简介：以字行腔,字正腔圆是我国传统声乐理论和实践的重要原则之一.中国的语言、语音、语调十分复杂,如何把歌词准确地融合到歌唱中,使歌唱语言的表达准确、清晰、真切,是演唱中艺术表现的关键,亦是声乐教学的重要环节之一.

简介：

简介：古筝是一种古老而独特的民族乐器，其音色清丽悦耳、柔和优美、委婉动听，极富艺术神韵和表现力。本文结合作者教学的实际经验，从古筝乐器自身、义甲、弹拔技巧以及乐曲感情色彩四个方面入手，全面解读了影响古筝音色好坏的各种因素，提出了控制古筝音色的有效方法，对学生学习古筝演奏、弹出最佳的音质音色以及塑造最美的音乐形象有一定的参考意义。

简介：随着人们生活水平的提高,物质质量的丰富,越来越多的人开始关注环境音乐。环境音乐被应用到各种场合,但是如何科学的应用环境音乐是最重要的问题,只有重视这一问题,才能阻止环境音乐向噪音污染转型。本文旨在对生活中的环境音乐现状进行分析并提出一些合理化建议。倡导对环境音乐的正确化使用,让音乐更好的为我们的生活服务。

简介：基础音乐教育是以音乐审美产核心的教育,研究其教学领域的审美要素和教学过程的审美特征,使音乐课按照美的规律来设置、构建和实施,是音乐新课程最突出,最重要的理念.

简介：在众多的音乐形式中,民歌因其简单易学的特点拥有良好的群众基础,是广大人民群众最喜爱的一种音乐形式,尤其是在劳动者中。民歌隶属于我国传统音乐,拥有我国传统音乐的普遍特点,本文将对影响阳高民歌流传的因素进行相对简单的论述。

简介：在人类的进化过程中，音乐作为一种精神力量的需要而产生。对声乐艺术的需要，包括欣赏和从事声乐职业，都应该是最高层次的人类需要。一个人首先只有亲身接触和欣赏音乐之后，如果音乐的美感对其产生了影响，那么他就会更多地、自发地去欣赏音乐，同时获得感性上的知识也就会越多，对音乐感性上的知识越增多。同时加上人本身就有通过嗓音表达感情的天性，于是由喜欢欣赏转变到了想要参与声乐表演。

简介：<正>黄自是我国近现代音乐史上一位重要的作曲家和卓越的音乐教育家。在他从事音乐活动的大约十年中,除担负繁重的音乐教学工作外创作了大量可供教学和演出用的艺术歌曲、合唱曲、清唱剧以及交响音乐等少数器乐作品,写了十五篇涉及理论创作、批评、欣赏、作家、历史等方面的音乐论著,五十六讲有关音乐常识的课文,三部未完成的音乐书稿。这些艺术实践的劳动成果是我国音乐宝库中一份重要财富。

简介：西安鼓乐与宗教活动育着千丝万缕的联系,但它的本质却是真正的民俗音乐,属于世俗性的民间音乐范畴。本文从西安鼓乐的内容、形式、体裁、历史渊源及社会功能诸方面入手对此进行了较深入的分析。

简介：一、近代剧场建筑批判与回归“芝居小屋”愿望近年来，关于日本传统舞台艺术歌舞伎的剧场环境的讨论与日俱增，这种讨论自然将论点引向了这样一个问题，即歌舞伎究竟应该在什么样的剧场空间中演出？同类讨论中的热门话题是：恢复过去歌舞伎的演出场所“芝居小屋”。“芝居小屋”是指江户时代的歌舞伎剧场，或者近代以后模仿江户时代歌舞伎剧场的建筑格式所建造的剧场。虽然建造于近代，

简介：钢琴练习对于学习钢琴的人来说并不陌生,在从一开始接触这门乐器就开始了漫长了练习之旅,除了名师这一影响学习进度和程度的关键因素外,另拉开进度差距的原因就在于练习方法的正确性。很多的琴童自开始学习就没有培养一个好的习惯和正确的练习方法,因此他们这种习惯就像流淌在植物纤维中的供给液一样渗透在学习的各个阶段,制约着学琴者的进步。本文就练习中的几个重要因素进行简要阐述,以期望能给学习钢琴的人以正确的引导和启示。

简介：音乐是情感的艺术。其魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间和一个美好的心境，并获得一种惬意的情感和艺术享受。

简介：《二泉映月》中的性格因素是《二泉映月》的精神内涵和音乐形象的重要组成，本文对其形成及特征进行了探讨和总结。

简介：江文也钢琴创作中的民族因素汪毓和一有史以来世界文化的发展离不开各民族之间的相互交流和影响。这种文化的交流归根到底是各民族间经济、政治频繁交往的必然反映。而这种文化的交流和影响常常是延绵不断的，又是不平衡、不对等的。一般的情况下，总是发展较高的民族文化...

简介：<正>在长笛演奏训练中,正确的姿势是发音的前提。观察任何一位大师演奏得出的结论都是演奏姿势一定要放松。如何获得良好的发音,也就是音质,是每个长笛演奏者都非常重视的问题。运用放松的身体状态来演奏,将音乐呼吸与气息支持和自然的身体姿势结合起来。自然的演奏状态,是一种能够激发演奏者身体内在潜能的方法。对于演奏姿势的要求,也正是通过合理的姿势,还是整个身体成为演奏的一部份,能更好地运用整个身体的能量。观察演奏家们的演奏我

简介：本文通过心理因素在声乐教学中作用问题的探讨,阐明了在声乐教学中正确掌握学生的个性心理特征是提高教学质量的重要条件

简介：掌握唢呐音准是一个复杂的问题，由于唢呐本身构造的缺陷，加之演奏者听觉与感觉的差异，使得本来就难以掌握的音准问题难上加难，但我们用科学的方法、正确的训练，可以获得较好的效果。

简介：约翰·赛巴斯蒂安巴赫（1685-1750）德国最伟大的作曲家之一，生于爱森那赫市音乐世家。他笃信宗教，其创作以复调手法为主。构思严密、感情内在，富于哲理性和逻辑性，代表了巴罗克音乐发展的顶峰。巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响，为世界古典音乐树立了丰碑。因此，他被称为“西方音乐之父”。百年来，无数的音乐学习者被他纯净、严谨、天籁般的音乐深深吸引，

简介：最近国家教委社科中心组织一支专门队伍,邀请一些美学理论家,音乐理论家和教育工作者,对社会文化环境的状况及其对青少年的影响进行了一系列的调查与研究。

简介：莫扎特的晚期歌剧被视为与其同时代的“歌剧产品”具有极大差别的典范之作。但是,莫扎特仍然深深根植于当时的传统之中。这一点却常常为人们所忽视。拿当时其他作曲家的歌剧来比较一下,例如拉尼茨基、迪特斯多夫或者格瑞特里的歌剧来比较一下,就可以明显看到其中的差异和共性。从中我们可以看到,莫扎特在其作品中多次涉及当时维也纳的歌剧创作和歌剧表演(如在《唐璜》等剧的终场时涉及到了马丁一索莱尔和萨尔蒂的歌剧,或者在《费加罗的婚姻》中涉及了格瑞特里的歌剧)。也还可以看出,莫扎特对他的歌剧“环境”有着深刻的认识。当然,莫扎特地地道道地说着当时的“音乐语言”,也是一清二楚的,但是,这种语言基于莫扎特独特的天才,并且得到了高度的洗炼。