简介:沙龙,是20世纪30年代传入我国的一种文化形式,它起源于中世纪的欧洲,19世纪沙龙文化发展到顶峰。它具有悠久的历史,民国时期兴盛一时,著名的沙龙女主人有陆小曼、林徽因等。笔者结合自身的从业经验,从高校文化创意协同创新的角度,浅陋地讨论当下国内沙龙的市场营销,以期为后来者提供一些宝贵的经验。沙龙,“salon”,在法语中是“会客室”的意思。这一文化形式起源于中世纪法国宫廷,是上流社会、政商要人、文化名流、名门望族等进行相互交流、交际的地方。通常以绘画、音乐、诗歌等形式来进行各种定期的沙龙社交活动。在“salon”文化中起主导、联系各方的并不是权威人物,而是一些才貌双全的杰出女性,19世纪的欧洲由这些优秀女性主持的沙龙活动不但赢得社会赞誉,甚至可以影响时代的风潮。例如:巴黎左岸的沙龙,影响了整个欧洲乃至世界文学,肖邦和乔治桑的音乐沙龙鼓舞了当时的波兰革命战争,林徽因主持的沙龙风靡一时,冰心还曾不无嫉妒地撰文《太太的客厅》,由此管窥当时国内沙龙文化的时兴。
简介:文艺团体改革是文艺体制改革的重要组成部分。湖南省杂技团按照中央精神、把握时代特点,围绕“深化文艺体制改革、建设文化强省”的战略目标。多次组织召开剧团改革工作会,提出剧团改革阶段性目标和长远目标。几年来,在上级领导关心、支持及全团干部职工的共同努力下,改革工作取得了新发展和新突破,呈现出蓬勃的生机与活力。
简介:《音乐课程标准》在"课程资源的开发与利用"中指出"按《基础教育课程改革纲要(试行)》的规定,实行国家、地方、学校三级课程管理,除国家课程外,地方和学校自主开发的课程应占有一定比例。地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。"新课程的倡导,改变了过去对课程资源研究的忽视态度,走出了对课程资源的僵化的思维观念定势,使课程由狭变广、由静转动,它不再只是一堂简简单单的音乐课,而是音乐学科、儿童、生活、社会的有机整合。学生的生活及其个人知识、直接经验都将成为课程开发的基础和依据。音乐课程资源由课堂延伸到课外,由学校延伸到社区和所在的地区,学生所处的社会环境和自然环境都开始成为学习探究的对象,成为学习的"课堂"。音乐课程资源的有效开发,能使学生从小就受到各种音乐文化的熏陶,并对提高学生的音乐素养起到很好的促进作用。