲创作中两个常用的术语。功能性即主流性、规律性;色彩性即临时性、装饰性。在歌曲旋律写作中,如果只体现功能性,那么旋律发展一定是逻辑性强,功能特点明显的,但可能会缺少曲趣;如果只体现色彩性,那曲调一定是不落俗套,出人意料的,但可能会章法混乱。有经验的作曲者总恰到好处地把握好这两者关系,使旋律总体能体现出某种功能性的特点、局部却体现出规律以外的色彩

简介：本文就高师视唱练耳教学的内容和方法问题作了探析,通过选用各科教材与之产生横向联系,使视唱教学具有辅助性及实用性,让学生产生学习的兴趣,更牢固地掌握知识,为以后承担教学任务打下一个良好的基础

简介：根据以往民族学的认定，湘桂粤交界和大瑶山地区或是相隔遥远不同居地的瑶族可能同属一个集团，或分属不同集团；而同居一地者却可能被认为分属不同集团。本文对其各自所唱的同一性民歌音调所做的归纳和举证，可为瑶族中同一集团构成甚或不同集团构成提供其文化认同的音乐依据。文中有关居住地相距遥远、已被认定分属瑶族不同集团但其音乐在本文却被证明保留有相同的古老成分者，尤其可以提供作为民族学等其它相关学科对瑶族不同集团（支系）今后重新审视和认定其成分划分的参考依据。

简介：<正>遥远么?近百年来中西音乐交流过程中反复出现的关于“民族性”问题的争论与纠缠仍在耳畔。从文化人类学的角度来说,不存在一个纯粹抽象的中华民族。我们可观察的实际上是一个由多民族、多中心、多支点形成的多源交融的中华民族的历史与文化。因此,评价什么是“中国的”音乐作品或作品体现了“民族性”与否,其标准显然带有抽象性与虚拟性。其内容可视不同的“时空背景”而变换。比如通过“救亡”与“斗争”的

简介：在中华民歌海洋里,陕北民歌以其独特的艺术构造、语素表达、个性抒写、形象塑造,反映陕北地域文化发展和新时代建设的艺术表现力,使得其卓然而立,多年来一直受到人们的肯定和喜爱。陕北民歌有如此大影响力,除了内在的民歌魅力（包括词曲的流畅直白,音乐节奏的轻重徐缓,落音着重于降音等）,更重要的因素就是陕北地域文化的渗透和延伸。

简介：近两年来,笔者曾在中学做了一些实践教学,在认真研究中学音乐教学大纲、教材、和学生接受音乐教育时的心理活动的基础上,采取了以贯彻鼓励性教学原则的教学方法,有效地调动了学生们学习音乐课的积极性,获得了比较理想的教学效果。下面谈谈自己的一些初步体会。一、期待性鼓励期待性鼓励是指教师对学生的学习抱以期待成功的态度。当一个学生在被指令进行听辨某一音程关系、或是视唱某一条旋律时,他可能因害怕听、

简介：<正>战后的最初几年,在欧洲大陆,人们很难弄到威伯恩的乐谱和听到他作品的音响。按理说,人们对他的作品并没有足够的了解;但他的知名度却急剧上升,几乎一夜之间便成为年青一代作曲家狂热崇拜的偶像。“他的名字富有传奇色彩,他的作品被视为完美无瑕的瑰宝”。这种怪现象可以归结为以下三个原因:(一)战前曾师从过威伯恩的莱博维茨,和当时已进入中年并在年青一代中具有领袖地