简介：路易莎．拉比雅（LuisaRabbia）擅于运用人体形态探讨存在主义主题，从人体自然本能到精神层面超自然存在体系的嬗变，再到众生之间相互连通的亲密关系。

简介：都知道王海燕画花．她的花里面有那么多妖娆，更有那么多的典故。花是一个古今中外长久不竭的体裁，无论是古希腊神庙的建筑装饰或是充满神奇的神话传说，花都扮演着重要的角色。

简介：一被罗一平馆长称之为2011年上半年广东美术馆最重要的展览“关系：中国当代艺术展”终于在2011年4月15日问世了。

简介：问：蔡老师，您作为装饰艺术设计系的老领导，能给同学们点意见和建议吗？答：现在同学们的基础好象还不够扎实，我说的基础并不是单指素描。我们因为过去从苏联那一套艺术体系里学过来的，写实工夫比较扎实，但是对于艺术基础来说还远远不够。我们年轻时只能学习苏联的艺术，很少接触到其它范畴，不像你们现在网络上一搜索，什么资料都有。我们现在已经老了，才能看到那么多资料，而这些在以前是看不到的。当时连印象派的画都不能看，印象派被认为是资产阶级的艺术。

简介：1939年出生于洛杉矶的布鲁斯·比斯利（BruceBeasley），被认为是美国西岸最具创新精神的雕塑家。比期利坚守现代主义的形式主义者阵线，作为一个优秀的现代主义者，他总是致力于创新——不是做一些新奇的塑像，

简介：中国传统文艺批评，通常是将道德标准与艺术标准作为统一的，这种批评强调人与艺术品格调的一致性，并且将艺术与人生紧密结合，以道德尺度作为艺术尺度的一个重要方面去评价艺术作品。与文学艺术一样，书法与道德的关系至为密切，在古代书法批评中，通常将书法家的人格道德作为评断其书法成就高低的一个重要标准，所以中国自古就有“书如其人”、“书为心画”等等说法。

简介：漢代簡牘墨迹爲研究漢代書法提供了新的資料和視角,東漢書迹曾以銘石隸書爲大宗,隨着近些年多批東漢簡牘的發現,人們把視角轉向東漢簡牘爲代表的手書墨迹,將同近期的簡牘手書墨迹與碑銘書迹進行對比,可能會有新的書史研究視點。本文以部分新出土東漢簡牘爲材料,比較分析東漢手書墨迹(簡牘)與碑刻隸書的相近處與相異處,以求從新的角度研究東漢書刻藝術特徵。

简介：多足的庞然大物出现在开阔的海岸线上，在风的作用下，它们开始优雅地漫步，遇到海水，它们警觉地躲避；风暴来临时，它们便将自己固定入湿沙；它们有时像马儿一样疾驰猛跑，有时则鼓动薄纱般的翅膀静静等待，如果获得了神秘的力量，它们就会生机勃勃地跃动起来，踽踽独行或蜂拥而至。如果说生命形态是指能对外界刺激做出反应的独立个体的话。

简介：我曾经做过这样的试想，一盘棋的棋子关系与一盘棋的游戏规则，赋予了棋盘盘面上的棋子之间的一种相互关系，这种相互关系是一种既要独立地去各司其职，又要相互“合作”的特殊关系。撇开了这种特殊的相互“合作”关系，那就不成其为棋艺。也就说任何一颗孤独的棋子在棋盘上的意义等于零，它的意义在于棋的关系。因此，棋子因为这种棋子之间相互关系而变得具有价值和意义。

简介：(一)从色音类比看色音同感上世纪,西方艺术家从实践中逐步发现色彩与音乐之间有着极其相类的基源,而且作用于人的视听器官之后,对应地产生着相同的感情波动,这不能不使他们怀疑它们之间是否因为同是艺术的孪生姐妹而存在着如此相类的亲缘关系,或者说,他们通过视觉或听觉这两者不同的感觉器官而作用着同一类情感系统。康定斯基认为:色彩不只以音乐的类比,一个色彩能够唤起对一乐器音色的联想,因视觉里的刺激能带动别的感觉区域的共同波动,而且存在着“内在的必然性”。

简介：豫剧大师常香玉先生有一句名言：“戏比天大”。乍听此话，似觉费解：戏不过一技耳，何以大过天去？仔细揣摩咀嚼，方悟出这句话其实是充满哲理的。天地无言，道在万物；前贤有训：天视自我民视，天听自我民听，天地间万类万物，无不蕴天道其中。因此，对于一个艺人来讲，戏就是他的人生，就是他的一切，“戏比天大”是天经地义的。

简介：这篇文章是皮耶兰·卡瓦尔基尼对路易莎·拉比亚进行的一次访谈,内容主要涉及拉比亚的创作理念。拉比亚视绘画为一种书写的方式、一种思想发展的记录,记录那些特殊的时刻以及时间的流逝,她希望通过绘画来探察人类之间的多重联系。拉比亚虽身为移民,但她并没有以移民的立场,而是以局外人的眼光来看待旅行中的人,并从新的视角看待变化中的景观和文化。对她来说,景观是人类状况和精神的一种隐喻。在拉比亚的画作里,既有她自己对生命的想象,又表达了通过其他人的眼睛所看到的生命和视觉景观,她的创作试图将自己的旅行融进其他人的旅行之中。可以将拉比亚的作品看作是对生命、死亡、孤独、时间等的一种思考,也可以将其解读为拉比亚试图进入自己以及进入他人内心的一种旅行。

简介：一、尼德兰十七世纪时间,荷兰共和国(或称“尼德兰北部地区”,以区别于尼德兰西班牙语地区”)成为海上强国之一.荷兰东印度公司(VereenigdeOstindischeCouipagnie)建立于1602年.在整个十七世纪,荷兰的手工制作艺术十分繁荣,它以银匠,织工和橱柜制作者的产品闻名子世,令人费解的是,十七世纪初的荷兰,竟极少有漆艺制作的迹象留存.而荷兰的橱柜匠人一向是那么善于迅速地效仿外国的风格.我们可以肯定:荷兰人也一定仿制过在欧洲风靡一时的东方漆器.

简介：“临时关系”艺术展于2015年6月19日在北京德滋画廊开幕,策展人为王栋栋,参展艺术家为毕达、陈启基、陈友桐、陈星州、程毅、胡尹萍、石罴、孙源、王霄、王旭东和夏炎。展览主题“临时关系”是一种问题意识。王栋栋认为,当下的展览过度泛滥,缺乏专业自律,我们应该做的是在展览工作中思考那些不同背景、不同形态的艺术品如何有意义地临时集合在这里。他希望找到展览自身存在的文化合理性。此次展览同时意在探讨展览本身的问题,策展过程体现了策展人自身长期以来面对展览职业化的某种反思,同时也是一次关于艺术自我的追问。

简介：一幅画应有主有次，主次分明了，才能体现出作者通过画面，传达给观者的主题思想，同时画面也会给人一种舒展、畅快的感觉。如果主体不突出，或陪体位置不恰当，就是创作的失败。画画如此，摄影也是如此。

简介：

简介：所谓胡服,是随胡人的称谓而来。古代中原人称西北地区游牧民族为胡人,胡人穿的服饰也就自然成了胡服。在中国服装史上,通常以《史记·赵世家》所记为依据,认为第一个引进胡服的是战国时期的赵武灵王。实际上,如果把北方和西方各族人泛称为胡人的话,那么中原地区与胡人的最初接触至迟在遥远的青铜时代即已开始(1)。彼

简介：草书适应快速书写的要求，具备行之有效的实用功能。同时，人们在使用草书的过程中逐步发现和发挥了草书的美。使草书审美功能的展现成为一种重要的文化现象。在流变过程中，草书的审美与实用之间产生了比较复杂的关系，大致而言，既有对立性的一面，又有统一性的一面。本文拟对草书审美与实用双重关系的构成与表现加以探讨，以期有助于加深对草书字体及其功能的认识。

简介：速写在美术活动中的地位是十分重要的，它参与了整个美术活动的全过程．尤其是在美术教学的环节中更是不可缺少的。本文旨在提醒美术专业人士及爱好者要认清速写的重要性，掌握正确的学习方法．坚持不懈地把速写练习好，对于以后从事美术工作会起到事半功倍的效果。

简介：本文以构图与构思的关系探究为主,对构思中包含预想的构图和构图物化构思、深化构思进行初步的探究,归纳出构图与构思在创作过程中互为作用、相辅相成的关系,而二者的完美结合才能创造出艺术美。