简介:在中国画系的一次关于临创转换的讨论课上,有两个同学发生了分歧,一个认为临创的母体与变体一定得是“纯正”的中国画,另一个说不必要,认为西学东渐让绘画艺术的表达更丰富自如。觉得他们争论的样子有趣,便勾起了我也画一副临创转换作品的想法。
简介:要谈论美术学院的实验教学,必然会回到什么是当代艺术的讨论,因为当代艺术已经发生了很大的变化,尤其在我的“更前卫艺术”理论中,它甚至更加不像艺术,艺术成为个人观察社会和思考问题的一种方式,所以我强调用社会科学介入美术学院的教学就是从这个角度来说的,我的那篇《美术学院培养不出艺术家》的短评显然也是针对现在的美术学院对艺术的陈旧观点,
简介:美国艺术家芭芭拉·英萨拉科(BarbmInsalaco)用木炭、色粉笔和油彩的表现方法探索桥梁,高架桥以及铁路的抽象结构。
简介:从2006年三联出版社引进的长篇漫画作品《我在伊朗长大》到2015年人民美术出版社正式以“图像小说”的概念引进了法国卡斯特曼(CASTERM)出版社系列作品《朦胧城市》,越来越多的图像小说作品被读者所熟悉。图像小说的兴起拓宽了漫画语言,使漫画的内容和形式回归更为严肃性的文学载体。本文通过阐述图像小说的基本概念和艺术审美特征,解析了在图像小说创作过程中应该具备掌握的阅读视觉规律,画面分格的基本能力,并探讨图像与文字创作的关系,以及图文叙事的节奏等创作特点,展现了图像小说不同于传统漫画的创作方式以及图像与文字并置的审美形态。
简介:多元对话身份再现及跨越边界美]哈桑乌丁·坎马天戈译20世纪印度—巴基斯坦次大陆的诗人兼哲学家穆罕默德·伊克巴尔(MuhammedIqbal),恰当地形容了我们中的一群人所经历的当代艺术之旅。这一旅行诞生于92年开始的一系列会谈,并得到了洛克菲勒基金...
简介:随着人类社会向高科技时代的迈进,摄影艺术产生了新的发展和变化。画家兼摄影家罗森伯格创造了融摄影、实物、绘画于一体的集合艺术。在计算机技术的支持下,集合艺术中又兴起了A-v艺术流派,摄影及相关艺术越来越广泛地深入到社会各个领域。
简介:中国原始文化中,彩陶艺术是杰出的代表,从造型到纹饰,均达到令人惊奇的完美程度。其美学基础是什么呢?不少学者已从原始的社会经济进行了有益的探讨。彩陶艺术的形成,固然有一定的自发性,既然已经达到这样完美的程度,艺术思想上当有一定的自觉性。而其指导思想又是什么呢?使人不由想起古代的'道'和'太极图'。'道'的最早表现形式当是《八卦图》。
简介:图像的泛滥会衍生一种暴力,原因在于:如果不加以深究的话,它们将会规定我们的感觉方式。图像中事物呈现的样子会被视作理所当然,成为我们感觉内容的替代品。通过种种我们完全不可能躲避的传播方式,一种强加的读图习惯僭越了原本需要独立感受的范畴,迫使我们不知不觉让渡一种主观的权利。
简介:"学院之光"这一届的创作主题是"我的故事"。艺术家讲述自己,讲自己的经历,讲自己的成长环境,讲自己与环境之间的关系——这是历史上众多艺术家常用的主题,翻开美术史可以见到不少这样的作品,比方自画像,等等。这是直接地接触这一主题。间接的接触就更多,因为艺术家在生活里观察到什么,被什么所吸引总是取决于艺术家自己的兴致口味。所以,对观察对象的描述总是包含了观察者自我的流露。从这个角度说,无论什
简介:本文以辽塔遗存上的密教图像为研究对象,揭示出随着辽代密教的发展,八塔信仰与密教金刚界曼荼罗相结合,将代表佛祖胜迹的八塔以五方佛的观念集合到一塔之上,形成了对八大灵塔图像的最新诠释,而八塔信仰又对辽代佛塔形制、经幢以及墓葬形制产生直接或间接的影响。辽人能够吸收接受汉地七佛信仰相关经典的翻译,并以视觉化的大日如来图像形式呈现转轮王的形象,从而与追求纯密且揉合了华严信仰的辽代密教结合发展出七佛造像的新形式。通过对上述图像和信仰的解读,从中可见辽代密教对辽塔图像义蕴和配置的影响。
简介:在图像阐释中,部分喻指整体,而嵌于其中的提喻关系,则使阐释与符号的问题归于一处。符号对于作品的整体解读,可以通过指涉另一个整体的文本作品而向观者传达,这种情形决定了解读模式的话语性。
简介:图像是网页设计中的重要元素之一。本文从网页设计中图像的功能作用、图像格式的选用、图像的表现形式、图像在网页设计中的应用等方面进行分析,运用以上图像的特性为网页设计更好地服务。
简介:徐峰在《图像与空间:良渚玉璧“鸟立阶梯状边框”图像新考》一文中认为,良渚玉璧“鸟立阶梯状边框”图像反映了祭坛、地下水和阳鸟负日这样一个一体化的、相连的宇宙结构。它们处在了神圣中心的位置,代表的是字宙层中的神圣空间。开发创造这种神秘、神圣图像符号的无疑是良渚社会贵族阶层类似于萨满巫师的人。在整个良渚文化的权力结构中,这一图像扮演的是意识形态角色。“鸟立阶梯状边框”图像是宏大的良渚文化神权与王权统一体——神圣空间的一个微观化与符号化的体现。
简介:同学们在运用Photoshop软件绘画时一定会问,怎样在Photoshop软件中进行拷贝和粘贴图像呢?下面我们就来学习一下怎样在Photoshop软件中拷贝和粘贴图像。具体方法步骤如下:
简介:作为中国现代美术奠基者的徐悲鸿以画马闻名于世,奔腾不羁的骏马已成为徐悲鸿的人格象征。回到这个素朴的最初原点,或许我们才能最切近地听到徐悲鸿的心声。本文拟从图像学的三个层面阐释徐悲鸿的马。一、“令人动情”的“表情性品质”徐悲鸿的马画得很多,基本为纸本水墨的写意之马。从前图像志“事实性题材”的形式特征和“令人动情”的“表情性品质”描绘角度来看待其笔下的马,其中有不少阐释来自他的亲授弟子,如张安治说道:“他画的马都是无鞍、无缰的不羁之马,或奔驰于秋草遍山的大野。
简介: 过去的20世纪是人类史上的一个转折期,人类的发展仿佛从几千年的轨迹中一下就跳离了出来,另外走起了一条新路.这历史快车的动力是如此强劲,连我们生活其中的同时代的人,都有些难以承受和招架了,甚至对曾经熟悉的行业恍然间有了种认生和不太确定的感觉.……
简介:从《美丽人生》到《工农兵》,我画小幅人像系列,有写生,也画记忆和映像。我的素材多数是图片电影,是画和书本。即便为画而画,也是要画的理由。艺术是这样,在甲看来的微不足道,在乙那里则汹涌澎湃,任何简单的理由都可以画开,艺术及可以艺术的理由就是使普通素材发出火花和光亮,并且映照出现实、映照出历史和时代的肌理和色彩。
简介:艺术本是游戏,充满想象和未知,而游戏作为一种文化现象,其语言的表达特质看似天马行空、不着边际,却往往具有某种暗示人类文明进程的力量。吴俊勇的作品即是传统和现代艺术相互作用之下的一个“游戏标本”,在他富于想象力的作品中,充斥着传统诗歌的元素和水墨技法,交织着传统的人文气质和超现实的空间感,充满当代的光怪陆离和传奇色彩,也以一种看似玩乐的方式拓展了图像内涵的边界。
简介:中国美术研究面对许多知识细节的空白,而敦煌壁画则可以弥补诸多此类不足.但对于壁画属像或母题的辨识,敦煌学专家或史学家往往束手无策;美术史家正可以在此大显身手。本文论及如何把图像学知识用于读解敦煌壁画。
简介:威廉·肯特里奇(WilliamKentridge)1955年出生于约翰内斯堡,父母都是著名的律师,他在早年即被南非种族隔离制度造成的骇人的灾难所震惊,这包括暴虐制度的受害者以及整个社会秩序的腐败两方面。作为立陶宛和德国移民的后代,肯特里奇很早就学会了将南非的经验和他自己在其中的位置与俄罗斯革命史里的乌托邦运动联系起来,同时又与法国大屠杀联系起来。
图像故事
无边界的美术学院
纽约的图像
图像与文字的合奏——浅析图像小说的创作
多元对话——身份、再现及跨越边界
《数字时代的图像》
“太极”图像美学初探
挣脱图像的暴力
2007学院之光·论坛——叙事的边界(2)
辽塔密教图像义蕴考——兼及对图像配置的探讨
视觉叙事与图像符号
浅谈网页设计的图像
图像与空间:良渚玉璧“鸟立阶梯状边框”图像新考
怎样拷贝和粘贴图像
徐悲鸿马的图像学阐释
视觉艺术之图像刍议
我的形式思想和图像观
吴俊勇漫谈:图像的游戏
文献与图像之间的敦煌壁画
威廉·肯特里奇的图像世界