简介：2018年8月5日,著名相声表演艺术家魏文华在津仙逝。八十余岁她仍站在舞台上,一颦一笑间书写的是津门女相声演员的传奇人生。魏文华,天津人,相声兼北京琴书艺术家。1937年出生于艺人家庭,6岁随父母于东北各地演唱曲艺和地方杂曲,其父魏雅三系曲艺乐师,其母魏墨香系时调演员.

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简介：山蒙蒙水蒙蒙山水如画美思蒙游船载客江上行两岸丹霞风貌浓仿若桂林山水间

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简介：二十五首敦煌曲谱的配辞问题是敦煌文艺研究中一个备受瞩目的热点。通过对《乐府杂录》佚文所载教坊妓胡二姊于李灵曜宴会歌《何满子》一事的考辨,可以阐明：一是玄宗宫廷已拥有大批高度规范化的演奏曲目,虽《教坊记》所载曲目与中唐以后公私宴集、歌舞娱乐中所用的曲目重合颇多,但这些宫廷音乐的曲调规范并不直接等同于文人依调填辞的曲调规范;二是这种曲调在流传过程中产生的变异是同名异调产生的原因之一,也是同调异体辞产生的原因之一;三是发现此类隐藏的同名异调现象,有助于推进敦煌曲谱的解读与配辞工作。

简介：本文论述了武满彻的创作历程，对其成长过程及创作风格的形成作了简要的概述，并对武满彻的创作成就作了相应的总结。

简介：苗歌像百灵鸟一样唱起，屋角像水牛角一样翘起，木楼像戏台一样搭起，拦门酒像山泉一样喝起。

简介：风格特征是艺术作品风貌、格调、风采的整体特征体现。蒙汉调是在内蒙古鄂尔多斯短调歌曲的旋律基础上融合了西北汉族山歌的音乐因素形成的，从而形成了一种独具特色的音乐风格。本文着力阐述这种蒙汉结合的音乐风格在音乐形态上的具体表现，以及这种混合风格是如何在音乐形态中体现出来。

简介：最近很认真地阅读了阿唐推荐给我的《爱和自由》这本书。作者孙瑞雪，是蒙特梭利教育的积极拥护者和实践者。书中的很多观点我都赞成，但也有困惑的地方：蒙式教育提倡在兴趣中学习，孩子6岁之前的学习是自由的，家长不能成为孩子精神上的上帝，只能引导和结合成长的阶段性来配对教育。

简介：蒙古族在我国文化历史发展过程中占了极大的比例，东蒙民歌也成为了我国音乐文化中的重要文化表现形式。东蒙民歌在内蒙地区得以广泛传播，它同时也是蒙古族文化的重要组成部分。本文笔者通过对东蒙民歌体裁进行简要分析论述，并对各阶段民族部落文化背景及意识形态加以介绍。

简介：《万里春色满家园》是红色经典歌剧《党的女儿》中的咏叹调。主要表现了共产党人田玉梅的与党内叛徒马家辉斗智斗勇以及为了共产事业的胜利英勇牺牲的故事。重点描写了党的女儿田玉梅为了祖国的繁荣昌盛牺牲小我成就大我的感人事迹,是我们学习的榜样。本文以笔者在学习和演唱《万里春色满家园》时的心得体会作为出发点着重分析这首歌曲的艺术表现形式和演唱技巧结合个人对作品的理解与认识对这首歌曲的演唱艺术进行探究和学习。

简介：　　鄂尔多斯地区素有"歌海舞乡"的美称.早在17世纪中期.沿准格尔南部东起九坪,西至羊市塔划为清朝政府皇家马场的"禁留地"开放,清政府又允许晋、陕农耕者入境垦殖,使准格尔地区逐渐变为蒙,汉共处的民族聚居区.这里奇特的山川地貌,多变的环境气候,复杂的地方民族语言和蒙、汉人民多姿多彩的生活礼俗,审美观念及宗教信仰等,构成了新生活环境中的多元文化的思维与美学追求,也为地方歌种"蒙汉调"的生成与发展奠定了基础.汉族群众在学习蒙古族民歌时,把一部分旋律吸收后变作内蒙古西部地区"二人台"音乐的牌子曲,如、、等;还有一部分在保持了原有音乐的特点上融入了汉族的"山曲儿"、"二人台"音乐元素,形成了兼有两个民族特征的民族歌曲品种,当地群众称之为"蒙汉调",也称为"漫瀚调"或"蛮汉调".……

简介：我很欣赏中央音乐学院附中青年教师王春的《新编外国钢琴曲系列》，这套教材以全新与独特的视角选编了丰富多彩的曲目，主要是20世纪以来的一些珍贵而动听的作品，原来用的人比较少，或者是谱子比较难找，现在把这些喜闻乐见的曲目汇集成册，实在是让人拍手欢迎。

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简介：广西早期音乐教育始于20世纪30年代,在时间上处于抗日战争时期。满谦子作为广西早期音乐教育发展的传奇人物,被誉为＂广西近现代历史上第一位正规学习音乐艺术的音乐家＂。他于1935年从上海音乐专科学校毕业返乡,致力于广西音乐教育事业的发展,是广西音乐教育事业的奠基者。从兴办师资培训班、编写教材、组织筹建各种音乐社团到创作抗日救亡歌曲,

简介："蒙究"苗族的蜡染题材来自山水、动植物等,不同的图案代表不同的实体。将蜡染艺术展现在服饰上,除了起到装饰的作用外,还是当地人对医药的记载、是现实生活中的地图以及对植物的认知等。对于"蒙究"苗族来说,蜡染艺术不仅是装饰,同时也是一种记忆方式。

简介：本论文共分为三个部分,第一部分对武满彻的生平以及创作分期中的阶段性特征进行了较为详细的介绍,并阐述了《十一月的阶梯》作品的创作背景。第二部对《十一月的阶梯》的管弦乐技法特征等方面进行了分析与归纳。最后一部分为结论,重点归纳了前两部分中的管弦乐法特征,并在此基础上总结出管弦乐作品中整体管弦乐法风格及创作理念上的变迁。本文以《十一月的阶梯》的管弦乐技术手法为出发点,同时结合作品中的风格化写作手法等特征,最终阐释出武满彻中晚期整体管弦乐法风格特征的变迁以及管弦乐技术手段与作品中所蕴含的创作理念之间的联系。

简介：匀孔笛被认作“七平均律”，不合“十二平均律”而被抛弃。笔者通过细致的研究证明，匀孔箫笛同样属于十二律，它与目前使用的十二律笛子各有所长，其长就在于能转全七调，其音调仍然属于十二律。邬满栋用匀孔笛所奏二人台曲牌，同样证明民间音乐的传承不能离开匀孔笛。

简介：武满彻的钢琴独奏作品不多，寥寥数首，艺术成就却都甚高，堪称东方音乐家对现代钢琴音乐的重要贡献。总结武满彻的钢琴音乐实践，发现其“洋瓶装和酒”的成功要诀。洋瓶，指西方现代音乐的技法与样式；和酒，寓日本武的情感表达和审美趣味。本文通过对其代表作品的乐谱、音响与演奏诠释的分析，旨在阐释“洋瓶”“和酒”的特征与本质，探究其钢琴音乐的启示意义。