简介：随着城市化进程的加快,城市的日常生活及其与大众审美文化的关系问题,显得日益重要并引起了国内外学术界的广泛关注。这些年来的学术研究成果,虽然大都从各自不同的视角、层面与问题域,进行了有意义、有价值、有成效的探讨与阐发,但同时也存在着不少有待于进一步探究的问题。

简介：《美与时代》——大型、综合性审美学术期刊，被出版署列为”双效期刊”，进入中国“期刊方阵”（骨干期刊），河南省一级期刊。

简介：审美教育作为一种教育方式,它既与德、智、体育关系密切,又有着自己独特的表现形态和教育功能。审美教育绝不是单纯的娱乐活动,它'寓教于乐',可以起到'以美启真'、'以美导善'的作用。它通过传授给学生美学知识,培养学生正确的审美观和健康的审美情趣,树立崇高理想,并通过实践提高学生感受美、鉴赏美、评判美、创造美的能力。其最终目的是使学生具备健全的人格,高尚的灵魂,美好的情操,能辨别生活中的美与丑、文明与粗野、善与恶、高尚与卑劣,从而达到人格的完善,促进人的身心全面发展。

简介：审美范畴研究是美学研究中的传统内容,但随着研究的发展,也出现了诸如如何理解审美范畴、如何把中国的审美范畴引入美学原理等值得探讨的新的问题。

简介：服饰，在现代社会已不只是遮体御寒的手段，而是人塑造形象、显示个性、表现气质的工具。时代瞬息万变，服饰设计就万花筒般变换，让设计师大显身手。服饰设计栏目，将是研究者、设计师们纵论古今服饰的园地。

简介：服装在人类文明史的进程中,作为不同时代文明的载体及一种社会文化形态,呈现出很强的民族传承性。中国传统审美思想中,儒家所倡导的＂和＂的审美理念占据着核心地位,表现在中式服饰特征上,就呈现出讲究＂天人合一＂、＂情景合一＂的大一统风范,和谐、包容、内敛等的审美情愫不断在中国古代不同时期的服饰格律中加以表达。中式服装的图案纹样丰富,各种风格一应俱全,少数民族绚丽多彩的装饰更吸引了来自世界各地的眼球。现代服饰设计中的民族文化渗透与传承,不是单纯地照搬,也不是片面地取用,我们需要的是形成自己的思维形态和无限渗透、深至骨髓中的民族之魄,展露出更有生命力更富审美情结的民族华章。

简介：在国家大力推行素质教育的过程中,美育的地位不断上升,成为必不可少的一环。美育对学生正确的审美观的形成、个人修养的提高和人格的完善具有十分重要的作用。随着国际竞争的日益加剧,时代对人才的要求也不断提高。加强高等院校审美教育是全面推行素质教育,培养具备创新能力新型人才的必然选择,也与国家前途和民族素质息息相关。

简介：在世界艺术之中,中国绘画占有重要的地位。中国审美文化影响中国绘画艺术,使其有着独特的审美体系。道家思想中的“虚”“实”观念更是启迪了中国画的审美创造,形成了“空白”与“留白”的艺术法则。“空白”与“留白”的含义有相似的地方也有不同之处。“空白”这词用在绘画作品中指的是纸上没有被填满的部分;而“留白”更像是“空白”一词的提炼,“留白”中的“留”字更是表达了作画者的主观能动性与思维创造性。这两个词在中国绘画的千百年历史中起着推进作用。直到今天我们仍在探讨画面构成中的“空白”与“留白”。因为画面中空白大小、位置高低都会影响一幅画的视觉效果,也会影响观者的情绪。

简介：服装是人类永恒的主题之一,它是人的第二皮肤。它通过一定的材料、款式、色彩、配饰等,不仅能揭示穿衣者的身份、地位,展示出鲜明、光彩照人的形象,还能反映一个国家的政治、经济和科学文化水平,体现社会物质文明和精神文明,往往给人留下第一印象,正如人们所说的“服装会说话”。服装是美的,能使人美的愿望得以实现。什么是美的服装?每个人的看法不尽相同,现从服装自身来谈谈现代服饰审美。

简介：植物染色因其久远的历史和文化属性而在服装设计领域占据着重要地位。茶染作为一种典型的植物染色技艺,随着人们在物质生活观念上对绿色环保的不断重视,我国服装设计上注重在挖掘本土文化的基础上追求民族性的创新设计愈来愈受到追捧。在茶染历史文献梳理中纵览其历史嬗变的轨迹,与现代茶染技艺进行对比分析,明确茶染工艺的流程和不同类型茶叶染色的区分,审视茶染技艺在服装设计应用上的美学特征。倡导茶染这种自然健康的工艺技术应用在现代服装设计上,将为解决服装染色工艺过于依赖化学合成造成的资源和生态问题提供有效的思路。

简介：“审美理念”是康德美学著作《判断力批判》中的重要概念，它关涉到艺术创作与欣赏的重要问题，也是理解康德美学主要命题的关节点。但对“审美理念”的理解，除了从康德对这个概念的直接规定入手外，还应辨明“理性理念”、“美的理想”、典型等概念与“审美理念”的关系，以此廓清它的内涵。

简介：意境是中国古典文论的一个核心范畴,后来逐渐应用到艺术各领域,构成艺术美不可缺少的因素。陇东皮影作为中国古老的民间艺术,在长期的发展过程中形成了自己独特的审美特征。其生动传神、观物取象的写意技巧,古朴优雅的艺术风格和虚实相生、情景交融的表演方式,反映了中华民族朴素的思想感情和审美情趣,也体现了中国文化的精神内涵。

简介：当前职业教育正处在从知识本位到能力本位，从终结性教育到终身性教育，即走向人本位和素质本位教育的过程。教育理念的重大变革凸显了审美教育具有重要的意义。必须针对职业教育的特点，认清审美教育之于职业教育的必要性与可行性，从校园文化建设、教师审美素质的提高和相关课程活动的设置等途径推行美育，发掘美育之于职业教育的理论与实践意义。

简介：人的审美意识尺度决定其审美心境高度。古希腊前苏格拉底时期的哲学美学中已经蕴含着开放的人性文化意识体系,它的正价值领域是由生命意识、日常生活意识、社会关系意识、科学文化意识、自由实现意识、创造意识、价值实现意识等七个逐层上升的意识层面所构成。这一开放的人性文化意识体系敞开着审美心境的无穷时空,孕育着审美创造的无限可能。

简介：美术教育作为学校教育的重要组成部分，它的主要任务“是对学生进行审美教育，提高学生的审美素质。”因此，中学美术教育应重视学生对形式美感的培养。审美情趣的培养，审美理想的培养。要克服过去以技能训练为目的的教学模式，使审美教育成为中学美术教育的一条主线。

简介：　　剪纸艺术是我国传统文化中的瑰宝.它密切关注着我们生活,美化着我们的生活.　　剪纸是我国民间艺术园地里的一朵奇葩,它是古老而传统的艺术,根植于我国大众生活之中.中国民间剪纸包含着丰富的中国文化精神.一切艺术品都是人们按照自己的生活习俗以及审美观点进行创作,并溶入自己的信念与情感,表达自己对生活的追求与向往.在民间剪纸中体现出的创造精神,其价值远远超过剪纸本身.我国剪纸具有广泛的群众基础,保持着旺盛的艺术生命,以其独特的民族意蕴和人文灵性,传承和见证着极为悠久深厚的文明.……

简介：中国辽阔的国土,孕育了无数多姿多彩的山岳景观。然而,我们从地质构成和美学特征上观赏,才能更深层地感悟大自然的美丽神奇。

简介：数字互动艺术扎根于传统艺术,伴随着工业化和数字技术的发展而成长。相对于传统艺术,数字互动艺术是一种截然不同的艺术表现形式,具有独特的审美渠道和艺术语言体系。对传统艺术的借鉴将激发数字互动艺术的创造力,对数字艺术自身审美诉求的深入探究更有助于释放这种创造力。

简介：中国历来的器物设计,基本上都以＂对称饱满＂为基本特色。而日本人在艺术中尽量避免＂对称和饱满＂,在遇到功能要求左右对称的物体时,也尽量采用非对称性的设计手法。中国人对＂对称饱满＂的执著和热爱,一方面是由于人的形体左右对称这一生理特点所决定,另一方面是文化与政治所决定的。长期的农耕文化和以儒家为基础的伦理观念,导致了一种追求圆满、尚全忌缺的审美要求。而日本的地理格局导致了自然灾害较多,日本人对这种巨大的且根本无法预防的自然灾害感到束手无策,因此开始祈求自然神灵的保护。日本人对自然中的万事万物怀有景仰之心,在日本人生活中,也是处处仿照大自然,避免对称公正的造型和格局。日本对＂倚斜残缺＂的偏爱,还有一个至关重要的原因是日本文化的很重要的特点——＂物哀美＂。

简介：　　当下中国社会勃兴的时尚模特与时尚模特文化,因其作为消费资本用于衍生消费品符码价值的能指符号,强化着消费主义意识形态对当下中国整体文化的渗透力,而致使美学界多以超距意识和批判眼光对其进行评论.本文旨在探讨时尚模特在促进人体审美民主化和拓展新的人体美领域方面的积极建构价值,为其存在的合理性辩护.……