简介：音乐新课程实施以来，知识技能和审美体验的关系的探讨一直很热烈。目前仍有不少人把知识技能与审美体验对立起来，认为两者是此消彼长的对立关系。其实，知识技能学习和音乐审美体验两者应该是互相交融、互相依托的关系。知识技能是音乐审美体验不断深入的重要凭借，是学生音乐能力和审美素养可持续发展的重要保证；审美体验则是知识技能学习的最佳途径。

简介：现存的元剧剧选集除《元刊杂剧三十种》外,均确定是明人选集。学界研究多将不同选集视为个体研究对象.研究视角集中于文本考证、版本特征、曲文差异、编者考证、流传路径等方面,此类研究多注重考察元剧选集的个体化和差异化,注重选集文本的自身特点与相关文献资料的梳理考证,或进行个体差异比较。

简介：声乐是语言美、旋律美、形态美的完美融合,是一种审美的艺术。审美意识对声乐艺术的创作、演唱、欣赏都有着至关重要的作用。本文对声乐教学中的审美意识培养进行讨论,探究如何培养学生的审美意识。

简介：戏曲新编剧目的现代审美意识，主要在内容主题、人物塑造方面，表现出与传统文化不同的价值取向：从宏大叙事转向了对个体的观照，力求揭橥历史事件背后，人的各种存在状态及其体验；而在舞台形式的构建上，也试图以更贴近现代人心理的叙事方式来提升大众的审美情操。实际上，关注戏曲创作中的现代审美意识，不仅是戏曲生存与发展的需要，更是戏曲对于整个社会文化现代化进程的回应。

简介：《黄河大合唱》，是中国史诗性的音乐始终经久不衰，成为中国当代音乐史上最为经典的作品之一，其原因与其内在之美密切相关。本文通过对该作品各乐章的剖析，深入探究其美学体现、审美价值，以乐章来具体剖析其美学呈现，试图寻找到经典之关所具有的普适性。

简介：中立音是中国传统器乐音乐中特殊的音的现象,学界中多有从乐律学和形态分析对中立音问题的关注,但对于其作为演奏的音的过程以及承载着传统音乐审美内涵的研究鲜少。本文即希望围绕中立音在明确的指向性和不明确的演奏性两个特点,从具体形态和运用出发,结合王昌龄的＂三境说＂,以广东汉乐丝弦乐为例来阐释中立音在其中的审美意趣,以及中立音在汉乐丝弦乐和传统音乐中的存在意义。

简介：本文以当代琵琶协奏曲审美意趣为研究对象,一方面论及琵琶协奏曲审美意趣与音乐语汇的关系,从琵琶艺术发展的雅俗审美源流及美善合一的审美观念在琵琶协奏曲中的实践两方面入手,主要从民族风格、地域风格（民歌音调、戏曲音调）方面论述琵琶协奏曲的审美风格;另一方面是从琵琶协奏曲的创作谈音乐审美与音乐接受。

简介：无论是中国美学史还是中国音乐美学史,其历史的叙述、阐发,能否仅从春秋战国时期的诸子学说及音乐活动谈起?根据文献中记载的文字资料来进行音乐美学史的研究,固然是最主要的研究方式或途径,但是,历史生活中原本生动而鲜明的音乐美学思想或者说是审美意识,除了文献的记述,亦可通过对历史音乐活动的分析给以阐述。文献中某些零星的思想资料,反映的可能恰恰是某个历史时期具相应普道意义的审美意识,当然,记述于文献中的,比之于历史音乐活动中存在的,后者要远为丰富、生动的多,因此,了解人的历史音乐活动本身,是了解历史上音乐审美意识的重要途径,研究中两者的结合,无疑会大大丰富以往的美学史(包括音乐美学史)的知识。由综合的研究观念

简介：黑龙江戏曲文学，在白山黑水这种最为淳朴的色彩中形成了自身浑厚苍凉、雄阔嘹亮的风貌。针对黑龙江戏曲文学的审美意境进行全面细致的分析和研究，有助于充分了解和认识黑龙江地域特色文化的内涵。本文主要从黑龙江戏曲文学表现形式入手，针对龙江剧这种戏曲文学的基本情况进行全面细致的分析和说明．深入剖析了黑龙江戏曲文学的审关意境。

简介：中国先秦时代以老子和孔子为代表的道家学派和儒家学派，是构成两千多年来中华民族文化心理结构基础的重平学派。这两大学派几乎同时出现在当时中国的历史舞台，他们从不同的立场和角度，分别以“人”──自然──宇宙和“人”──伦理──社会作为研究的出发点和终极目标，提出了先秦中国音乐审美经验的理论和观点，对当时音乐的审美意识以及后来中国人的音乐审美意识所起的作用和产生的深远影响是非常重要的。

简介：在中国的传统观念中，道德教化可以凭借“美”的力量，人们相信“乐之者”会比“知之者”与“好之者”更容易被感化，相信对于审美的自觉体认，可以使与之相连的道德感染力远远超过理性的认知和律治的强化，因此，道德与文艺结缘，

简介：古筝作为我国历史最悠久的传统乐器之一在今天更是得到了长足的发展，而在演奏时所表现出来的独特的审美意识则离不开“气韵”。“气韵”作为古筝艺术的标志自古就有“右手职弹，左手司按”的演奏原则，其中的“司按”所指的就是作“韵”，可见“气韵”在古筝演奏中的重要性。同时这种并不直接体现于音乐表面的审美意识却更能够传递思想、抒发情感，让演奏者与欣赏者之间得到思想上的统一与审美上的共鸣。

简介：文学作品中的事物描写不仅是对客观对象的写照，也是人类思维活动的记录，表现了人在认识客观现实时的角度、焦点和主观态度。基于此种认识而展开的各种场景描写及表现手段也随之在一定程度上反映了人的思维活动和主观态度。因之，高超经典的文学作品总是善于客观叙述，进而使欣赏者从场面描写、情节推进中自然体味到作品所要表达的思想感情。

简介：在大众传播语境中,流行音乐是一种比较经典的代表,得到了众多高校青年学生的青睐和喜欢。将审美教育融入到流行音乐教育中,在一定程度上帮助学生提高赏析音乐的能力,提升学生鉴赏水平,最终达到增强学生文化素养的效果。

简介：<正>音乐审美意识是人类长期历史实践的产物。中国音乐发展的历史证明:一个时代的音乐审美意识,一方面较多地体现在这一时代的“乐论”中,同时又相对集中地体现在这一时期的音乐作品中。从原始社会开始的音乐表现形式——诗、乐、舞熔为一炉的原始乐舞,在中国音乐史上,曾占据了相当长的历史时期。这些乐舞,对图

简介：苏轼是北宋文人中的杰出代表,研究苏轼的音乐思想对整体把握北宋文人的音乐美学思想有积极作用。个人的音乐思想必然会受到他所在的文化传统潜移默化地影响,苏轼也不例外。中国古代＂民本主义＂思想就影响着苏轼的音乐思想,形成了他较同时代人而言比较独到的音乐审美意趣。笔者以苏文中关于民间音乐的材料为依据,从苏轼考证民歌、创作民歌,以及他所记录的民间歌舞等方面,对苏轼在＂民本主义＂思想影响下所形成的音乐审美意趣作初步探讨,力求为近一步研究北宋文人的音乐美学思想提供参考。

简介：茶文化是中国古典文化中灿若星河中的一支,是具有几千年悠久历史的文化精品。纵观古诗词,有大量有关茶的论述即所谓的茶诗,而在这些茶诗中与音乐形态相关联的不在少数。本文拟以古诗词中的茶文化和音乐形态为研究对象,在甄别大量茶诗中涉及音乐形态的古诗词基础上,探讨茶文化与音乐的结合方式及内在关联,研究古诗词中茶文化与音乐审美的意境。

简介：美声唱法自引进中国以来，在影响着中国音乐发展的同时，还引孚着中国大众审美的观念。然而，流行唱法的蓬勃发展、各种快餐式音乐的层出不穷极大地冲击着美声唱法的市场空间，在很大程度上降低了大众对美声唱法的接受程度，美声唱法对大众审美文化发展的引导作用被大大削弱。本文对美声唱法之于国内当前大众审美文化的时代性导向作用进行了界定和分析，提出了美声唱法有着对大众审美较强的支撑作用。

简介：傅磬同志是当代广西代表作曲家，其短暂的一生为民众创造了四百多首（部）品，他将广西多个少数民族的民歌元素融入其中，形成了自成一派的创作特色。作为广西地区声乐教育工作者，笔者也曾研读过傅磬歌曲作品，并进行了理论研究和教学与演唱的实践，本文仅以“傅磬同志纪念音乐会”中的作品来谈谈其创作和艺术家们是如何演绎这些作品的。从而从理论的高度更深刻认识广西本土歌曲文化。

简介：音乐艺术和审美是两个不同的概念,但审美却是音乐艺术最根本的价值,是音乐艺术的本质。说艺术的根源在于审美,是由于艺术是通过审美的多样性来反映生活,只有当音乐艺术的审美价值存在时,它的其它社会价值才存在。反之,如果过份强调音乐艺术的经济、道德、阶级意识形态功能,音乐艺术也就不存在了。音乐艺术的社会价值始终是以审美价值为依托,要认识音乐艺术,必然要先认识音