水彩在小学美术教育中的运用与创新探索

张磊

西昌阳光学校，四川西昌，615000

摘 要：随着社会的发展和时代的进步，教育也进行着改革，如今，教育只有书本知识是远远不够的，更加要注重全面发展。近年来，美术、音乐、体育等课程在小学课堂中普遍存在，美术课更是被越来越多的学生喜爱。美术课的形式多种多样，每一种形式都广受欢迎，在美术课堂上运用水彩进行教学更被大众热议。本文对小学美术课堂中水彩的运用与创新实践进行探讨。

关键词：水彩；小学美术；课堂；教育；实践

小学生的心理正处于一个不成熟的阶段，这个阶段的学生思想比较单纯，很容易被其他人影响，尤其是教师和家长，对小学生的影响是巨大的。所以，针对小学阶段的学生必需给予他们正确的引导，用正确的方式对他们进行教学。大多数的小学生对美术有着浓厚的兴趣，而且美术是学生很小就开始接触的一门艺术，可以引起学生的学习兴趣，水彩教学对于学生而 言是新鲜的体验，会调动起学生的积极性，所以在小学美术课堂中用水彩进行教学对学生有着重要的影响。

一、关于美术与水彩相关理论阐述

（一）美术的概念

美术不是只有绘画一种表现形式，还包括建筑、雕塑和实用美术，绘画是平面的，也是学生在课程中经常学习的。美术的画种有很多包括中国比较常见的中国画，西方比较常见的油画、水彩，还有素描、版画、壁画、速写等等，种类繁多，层出不穷。随着中西方文化的不断融合，艺术也越来越没有国界，不同的画种也不再属于国家的私有物，学生会在课堂上学习各种画种。学习西方文化，与中国传统相互融合，打造出特有的文化形式是学生一直以来的学习目标。在小学美术课堂中进行水彩教学可以促进我国的文化发展。

（二）水彩的概念

水彩的组成成分中水占有很高的地位，水是调和颜料的媒介。用水调颜料时，学生可以通过控制水的用量调整颜料的深浅，还可以将不同的颜料混合在一起调和成全新的色彩，水彩的调色非常奇妙，学生可以通过自己的偏好调节水彩的颜色，将水彩画在纸上就成为水彩画[1]。水彩画的颜色构成是画家调节的，所以色彩是独一无二的，很难临摹成一模一样的两幅水彩画，总会有细微的差别。而且影响水彩画最终结果的外部因素有很多，比如对水分的掌握、时间的长短、空气的湿度、画纸的吸水度等等，任何一个环节的不同都会给成品带来细微的差别。学好水彩画是有困难的，学生们应该在美术课上认真听讲，努力学习，在实践中进步。

（三）水彩画的发展史

水彩画在中国已经有三百多年的历史了，水彩是由西方传入我国的。随着社会的进步，国际各国家的交往越来越密切，各个国家之间的关系也越来越友好。人们经常说“民族的就是世界的”，文化的发展没有国界，对不同的文化形式提倡中西结合、融会贯通、共同进步。自我国引入水彩画以来，我国的水彩画水平逐渐成熟，也经历了很多变革，人们从单纯地欣赏西方文化到意识到将水彩画与中国文化融合起来，再到如今中国的水彩画已经有了我国特色，主要得益于伟大的画家对于水彩画的不断探索。中国的水彩技术已经逐渐成熟，经历了漫长的历史发展过程，但是文化的发展一直在进步，没有终点，作为新时代的学生未来还要传承和发扬文化艺术，让文化艺术经久不衰是每一个人的职责。

二、水彩教学的小学美术中的运用

水彩教学的在美术中的运用较多，学好水彩要刻苦努力，坚持不懈地练习。在小学美术课堂中学习水彩，要有认真的态度，认真学习基础知识，然后在画水彩画的时候才能游刃有余地将所学的基础知识合理地展现在作品中，完成一幅优秀的作品。

（一）认识色彩

色彩是绘画的基础，对色彩进行充分的认识对学习水彩十分重要，小学是学习绘画的基础阶段，为学生以后的学习打下基础，所以扎实的基本功对小学阶段的重要性不言而喻。学生要学会色彩辨认，教师要引导学生认识色彩，以观察的方式认识到雪是白的、花是红的、叶子是绿色的，这是最基础的色彩。然后教师要引导学生认识到天空的蓝色和大海的蓝色有什么不同，大海深处和浅处相比又有什么变化，这是比较深层次的色彩，需要学生们认真观察，培养对色彩的敏感度，为以后的美术学习做铺垫。

（二）学会调色

调色对于学习水彩十分重要，色彩在不同光线的照射下是不同的，有明有暗有冷有暖，学生在进行调色的时候要进行观察与区分。学生在调色时要在三原色的基础上，将不同的颜色进行混合，形成新的颜色，但是在此过程中，每个颜色的用量多少、用水量的多少、怎样调色可以调出最符合需求的颜色需要学生们不断地练习，没有捷径可言，要通过自己不断地练习，在实践中进步，还要及时反思总结，在摸索中提高美术水平，培养美术素养。

（三）观察画面

学生们在画画之前不要急着下笔，首先要对目标画面进行分析，分析画面的色彩构成、基本色调、色调重叠的表现形式，对画面中对象的位置、结构、比例、特征都要有所了解，还要观察画面中景物的主次、疏密和远近，将画面内容观察仔细了才能帮助自己更好地完成绘画作品。

三、小学美术课堂中水彩教学的现状

（一）学生对色彩的认识不明确

大多数人都可以分清颜色，对不同的颜色有一个比较清晰的认识，但是学生对色彩的明暗和冷暖的认识比较模糊，在学习绘画时对色彩的认识不到位是很难提高学生的绘画能力的。因为在学习水彩时，对颜色的认识是基础，学生对色彩的认识不明确，很难在绘画的过程中生动形象地表现出心中所想，会导致作品比较死板，没有活力，很难给画面增添生机。学生长 时间得不到提升和进步会打击学生学习水彩的热情，降低学生学习美术的主动性，这对学生学习水彩是不利的。

（二）学生难以把握绘画技巧

水彩有许多绘画技巧，主要分为干画法和湿画法。干画法是在干的底色上用层涂的方法着色；湿画法顾名思义，是在未干的画面上着色。学生学习水彩要将干画法和湿画法结合起来，以达到更好的画面效果。干湿结合是教师要教会学生的基础绘画技巧，需要学生熟练掌握，才能在绘画的时候灵活地加以运用，这对学生而言是难度不小的挑战。

（三）学生自我约束力差

小学阶段的学生思想单纯，容易被其他人影响，他们活泼好动，自我约束力差，很难集中注意力静下心来学习水彩。而美术学习又是需要将内心沉淀下来，集中注意力才能取得成效的一门课程，这对小学阶段的学生而言是一项挑战。如果学生们在心浮气躁的心理状况下学习水彩，容易让学生们产生抵触心理，打消学习水彩的兴趣，降低积极性，得不偿失。

四、小学美术课堂中水彩的创新教学实践

（一）学校要充分重视美术课

虽然现在提倡学生全面发展，但是很多学校依然不重视美术课，现在我国还处于应试教育阶段，对学生的学习要求比较严格，对美术的重视有限，学校的美术课一般一周一节，时间比较短，学生利用课堂时间学习学术是远远不够的。学生需要在课下练习，但是学生在家练习水彩缺乏专业的指导，没有人监督，没有教师及时纠正学生的问题，学生用错误的方式学习美术，长此以往，很难取得进步。所以要想培养对国家有贡献的人才，学校要加强对美术课的重视。

（二）营造浓厚的学习氛围

营造浓厚的学习氛围，可以调动整个班级学习水彩的热情，教师在美术课前可以放一些经典的作品，调动学生的兴趣。教师可以在课堂上播放一些名家的绘画视频，让学生们感受水彩的奇妙。教师可以在课堂上进行演示，让同学们近距离地感受教师的绘画技巧，同学们相互交流，共同发展。在同学关系融洽、互帮互助、团结友爱的课堂氛围下，学生们的绘画水平会有很大的提高。

（三）培养学生形成坚持不懈的精神

当今社会和谐稳定，平安幸福，人们安居乐业，而且现如今大多数的家庭都是独生子女，家长对待孩子比较纵容，通常是一家人围着一个孩子转，孩子们在家长的呵护和宠爱中成长。在这样的社会背景下学生们大多娇生惯养，不能吃苦，缺乏坚持不懈的精神，缺少学好水彩的决心和信念。而小学生在美术课上学习水彩时就要有坚韧不拔的意志才能取得进步。学习美术是需要坚持的，只有十年如一日的坚持才会取得成效，正所谓台上一分钟，台下十年功。所以要培养学生形成坚持不懈的精神，进而达到满意的成效。

（四）提高学生的学习水彩的热情

只有对水彩产生浓厚的兴趣才会促使学生更加积极主动地学习，坚持不懈地锻炼绘画技巧，日复一日地扎实基本功，为美术学习奠定坚实的基础，为以后学生们的发展提供基石[2]。可见激发起学生的学习热情，让他们对水彩产生浓厚的兴趣对于学生的学习有着举足轻重的地位，所以教师要在课堂上调动起学生的学习积极性，可以讲解水彩在我国的发展进程、历史上艺术家的英雄事迹引发学生学习水彩的热情。

（五）在实践中提升自己的绘画水平

任何课程的学习光说不练都是假把式，只有学生自己主动地进行实践，把理论和实际结合起来，学生的美术水平才会进步。教师们在课堂上给学生系统地讲解绘画知识，学生们对理论知识有了深刻的了解，没有实际的练习，也不会提高美术水平。所以学生们要在课下练习，观察生活中的事物，将它们展现在自己的作品中，在此过程中不断进行思考，弥补自己的不足，通过实践体会自己在用水彩画画时的欠缺，脚踏实地地练习。也要走出去，对美好的景物进行观察，用心体会生活中的美好，用画笔将自己的实际体会、内心所想表现出来。

五、结 语

综上所述，随着教育的不断变革，教育的形式越来越多样化，人们也更加重视培养德、智、体、美、劳全面发展的人才，美术在其中占有重要的地位。随着教育体制的变化，时代的不断进步，国家对艺术的需求越来越高，对人才的需求也就越来越多，所以艺术生在各个高校都受到重视。美术是艺术的一个重要组成部分，美术发展迅速，美术教育也更加多样化，培养学生的美术水平要从小抓起，培养小学生对美术的追求与热爱，在小学美术课堂中运用水彩进行教学会引发学生的兴趣，对美术的发展有积极的促进作用。

参考文献：

[1]张小旭. 小学美术课堂体验教学模式分析 [J]. 现代农村科技, 2024, (03): 96.

[2]杨琳. 小学美术教学中培养学生色彩感 [J]. 文理导航(下旬), 2024, (04): 16-18.