简介：近些年来,随着信息技术的不断发展,电脑多媒体在音乐教学中得到了广泛的应用,由于它具有"视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等特点",使音乐学科不仅突破了传统教学在时间、空间和地域上的限制,扩展了音乐教学容量,丰富了教学手段和教学资源,而且对于激发学生学习音乐的兴趣,加深学生的音乐审美体验,发展学生的个性与创造性等方面起到了十分积极的作用.

简介：<正>"傀儡丑"又称"嘉礼丑",是高甲戏丑角表演艺术的一种独特表演形式,它特指的是摹仿傀儡(木偶)表演来塑造丑角人物形象。著名木偶表演艺术家黄奕缺先生在长期的提线木偶表演生涯中,摸索出一套以生命感和生动性使木偶"活化"的表演技巧,成功地把握了木偶形体动作的连续性,以神写形取得了巨大的成功。尽管这样,木偶表演相对于人体表演还是存在着差距和局限,我们也似乎没有必要要求它取得更大的进展和突破,因为木偶之所以为木偶是由其内

简介：指出,为保障高中课程的实施,学校应加强课程资源建设,充分挖掘并有效利用校内外各种课程资源.那么到底什么是课程资源?它有哪些特点和类型?高中新课程为什么需要更加充分合理地开发与有效利用课程资源?如何正确地理解、充分合理地开发与有效利用课程资源?本期栏目在了解课程资源的内涵和特点的基础上,探讨课程资源开发与利用与新课程的内在联系,明确课程资源开发与利用是新课程体系的重要组成部分,课程资源的合理开发与有效利用有利于保障新课程的顺利实施,促进教师的专业成长和学生有个性的全面发展.

简介：(一)首次认识赵晓生,是在港聆听他的演奏会。深深吸引我的,并不是他那完美无暇的技巧,也不是对乐曲那深入透切的理解;而是透过他对音乐的全然投入,带出那不可抗拒的感染力。诚然,他在技巧及演释方面都有不少可取之处,但这些在他的演奏中都变为微不足道,因为他把听众带到一个更高更美的领域——由纯粹欣赏的角度,提升至一次心灵相及的汇合。把满

简介：歌唱时喉部的肌肉平衡状态对美好的歌唱发声起着重要的作用，这是歌唱者无法回避的问题；对喉部状态的不同认识导致声乐教学方法上的种种误区；歌唱中喉部的正确状态应建立在对歌唱的整体把握中，在歌唱运动平衡状态下喉头问题迎刃而解。

简介：西安鼓乐演奏的七音十簧笙，与保存在日本正仓院中的中国唐代吴竹笙的音位正好相符，证实了西安鼓乐笙是由来以久的唐代笙的遗传。七音十簧的西安鼓乐笙是无勾音的，不能吹奏出七声音阶的四种调。笔者认为这是由于七音十簧笙缺簧少律及演奏技能衰退，以至于吹奏不出鼓乐谱中的“哼哈”所造成的蜕化现象。《西安鼓乐全书》三种笙的音位图和音阶表中第五苗“勾”音误写为“上”音。这就为“以上代勾”理论找到了根据。笔者设计研制出的十七苗全簧笙，解决了演奏西安鼓乐四调的难题，极大地改善了笙在鼓乐演奏中的音响和表演能力，对鼓乐的发展和保护起到了积极的作用。

简介：本文通过认识、再认识的过程提出在呈示演绎巴赫合唱作品时首先要尊重其合唱中虔诚的宗教风格和富有严谨的逻辑性、哲理性的创作个性,尽量做到准确表现作品风格.通过赴法参加巴赫的清唱剧的排练和演出,与国外有关专家交流研讨,更加完善了认识.受难乐中音乐并非缺少戏剧性,而是歌剧冲突性的宣叙、咏叹调的先期表现:在表演上力度的折中性、合唱作品各声部的细微处理以及指挥风格把握上的准确到位值得推敲.呼吁每一位音乐工作者都应不以有误的认识而破坏所演绎作品的风格特征,不以主观的随意想象而影响客观不同时期、各类合唱派别的风格纯度.

简介：

简介：感性与理性认识是人类认知活动中的两种倾向,前者"求动",试图从动态角度把握生命过程;后者"求稳",试图从静态角度确定生命形式成分.两种倾向在音乐认识活动中以赏和析的方式并存,并贯穿在整个音乐活动的认知过程中,缺一不可.

简介：钢琴,被称为"乐器之王",它音域宽广、音色优美、气势恢宏、表现力强,因而受到越来越多的琴童和家长青睐.它是所有乐器中唯一能以最轻松的姿势以肩、臂、肘、腕最自然放松的状态操作演奏的乐器.另外,学习钢琴使十指指尖在触键中得到不断刺激,通过对手指精密动作的训练,能够促进大脑的发育,开发儿童智力,因此,钢琴成为儿童学习乐器的首选.

简介：在幼儿活动中的戏剧教育，要从表演“角色游戏”、“表演游戏”、“情景游戏”、“故事表演”“童话剧演出”说起了。其实，我们在这之中不知不觉就涉及到了戏剧教育的范畴。当我们设定好一个情节，让孩子们扮成故事中的不同角色，一场小戏剧演出便开始啦，孩子们不是机械地背诵文本，而是置身于情景之中，用自己内心的感受去传达，用语言和肢体结合起来去表现，用自己稚嫩却自然的演技去展示。

简介：本文总结了作者近二十年京剧器乐伴奏教学过程中形成的对于教学规律的认识,阐述了教学过程中应当注意的几个方面问题.

简介：有关明代宫廷音乐状况的研究，学术界鲜有明确揭示，这对于完整的音乐史研究是不无遗憾的。固然，有明一代的宫廷音乐与此前那些繁荣兴盛的朝代相比是衰落得多，但具体状况到底如何，作为音乐史上环节之一的明代宫廷音乐，在两百多年的历史长河中自有其独特的风貌，我们在关注明代民歌小曲、说唱音乐的同时，自应对明代宫廷音乐的状况作些概括和归纳，从而得出对明代音乐史的完整认识。根据现有史料，我们至少可以得出以下几点认识，即：明代的雅乐主体并不健全；乐工难寻，道人充任；神乐观缺少教习，管理混乱；礼乐体制已经乖于古式；乐器等设施弊坏；音乐机构的正常功能已经蜕变。

简介：随着我国综合国力的增强，中国人的自信心也在日益增长。加上中国本身就具有的悠久文化积累以及国际上的保护意识，传统文化越来越受到政府各级部门及普通百姓的重视。

简介：传承和创新是声乐艺术永葆生命力和感染力的重要源泉,是推动声乐艺术发扬广大的坚实保证。作为一名声乐教师承担着声乐艺术传承、普及、创新的重要使命。能否切实履行好这一神圣职

简介：萨佩是东南亚大量具有共同语源的乐器中的一种。这个乐器的语言和乐器族属分布有一个从东南亚大陆,通过印度尼西亚群岛直到菲律宾这样扩展的幅射区域。这些使用共同派生词命名的乐器结构未必是相同的,但负有相同的音乐功能和社会功能。萨佩可被看作东南亚音乐文化的发源因子,阐明它与大陆、岛屿传统间在语言学方面的许多姻亲关系,对了解相关的传统是很重要的。萨佩音乐的传统承袭方式体现了萨佩的社会地位和该族群的音乐审美观念。(译者)

简介：博物馆藏品的保存包括藏品保护和藏品管理两个方面，藏品登记是博物馆藏品管理的一项重要基础工作，贯穿于藏品管理的全过程。保存工作的目的是为了收集文物，保护文物，并提供研究。

简介：<正>近几年来,在许多同志的讲话、文章中大多提及音乐的时代性问题,几乎大家都讲不同的时代要求有不同的音乐作品。但音乐时代性的含义究竟主要指什么。人们的解释不尽相同,甚至还存在原则性的分歧。有人主要从社会斗争和广大群众的政治要求去认识这个问题,认为不顾群众的要求,就是脱离群众、脱离时代。只要解决了音乐与群众相结合这个根本性的

简介：关于“首调唱名法”与“固定唱名法”的选择与使用，长久以来都是音乐基础教学领域中富于争论的话题。自20世纪80年代开始，关于两种唱名法孰优孰劣的讨论叉呈升温趋势，但其中存在的误区却一直没有得到澄清，其中主要原因是没有从唱名法的心理本质及其实际需求出发进行讨论。从心理实质来看，唱名是表述音高及其关系的词汇系统，是人们借以记忆、组织乐音，进行音乐思维的载体。出于不同的使用目的，人们发明了不同的唱名体系。在对两种唱名法的讨论中，一些参与者由于未能认清唱名体系、记谱体系与听觉之间的各自的心理实质与关系，从而导致问题的复杂化。本文将就其中出现的误区及其背后的心理实质进行深入的剖析。

简介：在视唱练耳教学中，现代音乐视唱练习是一个重要的环节，泛调性视唱是其中的一个重要内容。“泛调性”的出现打破了传统和声学中的“调性”意义，它通过音乐进行中所含有的各种调性关系来展示调性片段的存在。由于在泛调性视唱作品中，两个调性片段的调性经常是对立的、冲突的，所形成的音程往往也是增、减、倍增、倍减的变化音程，所以就要刻意地练习这些变化音程，在内心听觉当中建立这种非自然音程的“音程感”，如此，才可让泛调性音乐视唱的练习变得更为可行与充实。