简介：人类是世界上最为复杂的高级动物。长期以来，对人类大脑的探索经历了漫长、曲折、艰辛的过程。研究者在历经几个世纪，通过对不同种类的动物进行了成千上万次的脑神经科学实验后，获得结论。人类作为脑神经机制最为发达的动物，通过后天不断地学习可获得不同的能力，而这种能力的天赋主要取决于脑神经的发展。脑神经科学首先发源于西方20世纪60年代，作为一门边缘性学科，

简介：广西境内少数民族众多,各民族相互交融的过程中也形成了丰富多彩的民族文化,尤其是民歌文化的形成与发展为当地的文化建设作出了重大的贡献。京族民歌是其中的典型代表,主要流传于中国南海北部湾地区,这些民歌记述京族历史和族群迁徙,叙述民间传说故事,痛诉黑暗社会痛苦生活,再现海洋生产劳动,倾诉爱情婚姻生活,唱述人生哲理和友谊,歌颂抗击外来侵略者英雄。

简介：一、音色的基本特点音乐是声音的艺术，也是听觉的艺术，每一种音乐都是由自身特有的音色构成。“音色也被称作音质，主要由每个音的‘声谱’决定的，即由每个音所含的泛音数量及各泛音的强度所决定的”。它不仅是乐音构成的四大要素（即音高、音色、音值、音强）中的一种，也是音乐构成的前提基础之一。在这四大要素之中，音高、音强、音值通常是作曲家在创作中已经预先设定好了，是相对固定的，演唱时一般要忠于原作。然而，这四大要素中唯有音色是作者没法绝对固定的，具有相对的可塑性，这就为指挥和演唱者的二度创作留下了空间和自由。英国指挥家亨利·伍德指出：“乐谱上的标记无论怎样详细也不可能每个细节都精准，没有办法能用记号完全准确记下作曲家心理的东西。”因此，我们在合唱实践中可以积极利用音色来表现音乐并形成自己的表演风格和个性。

简介：本文通过对诺维尔“情节芭蕾”的艺术研究和探索．从诺维尔”情节芭蕾”形成的历史文化背景及发展历程，阐明诺维尔“情节芭蕾”所表现的革新思想和展现的文化艺术价值：井通过分析诺维尔“情节芭蕾”的艺术特点及创新理念，探索诺维尔对芭蕾舞改革的动机；揭示其创新思想，阐述诺维尔“情节芭蕾”对后世舞蹈的影响以及对中国舞蹈的影响，

简介：我国历史悠久,文化底蕴深厚,民族声乐是在文化沃土中成长起来的,从远古时代至今,经过上千年的发展,形成了独一无二的特色,它的表演风格以及演唱风格铸就了多样的演唱艺术,使民族声乐不断焕发出新的活力。民族声乐朝着多元化的方向发展是时代发展的潮流,也是民族声乐不断兴盛的必然选择。

简介：音乐会练声曲是指没有歌词的声乐作品。它是声乐艺术发展到一定阶段的产物,而理清音乐会练声曲产生、发展的历史线索,对于研究、把握并进而准确、妥帖地诠释以及在声乐教学中有效地运用它,均有着重要的指导意义。

简介：摘要：舞蹈是幼儿们喜欢的一种娱乐活动，也是对幼儿进行素质教育的重要手段。幼儿舞蹈教育要符合幼儿的身心发展规律，科学、合理的进行舞蹈教学，对促进幼儿身心健康发展、开发幼儿智力具有重要作用。内容首先阐述了幼儿舞蹈对幼儿身心发展的重要价值，其次研究了目前幼儿舞蹈教学存在的困境。最后提出了针对性的创新策略。

简介：在长期的生产生活中,云南地区形成了独具特色的少数民族原生态音乐,这些音乐直接在民间产生,并以民歌、器乐、舞蹈等形式流传于人们的日常生活之中。这些原生态音乐中既有田间耕作的农夫的欢畅呐喊,又有女人织布缝衣时的低声吟唱,虽然有很强的随意性,但能够充分抒发歌唱者的情感。本文中,笔者主要根据云南少数民族原生态音乐的形式、手法,对其文化特质等内容进行了探讨,并对其今后的发展和传承提出了自己的看法。

简介：随着社会经济发展速度的提升和人们生活水平的提高,使得人民群众在满足自身基本物质需要的同时,对精神层面的需求也在随之增加。作为能充分满足人们精神需求的艺术形式,室内乐这种演奏形式在现代社会的发展进程也在随之不断加深。对此,本文以手风琴室内乐为立足点,通过对其基本概念的分析,从而就其演奏现状进行细致的探究。

简介：随着基础教育和高校教育改革的不断深入，高等师范院校日益重视对本科音教专业学生自弹自唱能力的培养。由于人们长期以来对自弹自唱认识的不足，加上相关理论研究的滞后，现阶段的自弹自唱教学实践仍存在诸多问题，并对教学效果产生了直接的影响。鉴于此，对自弹自唱课程进行合理定位，对于改进自弹自唱教学具有重要意义。本文从自弹自唱的特点入手，围绕基础教学改革中的美育要求，提出了以“以审美为核心”的自弹自唱课程定位，并就如何实施进行了探究。

简介：中国古典舞的艺术形象主要是通过肢体语言进行塑造的,因此,古典舞的技术技巧是古典舞的重要表现形式之一,也是其艺术魅力的突出表现。同时古典舞的技术技巧也是教学的重点与难点问题,本文从古典舞技术技巧教学难点入手,对古典舞技术技巧教学策略进行了探讨。

简介：音乐公共课教学在我国高等院校的素质教育中占有十分重要的地位，不过目前我国的音乐公共课教学却存在许多问题，在文章中，笔者将以非专业音乐教育的现状为根本，深入分析音乐公共课教学改革的相关问题。

简介：随着社会的不断发展，素质教育面临巨大的挑战，音乐教育作为素质教育中的重要组成部分，音乐教育对于促进学生的全面发展有着重要作用。长期的实践证明，音乐具有开发人智力，提高人创造力的独特功能。为了提高职业中专学生的音乐学习效率，各大职业中专学院采用了创新教育。本文通过分析创新教育的发展方向，探讨在职业中专音乐教学中开展创新教育的策略，以期拓宽学生的知识面，将培养学生的兴趣和提高学生的能力相结合，进而促进学生全面发展。

简介：工笔山水画作为一种二维作品,融入平面构成原理,合理运用点、线、面等平面构成元素,通过重复构成、近似构成、密集构成、发射构成等平面构成形式,可创作出具有视觉冲击力的作品,令观赏者有独特的审美体验。

简介：被列入国家级非物质文化遗产名录的徐州梆子,以枣木梆子作为打击乐器,其唱腔、音乐的节奏与速度由一副鼓板和梆子指挥控制。徐州老百姓习惯称之为＂大戏＂。目前,徐州梆子戏与全国许多地方戏一样面临相对的生存困境,仅存的蒋门一脉传承现状不容乐观,本人通过所在的徐州工程学院开设地方戏曲课程任课方式,将蒋门传承人请进学校课堂,在传承唱腔的过程中,就传承模式产生一些思考,以期为对这一亟待解决的传承难题尽一份绵薄之力。

简介：奥尔夫音乐和达尔克罗兹的音乐教学方法深受各国的学生和老师喜爱，通过对他们教学法的共性和个性进行深入的探究，了解到他们特别注重学生在音乐情感和音乐的创造能力上的培养，可以将他们先进的教学理念综合的运用到笔者今后的音乐教学中，使我的音乐课堂内容丰富多彩，同时学生在笔者的音乐课堂中能充分的享受音乐带来的魅力。

简介：《希特莫日根》是赫哲族传统伊玛堪说唱,是赫哲族文化的代表符号,内容主要讲述的是民族英雄希特的故事,反映了赫哲族的历史、渔猎生活、传统习俗以及爱情故事,本文将从《希特莫日根》音乐中的结构特点和音乐特征来阐述《希特莫日根》的艺术魅力和文化价值。

简介：在过去的很长一段时间内,中西方经济文化等方面的交流对我国的传统文化造成了一定的冲击,近年来,我国文化事业快速发展,传统文化也得到了更大的认可.传统文化的表现形式多样,传承途径也十分丰富,本文主要讨论了我国民族民间舞蹈与民族文化传承之间的关系,并分析了利用民族民间舞蹈进行传统文化传播和发展的有效途径.