简介：音乐文化产业属于文化产业重要组成部分,对我国社会主义经济发展以及文化市场的进步均发挥着积极作用。现阶段,我国音乐文化产业已经获得迅猛发展,但是文化馆音乐文化产业的发展仍旧存在一定问题,本文便主要对此展开了分析和探索。

简介：由于存在发展理念不清晰、管理体制不科学、管理人才缺乏等问题,艺术院校文化产业发展与我国经济发展、社会需求不相适应。艺术院校应理顺管理机制,与地方充分合作,利用文化产业园区等载体,发挥人才优势,推进艺术院校文化产业发展。

简介：随着我国经济与文化的大发展、大融合，文化产业化发展也成为经济发展的新型方式，成为国家和政府产业发展的重点，其中文化创意产业又是文化产业发展的核心。在文化创意产业化的大背景下，高校艺术设计教育面临新的机遇和挑战．本文将从“高校艺术设计教育发展现状”出发分析问题，结合“文化创意产业对艺术设计的促进作用”，总结高校艺术设计教育的发展方向。

简介：2006年,《国家＂十一五＂时期文化发展规划纲要》明确提出了我国发展文化产业的主要任务,全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化产业的发展。因此,2006年至今,我国的文化产业获得了跳跃性的发展。在这一背景下,我国艺术教育模式也随之发生了相应调整与改善。但是,我国目前的艺术教育仍存在一些问题,本文从其中的部分问题出发,探讨原因,并试着提出改善路径。

简介：5月21日，由天津音乐学院主办，天津音乐学院艺术管理系承办的“国际艺术与文化产业管理学术前沿工作坊”于我院隆重开幕，徐昌俊院长致开幕词。

简介：<正>文化产业作为经济增长中异军突起的力量,将成为国家经济的重要增长点和支柱性产业。十七届六中全会决议,要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业。文化部提出"十二五"期间文化产业"倍增"发展战略计划。与此同时,国家鼓励和支持合理利用"非遗"开发具有地方民族特色和市场影响力的文化产品及文化服务,提出非遗"生产性保护"这一概念,将"非遗"保护纳入国家文化发展战略。面对戏剧类"非遗"岌岌可危的生存境遇,为了挽救这一丰富

简介：当今我国的音乐产业已形成纵横交织、上下游呼应的产业综合体系，且由于近年来高新技术的迅猛发展及各种新技术对产业业态的现代化升级，都对新时期下我国的高等音乐院校的人才教育、专业培养方向、科研等提出了新的挑战与提升要求。本文就是在这种产业背景下，通过“转换教育观念”、“优化课程体系与拓展教学内容”、“创新人才培养模式”等方面的内容，来深入探讨当下的高等音乐教育如何主动顺应社会经济与产业的发展要求，进行多样化、复合型的人才培养及高校科研成果的转化，从而实现人才培养与音乐产业发展的良性互动与双效共赢。

简介：在新时代来临之际。在逐渐兴盛的地方音乐文化产业化的背景下，高校音乐教育的发展需要作出怎样的调整？如何将高校音乐教学与音乐文化产业发展相联系？本文拟先介绍当下各地音乐文化产业的发展背景与现状，继而探讨地方音乐文化产业化背景下高校音乐教育的发展。

简介：艺术院校在参与文化产业活动及推动文化产业发展方面具有天然的基础和独特的优势，因此，艺术院校应充分发挥其区域影响力，努力培养各类型的文化产业人才，充分利用人力资源和设施设备，并设置相应机构，整合各种资源以专门从事文化产业活动，从而建立起一套完善、科学、适用的推动文化产业发展的机制，为推动我国文化建设进程和社会主义文化大发展大繁荣做出更大贡献。

简介：农村文化产业是以农村文化为主要依托、在农村发展的、以城市居民为主要目标消费群的文化产业。衡南县泉湖镇依靠“泉湖二月八”这个衡阳农耕文化源,带动当地经济迅猛发展。本文主要探讨衡南县政府如何抓住“泉湖二月八”这张名牌,通过资源挖掘、拓展内涵、生态多元的经济化发展战略,使泉湖二月八走向社会效益和经济效益的双赢!

简介：一、WTO有关文化产业和文化贸易的规则我国于2001年11月正式成为世界贸易组织成员之后,就要履行自己的承诺和义务,就要遵守WTO的游戏规则.WTO规则实际上是由一部WTO的宏大的法律体系所体现的,也就是说一套严密、完整的WTO法律规范就是WTO的规则.我们只有深入的了解掌握这些规则和法律规定,才能更充分、有效地享有和行使我们在WTO中的权益和权力,履行我们应尽义务.

简介：在文化强国的战略推动下,文化创意产业借此发展契机吸纳更多优质资源,迎来蓬勃发展的春天,而文化创意产业需要大量具有创新、创意人才从事具有前景的文化创意活动。产业的发展对艺术教育带来更多拓展空间,并引导高校艺术教育的发展方向。为加强当前高校艺术教育与文化创意产业发展的适应性,本文主要分析高校艺术教育创新的制约瓶颈和面对的问题,艺术教育创新对文化创意产业的发展作用,探讨高校艺术教育的创新思路。

简介：本文以湖南湘西旅游景点为例，通过对旅游地音乐文化现状的调查，探讨旅游作为一种新兴的文化产业，在带动当地经济发展的同时，使当地传统生活方式、音乐文化等方面发生了何种变迁，以及这些变迁产生的根源和对原有文化的冲击。并通过对此种现象的梳理，提出如何看待文化变迁的观点。

简介：蓝天白云，大海沙滩。在秦皇岛度过的三天中，为“写文化”而相聚的学者们在当地唯一的五星级饭店享受了贵族生活，也探讨了许多问题。海水、海风和大家的谈话给我很多思路。在此，我思考的问题是，书写的“民族音乐文化”意义何在？书写对象何在何样？书写主体之身份为何？书写中的“民族音乐文化”与民族音乐文化本身存在着差异，那么书写漏掉了什么？

简介：我们正在进入一个特征渐趋明显、形态渐趋完善的消费社会逐渐成熟的市场经济，蓬勃发展的第三产业，富裕而多样化的商品生产，旺盛的消费需求和不断提高的消费水准，闲暇和假日经济的出现等，这些都标志着我们正在进入一个新的社会形态。

简介：本文通过深入的田野调查，以符号学基础理论为出发点，梳理、描述鼓浪屿钢琴文化及其相关文化事象，揭示鼓浪屿钢琴文化的符号化现象，进而探讨了符号化对于鼓浪屿钢琴文化发展的意义。

简介：音乐作为社区文化重要组成部分，对于活跃社区文化氛围，提高居民社区生活的丰富性和多样性，构建社会主义和谐社会，具有十分重要的现实意义。随着我国经济社会快速发展和人们物质生活水平不断提高，人民群众的精神文化生活日趋旺盛和活跃，群众已不再满足于被动地接受音乐，单纯地欣赏音乐，而是要求主动参与各种音乐形式的实践。在音乐大众化进程中，为了更好地满足人民群众音乐文化的参与需求，积极探讨社区音乐文化路径构建问题已成为当前社区文化工作中一项重要任务。

简介：本文通过论述民族歌舞在湘西旅游中的地位,分析了民族歌舞产业化是湘西经济发展的必然选择,并提出了湘西歌舞产业发展的对策。

简介：本文阐述了东林寺音乐文化遗产的分类和数字化建设存在的瓶颈,并提出四方面对策。通过研究发现东林寺部分音乐文化遗产较为分散,如未对散落于东林寺的图片、石碑和木刻等历史遗迹上的音乐文化符号以及分布在古代名人诗词中的相关音乐文化信息进行系统核查和编目。要对东林寺的音乐文化遗产进行数字化建设,还存在数字化建设经费不足、缺乏专业化的数字建设和管理团队等瓶颈。提出应完善东林寺音乐文化遗产的核查和编目;充分调动政府和社会资源,多渠道筹措数字化建设经费;推动寺院进行数字化合作共建,实行资源共享;与其它先行完成音乐文化遗产数字化建设的寺院或单位,共享数字化建设和管理人才等意见。

简介：多元文化是相对一个多民族主权国家内部的文化交融与并存的概念；文化多元是相对世界多民族、多文化彼此尊重和谐共存的概念。两个概念的混淆不仅会造成国家或民族间交流与沟通的误解，而且可能会在无意间有损于我国“中华民族多元一体格局”中的民族认同。“多元文化的音乐”通常指的是一个多民族主权国家内部由多种音乐交融而成的音乐体系，中国音乐就是这种由多元音乐文化交融而成的音乐体系。“文化多元的音乐”指的是在世界音乐体系中各个民族或国家的音乐都能够受到同等的尊重和喜爱的共存共荣状态。多元的世界音乐体系应该有两个，一个是各民族、国家的本土原生态传统音乐，亦即民族音乐；一个是作曲家个人创作的各民族或国家的艺术音乐。强调多元文化的音乐时，强调者必须首先弄清楚自己强调的究竞是哪个体系的音乐。在文化多元的音乐世界里，中国艺术音乐已经积累了丰富的创作经验，取得了引人自豪的成就，万不能妄自菲薄，自陷于多元文化和文化多元的困扰之中。