简介：<正>歌剧源于希腊。每年秋天,当希腊人最重要的经济作物——葡萄成熟时,人们聚集在酒神戴奥尼苏斯的祭坛周围,奏乐、唱歌、起舞,欢庆并感谢酒神的护佑,无拘无束、尽情欢乐。献给酒神的歌曲唱着唱着,便丰富了起来,有了角色,有了对白,有了令人心摇神驰、喜悦唏嘘的故事,在小山下斜坡边的露天半圆行剧场上演出着一幕幕的人间悲喜。从公元前5世纪的古希腊戏剧在乐器伴奏下的演唱,到13世纪出现的,带有歌曲和舞蹈,表现牧羊人和牧羊女的爱情的田园剧;再到狂欢节中,结合音乐和戏剧的意大利露天宫廷娱乐节目假面剧,终于在16世纪的意大

简介：歌剧是一种综合性大型艺术体裁。最初的歌剧起源于16世纪末，那是在佛罗伦萨城为意大利贵族举办的豪华的音乐表演。随着时间推移，歌剧这一艺术逐渐从狭窄的贵族圈子里走到了广大民众中来。18世纪之后，西洋歌剧艺术达到了顶峰，其中世人所熟知的有比才的《卡门》；威尔弟的《奥塞罗》；柴科夫斯基的《黑桃皇后》等等，都是情感真挚，富有哲理，堪称世界古典歌剧的曲范。

简介：　　第一幕爱的变幻　　(……时间停留在那一刻,仿佛整个世界都已凝固,屋内更是死一般的悲寂,一种超越时空的情感变幻得越来越复杂,越来越无奈)　　鲁侍萍:(久久凝视自己的照片,泣诉着)你到底爱不爱我?你到底爱不爱我?爱不爱我……　　周朴园:(泪光点点闪动)你问我爱你有多深?我爱你有几分?我的情也真,我的爱也真,月亮代表我的心.　　……

简介：第一次离开家，是初中毕业后去省城念书，在一个女子职业中学。没有上过女子学校的女孩，一定不会明白那种压抑吧？

简介：曾在我县历史上出现过一段话剧、歌剧热,给人们留下了深刻的印象。话剧、歌剧在我县陆陆续续地演出将近40年的时间(从上世纪30年代初到70年中期),大大小小的剧目就有四五十个,爱好和参与演出的青年师生有300多人,概括起来可分三个阶段记述如下:随着新文化运动高潮的来到,提倡新文化,反对老八股,妇女要自由,男女要平等,与封建道德观念作斗争,是当代青年的使命。当时靖远县比较偏僻,交通不便,新文化的输入比较晚了些。在1930年的春天,靖远高等模范学校(即现在的附小),一些青年学生——万良才、魏昱、五翰傅、彭师古等,首先把古典剧《孔雀东南飞》,移植成白话文的大型话剧《兰芝与仲卿》,以地方话排练演出,同时还演了哑剧《难兄难弟》,演出地点就在该校讲艺台,共演出三场,每天晚上在那么一个小院子里,观众老是挤得满满的。

简介：摘要：古代歌剧最早起源于东欧，是—种具有综合特点的艺术类型，它主要是将各种音乐、舞 蹈、戏剧、文学等各种形式相互融合在—起而发展形成的。近年来各艺术类院校开设歌剧赏析课程的逐渐增加，这也将是我省各艺术类院校前所未有的—种尝试。同时。在作品的选择上也是非常重要的。所以教师应该在培养学生兴趣爱好的同时选择有利千树立学生正确的人生观、价值观、对学生学习、生活有帮助的内容。

简介：

简介：世界三大男高音之首——帕瓦罗蒂小时候酷爱唱歌,但他家里的生活条件非常艰苦。帕瓦罗蒂跟一位名叫波拉的声乐教师学习时,尽管声乐教师因为他的天赋免了全部学费,但他仍要靠自己打零工来维持生活。帕瓦罗蒂最开始在舞台上扮演歌剧

简介：摘要：在社会经济与科技的飞速进步的背景之下，中国的歌剧领域发展也更加正规化和具有生命力，从民族歌剧逐渐发展出了更多的艺术形式，其中也包含了许多中国独有的文化风格。因此，本文将介绍中国歌剧的几个发展历史阶段和当前现状。

简介：【教学目标】一、欣赏歌剧唱段《放下三棒鼓，扛起红缨枪》、《洪湖水浪打浪》等唱段，了解故事发生的时代背景，理解争取和平和自由是全世界人民的共同心声。对比欣赏外国歌剧《卡门》的有关选段，在感受体验音乐带给我们的震撼力的同时，了解音乐塑造的各种人物形象，增进欣赏歌剧的兴趣。

简介：莫扎特是18世纪末伟大的欧洲作曲家,尤其在歌剧上做出了杰出的贡献,他发展了意大利歌剧,并且开创了德文歌剧的先河。《魔笛》是莫扎特后期的一部重要歌剧作品。本文通过分析作品《魔笛》中几段具代表性的咏叹调和重唱来探讨莫扎特歌剧的声乐艺术风格,进而进一步解读他赋予歌剧的声乐艺术魅力。

简介：

简介：中国歌剧的发展，自30年代开始进入探索期，有多种体裁、多种题材的形式出现。体裁方面，有歌舞剧、小调剧、音乐剧、秧歌剧、正歌剧等；题材方面多在民族英雄事迹、民间故事、抗战生活与精神等方面；形式上或就传统戏曲形式改造，将话剧与歌曲结合；或据民间由调填词改编，总有作品近百部之多。

简介：表演实践课程能大幅度培养学生的声乐表演能力,同时也是检验学生学习效果不可或缺的一部分。在地方普通高校声乐教学中,引入歌剧排演尤其重要。文章基于实践总结了表演实践的流程,对目前的教学方法改革具有借鉴价值。

简介：研究了歌剧《白毛女》的创作,认为该剧深受秧歌剧的影响,其创作充分借鉴秧歌剧的形式与内容,着力突出地方戏曲元素和民歌元素来塑造人物形象。可以说,没有延安秧歌运动创造出的秧歌剧就没有新歌剧《白毛女》。《白毛女》在秧歌剧基础上的继承与创新,为我国民族新歌剧的创作开拓出特有的艺术风格和发展道路,为我国民族歌剧的发展开辟了新里程。

简介：摘要：歌剧作为一种全新的表演形式，在二十世纪的初期被引入到我国的境内，并不断与我国的民族文化和传统习俗相结合，在经过漫长的发展和时代变迁当中，在我国的歌剧发展当中，逐渐形成了富有我国民族文化特色的歌剧文化。在中国歌剧百年来的发展过程中，我国歌剧的形式如同民族文化特色一般呈现出“百花齐放百家争鸣”的局面，在我国的歌剧发展中，对民族歌剧与中国歌剧的含义和概念产生的模糊。本文对中国民族歌剧作具体的分析和阐明。

简介：笔者有幸在2009年10月在北京鸟巢观看了张艺谋执导的歌剧《图兰朵》,在欣赏了精湛的演出之余,作为一名教育工作者,也对高雅艺术在校园的普及进行了思考,并对此阐述了几点益处和措施,希望能够起到抛砖引玉的作用,与大家共勉。1924年,世界著名歌剧大师、意大

简介：摘要歌剧是一门西方舞台表演艺术，简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧。歌剧是由一个个分曲、分场、一幕幕连接而成。演员主要通过按谱歌唱与表演来表达情意，塑造人物形象。在歌剧综合体中，形式诸元素不能脱离内容诸元、风格诸元、载体诸元而独立存在，这些歌剧构成因素在创作、表演、欣赏等任何环节上总是相互依存的。

简介：摘要本文通过对鉴赏中西歌剧的具体能力从以下四个方面来进行分析歌剧中人物划分、中西歌剧的题材、歌剧中的音乐、歌剧中的艺术形态。说明想要鉴赏歌剧应该要怎样去具备这几个方面的能力。

简介：营造气氛,是音乐表达戏剧的作用之一,是为具体的戏剧情节建立起一个真实的世界。歌剧《原野》不仅建立了“原野”这一自然背景,同时塑造了一个饱含民间宗教信仰文化的民俗情境。本文认为,《原野》中建立的民俗情境在“音乐如何表现戏剧”以及“艺术创作如何表现民族性”这个永恒的问题上都具有借鉴意义。