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19 个结果
  • 简介:上世纪四十年代,曼哈顿一个废弃的厂房令到此的艺术家感觉豁然开朗。宽敞挺拔,可以自由解构组合的空间以及钢筋水泥中凝固的历史片断。激发起艺术家无限的创作灵感,他们对厂房稍作改造。就将它变成了可以将自由创作与舒适生活相结合的全新空间,Loft理念由此产生。

  • 标签: 状态 创作灵感 艺术家 曼哈顿 厂房 空间
  • 简介:中西古典园林艺术作为封建上层文化景观的典型代表,是特权阶层自私和娱乐的产物,具有显著的非生存性特征:文章以中西古典园林所具有的同一性为出发点,主要从园林的所有者、园林的选址与布局以及造园要素三个方面分析了古典园林艺术的非生存性特征,并指出这种非生存性在现代园林景观设计中所具有的局限性。

  • 标签: 风景园林 中国古典园林 西方古典园林 非生存性
  • 简介:现在大家都说环保、绿色,我觉得绿生活的含义是特别广泛的,比如经常在周末到郊外去度假,享受新鲜的空气和阳光,这就是一种健康的生活方式。我参加过一个“绿生活”的私人性质的沙龙,大家定期去爬山,

  • 标签: 写意生存 在意细节 描述绿
  • 简介:水墨动画是动画刨作者将中国传统水墨画风格与现代动画制作技术相结合的产物,具有较强的地域、民族特色。中国水墨动画在国际影展中屡获殊荣,树立独具风格的“中国学派”,却仍然没有逃脱被市场淘汰的命运。本文着重整理归纳目前依然存在于屏幕的水墨动画类型,分析了水墨动画没落的症结所在,并指出其发展前景,以期达到引导效果。

  • 标签: 水墨 动画 三维 栏目包装
  • 简介:基于西方设计思想占主导的艺术教育发展的现状,“中国特色”应当成为我国高职艺术教育的关键词。”中国图案学”是具有中国特色的艺术教学体系,它解决了艺术形式美的一些较完整的基本法则,也是当下高职艺术教育中缺失的植根于本土文化的艺术教学体系。由于对图案以及图案学的误渎导致高职艺术教育对中国图案教学体系并没有引起重视。本文在传承老一辈图案家构筑的科学的图案理论体系的基础上提出构建当下高职图案学教学体系的路径。

  • 标签: 图案学 高职 艺术教育
  • 简介:生活在数字时代的人们,通过各种类型的屏幕,生存在由图像构成的多维世界里,消解着现实与图像的边界。生存的戏剧化与趣味化正在成为一种趋势。在图像建构的虚拟世界里,个体实现了在多重身份中穿行的梦想,经验着不同的生存体验.打破线性的叙事,转换主客观身份,重构着人类世界的维度与边界。在废墟上重建希望,在迷雾中看到曙光。虽然图像建构的世界是虚拟的.但人们的体验却是真实的。图像化生存的方式,使人们面对无奈的现实困境,拥有了再次抉择的可能。在图像虚构的艺术空间中.光明与美好再次照进未来。

  • 标签: 数字时代 图像 趣味可能
  • 简介:剪纸,作为中华民族的一种民间艺术,历史悠久,绵延不绝。民间剪纸以其凝练的结构、丰富而独特的形式、寓意劳动人民美好的生活意境而备受世人珍爱。民间剪纸题材广泛,内容丰富。单纯、古朴、散发着浓郁的乡土气息。有高度概括与高度简洁的艺术特点。剪纸艺术作为一种民俗文化。在历史的发展过程中具有深刻的人文底蕴,其文化价值也越来越受重视。

  • 标签: 民间剪纸 艺术特点 艺术价值
  • 简介:可拆装式设计只是提供给消费者可以再设计再组合的元素,这消除了过去设计对于消费者的强制性,克服了大工业时代自我设计、自主创造同劳动之间的断裂。在可拆装式产品的使用中,消费者需要完型填写设计师留下的空白,因人而异地再设计,再组合,这消除了以往设计的标准化消费所导致的个性的可机械复制性。消费者在那种“原朴性”生存状态中曾经拥有的自主设计、自由创造的权利得到复位。人作为生存者“生存”本身这一“真理”自行置入到了可拆装式设计的产品中:他作为有自由意志的生命,要求自主地规划自我的生命活动、自由地设计为达成这个生命活动的物质生存和精神生存的现实方式。

  • 标签: 设计 设计美学 可拆装式设计 生存
  • 简介:摘要:我国的皮雕艺术大多从草原中走来,追寻着皮革语言的表现性和外延性的无限可能,在不断的雕刻与敲打下塑造着自己的艺术灵魂,而将浮雕艺术与实用皮具相结合的艺术手法被称为“软浮雕”,是民间艺术的“活化石”。

  • 标签: 皮雕 艺术历史 市场艺术价值 传承
  • 简介:本文从装饰纹样、材料结构和色彩光影等几个方面对洛可可艺术风格进行了深入分析,论述了其装饰语言表征及其对现代设计的影响及艺术价值

  • 标签: 洛可可 语言表征 自然风格 古典主义
  • 简介:建筑美学价值系统是一个相互制约、相互影响的复杂系统。其建筑功利空间、建筑审美心理、审美环境三者相互制约构成了建筑美学价值系统。未来建筑技术的审美趋向应是建筑与技术的良性互动,呈现高度理性的技术体系与强烈表现力的完美结合。相应的新型建筑设计人才应能运用艺术与理性结合的方式创作出具有技术审美因素的美与和谐的建筑作品。

  • 标签: 技术美学 建筑技术美学 发展历程
  • 简介:中国古代传统工艺与当代常民手工艺技术如何有效发挥核心价值,是当前各地政府、产业、学术界运用现代数字观念,探索传统文化内容有效链合操作模式的主要趋势。其最终目的在于使传统手工艺的文化内容转化出具有经济效益的产值与产能,除保存传统文化的内容.也增加当代的文化内容。如何活化古代与当代传统手工艺,成为研拟操作策略的切入点,纳入当前社会环境的特性,以符合社会阶层的变化和开拓供需关系,提升手工艺的艺术收藏价值,有系统地培养生产者以及开拓手工艺的地方文化品牌,营造有昙次的操作策略.或可提供新的思维方向。

  • 标签: 传统手工艺 收藏 加值 地方文化 品牌
  • 简介:第九届全国美展作为二十世纪末最后一场国展盛会,在某种程度上体现了中国美术在世纪之交蓬勃发展的面貌以及中国主流美术的整体态势,而中国现实主义美术的主题性,也由此得以确立和发展.“主旋律”“多样化”的“经纬”意义以及对于时代和现实生活的高度关注,契合于习近平总书记文艺座谈会讲话精神.当下,中国已进入深化改革的重要时期,在彰显社会主义核心价值观和弘扬中国梦、传递社会主义正能量的今天,重新审视现实主义美术主题,在当下有着一定的启示意义.

  • 标签: 第九届全国美展 现实主义 主题 当下价值
  • 简介:如何以中国管理哲学融合西方设计管理科学,指导本土设计管理,构建中国本土设计管理理论——"中国式设计管理",是设计管理界必须解决的时代课题。儒家"仁治"对解决这一大课题有重要价值:必须坚持"以仁为本"的设计管理伦理:不仅"亲亲"关爱用户,还须"仁民爱物"关爱非用户、人类,自然、万物;"修己安人"的设计管理途径:设计管理者只有"修己",加强道德修养,管好自己,方能"安人",管好部属和人们;"和为贵"的设计管理目标:通过和谐管理,创造"和谐产品",通过和谐产品"和则安人",最终实现"人我"、"人物"、"天人"、"人心"四重和谐。此即"设计仁治"。

  • 标签: “中国式设计管理” “设计仁治” “以仁为本” “修己安人” “和为贵”
  • 简介:设计人时代已来临,设计移位了,管理也需移位。如何构建设计人管理理论,以取代政治人假设、经济人假设、文化人假设基础上的管理理论,实现管理移位,并以之指导当代的设计管理实践,是当代设计界必须解决的时代课题。陆贾的“统物通变”、“仁义为本”、“无为为用”等管理智慧“似亦有启文、景、萧、曹之治者”,同样也有启于今天的设计管理。

  • 标签: 管理移位 仁义为本 无为为用
  • 简介:深圳凯利宾馆重新装修前.开展了大张旗鼓的招标活动。深圳市美术装饰公司取得了投标权之后,公司项目经理卢爱民便忙着去找高级设计师高寿荃先生,因为卢经理早就知道高寿荃先生成功地为国际国内作过许多室内设计,尤其是日本东京'天广'超高级料理的一、二、三楼的室内设计及室外九十六平方米仿汉白玉浮雕楹

  • 标签: 宾馆大堂 室内设计方案 现代美学价值
  • 简介:习近平总书记在文艺座谈会上的重要讲话发表以来,在文艺界产生了深刻影响。讲话不仅直指文艺创作的本质与现实,更体现了深刻恢弘的历史文化视野,在中华民族伟大复兴的历史视野与战略视野中,从价值观等各层面对文艺问题进行了深刻批判,对文艺发展规律与工作导向做出了深刻阐释。

  • 标签: 主题创作 艺术教育 历史视野 文艺创作 战略视野 文化景观
  • 简介:明代中后期,工匠制度的改变不仅给当时的商品经济带来了重要影响,而且,工匠自身身份和社会地位也发生了显著变化。其中,一个值得注意的现象是:文人在关注和逐渐认可工匠及其工艺品价值的同时.又以认同其社会地位的方式,与这些工匠进行着密切的交往和互动。但是,这一切仅仅是文人在面临社会的深刻变化,基干对自身社会价值进行反思之上的一种现象。所以,他们所认同和赞赏的工匠往往是与文人阶层气息相通的那部分群体。但毋庸置疑的是,在各种因素的影响下.中晚明时期,造物工匠在社会各个阶层当中的地位的确是显著改善和提高了。

  • 标签: 造物工匠 文人 社会地位 变迁