简介：导演工作：电影技巧和美学［英国］迈·拉比杰胡菊彬译第一部分制作前期工作第二章关于电影剧本本章主要为拿到一个完整的电影剧本，准备投入拍摄的人而作。本章就怎样处理剧本及其立意、如何在剧本的加工阶段对剧本进行修改等方面向编剧提供一些实用的指导。但是，假如你...

简介：中国美学以自然为本体,自然即为道,美的最高境界是道,也就是自然;西方美学以神为本体,一直将神看做是美的最后归属.道在中国文化是有与无的统一,它不是言语的对象,中国古代文论认为"言不尽意,立象以尽意".与此相关,美学重视象,认为美在意象形以及意象的升华--境界,对意象与境界的把握是通过体验来完成的,因此中国美学重视体验的方式.西方美学以神为本体,而神又是通过言来布道的.言与逻辑、分析有必然联系,与之相关,西方美学重视认识,美是认识的对象.这就形成了西方美学的认识论传统.

简介：是中国绘画理论史上第一部初具理论体系的山水画论,其中不少论述已上升到美学层面.(一)'以林泉之心临之'的'真山水'观,超越了'以玄对山水'传统观念,真实地面向自然进行审美观照,使山水画有了人间现实生活的情趣.(二)在以高、深、平'三远'拓开空间艺术审美视野的同时,强调注重四季、朝暮景色的变化及其观、画山水者的心情变化,使画中山水景物成为有'运动形式'的'活物'、'活体';向空间艺术注入时间意识,使中国的山水画也成为富有诗性的时空结合的艺术.(三)画家以'注精以一之',的'神而明之',不但以自然的眼光而且以合乎地理科学的眼光把握不同地域山水的'体质',不同的'神气','兼收并览',取之'精粹',将山水画推向中国造型艺术的高峰.

简介：《史记》涉及音乐及音乐家的地方本来就不算多,而据称原书谈论音乐较多的专篇《乐书》,却又散佚阙如,但本文作者并未因此而避难就易,而是遍搜章句,掘隐发幽,并根据后人补写的《乐书》为参考。从音乐与自然和音乐与人及社会的关系,以及司马迁的“天人感应”论着手,勾勒出了司马迁的音乐美学思想脉络,弥补了中国古代音乐美学史上的这一薄弱环节。

简介：以普通话为母语发展的舞台影视语言作为一个概念都是舞台影视作品交代情节、揭示思想、展现冲突、刻画人物，感染观众的重要手段。区别在于影视语言与舞台语言在创作规律，创作手法创作技巧上的不同。从艺术表现手法上讲舞台语言偏“虚”而影视语言偏“实”，这是由于创作空间的不同，如舞台要求“假定性”，而影视要求“逼真性”所决定的。舞台语言在表现技巧上“夸张鲜明”而影视语言则追求“生活自然”。

简介：作为儒家学派创始人的孔子,在音乐上有着精深的造诣.孔子把"仁"作为其音乐思想的核心和出发点,看到了"乐"与"礼"相互促进、相互节制的关系,把"和"视作衡量音乐的最高准则和音乐所要达到的最高境界.

简介：德国哲学家汉斯·伽达默尔（Hans—GeorgGadamer，1900—2002）说：“没有事物，只有阐释。”我们说：没有舞蹈表演，只有对舞蹈作品文本中身体语言的审美阐释。“文本”、“传统”、“语言”成为我们对表演形态的舞蹈进行行为判断的三个支点。

简介：肖邦一生创作了21首夜曲,这些作品具有丰富的音乐表现力和美学表现力,富有浪漫主义色彩,具有深邃的内涵和丰富的意境,被誉为新风格的诗学,充分展现了作曲家的创作意图,蕴含了美学意义。

简介：舞蹈作为一种艺术形式,在人们的审美活动中占据着重要位置。它有着深厚的历史积淀和文化底蕴,又能够敏锐的反映特定时代的审美意识。在我国56个民族中,汉族人口约占总人口的90%,广泛分布在内陆及沿海地区,不同的自然环境、历史人文因素,形成了汉族民间舞蹈种类繁多,风格各异的特点。作为最具代表性的汉族民间舞蹈——秧歌,也会因地域文化环境的差异,使得不同地区秧歌的表现风格大相径庭。山东三大秧歌之一的胶州秧歌历经百年的发展变迁,其舞姿动律、风格特点也经过了去其糟粕、取其精华的否定之否定的过程。

简介：<正>人类的音乐艺术在不同地域、民族的历史发展中,都会关心和触及到一些基本的美学问题,如音乐的谐和、模仿、情感问题以及音乐的教育、伦理、治疗等功能。而这些恰恰是中西古代音乐美学思想中所共有的东西。古希腊时期的音乐美学思想同中国先秦时期的音乐美学思想一样,都为各自的历史发展提供了最早的、系统的、影响甚为深远的思想资料。我们

简介：宗白华的美学思想虽然不很系统,但他谈美的视角很独特——他是从和谐的角度来谈美的,主要有以下几个方面：一、美是人与自然的和谐,是与物无对;二、美感具有生命情调;三、美是内容和形式的和谐;四、从人生意义角度而言,美是自我协调。

简介：设计美学的产生从其发展的本原上来看，与人类对美感的追求相关。我们生活在一个美的世界。美是任何人都能够充分体验、尽情享受的，它使我们欢欣鼓舞，使生活更有意义。正是因为美对于人类如此重要，我们不仅感受美、追求美，而且创造美、思索美。关于美的理论的研究，我们将从对美学史的回顾和对其研究对象和研究方法的考察中寻求答案。“所谓美学’，就是以一切美的领域为自己的研究对象。具体的说就是美的存在、美的本质、美的规律、美的感受和美的创造等领域。”

简介：严格说来，中国古代音乐美学思想始于先秦，完善于汉魏。《乐论》与《乐记》是中国先秦至汉时儒家音乐关学思想的代表，也是当时音乐关学思想的主流。魏时嵇康《声无哀乐论》的出现，使不同于儒家的、具有形式化倾向的玄学音乐美学思想出现。儒家和玄学音乐美学思想的内容几乎涉及到了现代音乐美学思想研究的各个主要问题。研究汉魏音乐关学思想的转变，有利于人们理解中国音乐美学思想的发展与演化，为当代音乐美学思想研究提供有益的借鉴。

简介：即兴伴奏艺术是钢琴专业中一门理论与实践紧密结合的课程,其主要是运用和声学理论,通过对歌曲主旋律的详细分析,利用钢琴键盘为歌曲配置动态的和声伴奏乐音结构。演奏者需要结合曲目的内涵,即兴并合理地调整伴奏的节奏类型、和声色彩及音乐织体,与歌唱者共同诠释作品的思想内涵。其具有即兴创作的鲜明特点,并在长期的实践中形成了独特的艺术美学风格。本文拟从艺术美学的角度切入,深入浅出地分析即兴伴奏艺术的美学风格与特点。

简介：城市博物馆是我国城市发展和文化建设的重要内容,其演变特征有待进一步总结与分析。基于我国2014年列入国家一级博物馆名单的各类城市博物馆建设资料,文章定量分析和总结了改革开放以来我国城市博物馆建筑的美学流变进程,并从宏观背景和微观决策两个方面分析了这一进程的演进机制。研究发现我国城市博物馆建筑的风格逐渐由单一向多元演进,美学特征逐渐由庄重繁缛向自由简洁演进,美学诉求逐渐由文化属性向地标属性演进,这是宏观经济文化变迁背景影响下,微观设计决策参与者基于各自诉求不断博弈的结果。

简介：　　经过近几年国内大量收集、整理、抢救、保护和研究,民间建筑木雕以很高的艺术价值博得现代文明的青睐,成为现代生活中的文化时尚和潮流,并在新的文化情境与审美意识中获得了新的艺术张力.……

简介：现今插画艺术与人们生活具有密切的联系,在广告设计、工业设计等环节中,都有插画的身影。此外,在社会不断发展的过程中,人们对生活质量的要求逐渐提高,因而对插画质量的要求提出了更高的标准。因此在查阅相关文献资料的情况下,本文对插画艺术的色彩特征、色彩美学进行相应分析,在此基础上,希望能为插画研究人员提供一些借鉴性建议,以促进插画艺术得到更大程度的发展。

简介：毛泽东的一生是充满诗意的一生。他的诗词创作影响深远,从他的诗论及文论可以看到比较深刻的美学思想。这些美学思想也直接影响到他的书法创作。例如,他在1957年对范仲淹的词的评注有此一说：＂词有婉约、豪放两派,各有兴会,应当兼读……我的兴趣偏于豪放,不废婉约。＂其实,无论是诗词还是书法,毛泽东的艺术创作给人的一般感觉是：极其豪放,不失婉约。这说明他把他的＂偏于豪放、不废婉约＂的美学兴趣发扬到了极致。用美学范畴来说,豪放派具有阳刚之美,婉约派具有阴柔之美,两者相当于＂壮美＂与＂优美＂的区别。

简介：中国“十七年”电影的表演美学，形成了一种具有诗意现实主义的中国特色以及东方韵味的表演气质，也构成一种具有新古典主义倾向的红色表演模板。“十七年”电影表演在与政治的矫正、自源、裹卷的博弈和同谋关系中，产生了“十七年”电影表演行为、内心、人情、典型的美学内在演变过程，也形成了较为多样的个性化表演风格，它缘于有着多种表演美学的来源。

简介：何绍基作为清代著名的书法家和诗文大家，在诗文、书法两方面都有较高的造诣。本文旨在探讨此较何绍基在对待不同的两类艺术的时候所持的观点，并且试图在不同的艺术门类中找到一些联系。从而在联系中找到何绍基的审美追求在诗学和书学上的相通之道。