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  • 简介:产业化发展需要面临市场,需要制定有效的产业化策略。本文通过对中国农民画产业化内涵及其范围、管理标准与种类、发展策略与方向的分析与研究,提出中国农民画产业化发展必须遵循市场经济规律,建立以创意、生产、营销为一体的中国农民画产业化新格局。

  • 标签: 中国农民画 产业化 策略
  • 简介:中国的陵墓雕刻虽说是综合体的一部分,但它却是陵墓中最精彩,保留时间最长的一部分艺术形式。人们从不同历史时期所遗存的陵墓石刻所体现出的艺术表现性中,能够感受到历代封建王朝不同时期的社会风貌和人文精神。文章从中国古代帝王陵墓石刻艺术风格的发展及演变入手,具体分析了从西汉至清代以来,陵墓石刻发展从规模、修造耗时、人力物力以及石刻艺术表现性等方面由盛而衰的演变过程。

  • 标签: 陵墓雕刻 石刻 造型风格 造型特点
  • 简介:欣赏与创作是人类与生俱来的特殊本能,欣赏不断打开人的心灵,创作不断开发人的心智,人类离开了欣赏与创作的生存方式,恐怕是人将不人了,因为人世间一切,人之所以认为是美的事物,都源于有了这两个过程。

  • 标签: 欣赏 创作 文明发展 艺术 人类
  • 简介:在中国,动画产业的需求在不断增大。然而国内目前的产业发展现状满足不了当前市场的需求。自主研发和原创能力较低,传统狭隘的观念阻碍了本土动画的发展,使国外动画大量充斥着市场,

  • 标签: 动画产业 产业化 发展对策 中国 原因 自主研发
  • 简介:中国花鸟画发展史的本体特点是重"情趣"的表达。该特点,受中国文化氛围豢养,受中国绘画史总体影响,"六法"是其发展的立足点,而出自以花、鸟为代表的动植物题材的特性。诗性,是人的感情对于自然花鸟物象审美有意味的转移,唐代以前,花鸟诗与花鸟画同步共振。五代两宋在诗性基础上情感更阐微深细的词性,其表达与精微描写臻于极致境地的工笔花鸟画同步共振。元明清及近现代时期则于画之本体,将材料的笔性墨性色性及水性,交融于表现的随性天性悟性及心性,于是花鸟画"情趣"直向笔墨求。笔墨的形而上"贵古"、书法用笔、水墨"影然"、追求"生意"、"不似之似"等内蕴,总为"悦性弄情";于是"情趣"特点越来越清晰并越加强。

  • 标签: 中国花鸟画 情趣 诗性阶段 词性阶段 画性阶段
  • 简介:哲学大师海德尔以追问的方式抵达人类的生存境遇。诗人荷尔德林的那句“人,诗意地栖居”经他引用后成了绝代名言。所谓非诗意地居住是指人自身无希望的繁殖,人对物质和名声的疯狂追求,其表现形式是征服大地,掠夺天空,远离神性,从根本上背离人的居住本性。在海德格尔对“诗意地居住”的反复表述中可以看到:它不仅仅是讲存在的诗化和诗的存在化,而且还包容着存在的艺术和艺术的存在化,

  • 标签: 艺术审美 诗性人生 审美知觉 审美感知能力 审美心理
  • 简介:一、概述近十年来.山西书法发展取得较大成绩,山西作为一个地域,在全国书坛中的话语权和知名度都有所提升。书法创作和学术研究都取得了进步,理论研究水平上升到了新的高度。从横向上看,山西书法家在全国展、兰亭奖中的入展(含获奖)比例在中西部省份中名列前茅。从纵向上看,近十年来山西书法发展的局面前所未有,书法精英人物和书法爱好者基数都有了很大增加。“老中青”书法家的衔接性良好,书法活动日益频繁,书法讲座不断举办.书法展览比较丰富。目前,山西全省的书法氛围比较浓厚,这显示出了十年来山西书法发展的一个有力证明。

  • 标签: 书法发展 山西 学术研究 书法创作 精英人物 书法活动
  • 简介:当下论及中国美术的发展,人们常常以"全球视野"、"多元格局"、"开放视角"等展开探讨。实际上,近现代中国画家远赴西方、近跨东邻进行借鉴交流,早已有着国际视野,尤其是现在随着中国国力的提升,民族自信的增强,中国经济、文化的对外互通已成为辐射世界的态势。

  • 标签: 西方古典绘画
  • 简介:讨论“现代思潮”,是一个十分复杂的问题。每个人心目中的“现代”迥然不同;对“思潮”的定性与定位也有巨大差异。我想一个比较简单的办法,则可以从新的“现象”与“观念”着手。比如,我们要面对的第一个挑战,即是从书法在当下的形态出发,“书法是什么”?这是一个至今仍未解决的问题,它由一连串问题组成:比如,书法是不是写字?书法当然是写字,但二者又有差异:写字需要实用,越统一则传播功能越好;而书法最反对整齐划一,需要丰富多彩的表现。

  • 标签: 书法篆刻 现代思潮 新时期 “现代” 传播功能 写字
  • 简介:长镜头作为电影的本体语言、电影镜头语言的重要形式,是指电影作品中时值超过30秒以上、由镜头内部演员的场面调度和镜头的运动在画面上形成各种景别和构图的单镜头。保持时间的连续性和空间的完整性,达到一种没有经过加工的真实感。

  • 标签: 电影美学 长镜头 数字技术 本体语言 镜头语言 电影作品
  • 简介:中国水彩艺术从70年代末的复苏,经过了近二十个春秋的繁荣与发展,至今已经形成一个欣欣向荣的局面。一自1980年始,京、津、沪三市水彩画联展揭开了繁荣的序幕。全国各省市的水彩画会以不同形式相继成立,江苏水彩画会、山东水彩画会、北京水彩画会、天津十人水彩

  • 标签: 中国水彩画 水彩艺术 近二十年 欣欣向荣 创作 艺术发展
  • 简介:本文尝试结合姑孰画派创始人萧云从的生平以及当时的历史社会条件,分析这一画派的形成,并对其被遗忘的原因进行了分析,最后对始孰画派在当代的发展进行了简要的论述。

  • 标签: 姑孰画派 萧云从 形成 衰落 发展
  • 简介:超级写实主义,早期被称为照相写实主义,20世纪70年代出现在美国,一般认为受美国波普艺术影响较大,是一种波普艺术的延续。由于照相写实主义所具备的极端的写实特点,被当时以现代潮流与当代观念艺术为主流的艺术评论界认为是一种传统写实主义的“回流”。更由于借助了摄影技术与设备来进行取材与创作,同样受到了传统绘画体系的质疑。然而这并没有限制超级写实主义的传播与发展-世界各地的艺术家通过借鉴与吸收,丰富了其形式与内涵,形成了多种超级写实主义的风格。在中国,克洛斯、里希特等西方艺术家对于中国现当代艺术创作产生了极大影响。罗中立的《父亲》作为一幅超级写实主义风格的作品影响深远,标志着超级写实主义的登陆。冷军与石冲作为现今中国超级写实主义艺术的代表人物,多年来进行的探索,让中国的超级写实主义艺术也绽放出新的光彩。

  • 标签: 超级写实主义 传入 发展
  • 简介:在人类的生命活动中,自然是人类永恒的知己。在与人类始终的相伴中,自然不仅向人类提供了永恒的物质资源,而且也是人类取之不尽、用之不竭的精神源泉。从人类和其个体的童年开始,自然就在造就着人类审美的心灵,并在未来审美意识的发展中更加深入地对主体心灵发生作用。

  • 标签: 审美意向 美术作品 造型特征 审美心理 解读 人物
  • 简介:一平行论研究方法作为一个主要耕耘于艺术领域的学者,思斯特·贡布里希爵士[Sir.ErnstH.Gombrich](1909—2001)是当代最富洞见的艺术史家和理论家之一,他涉猎的领域主要包括艺术心理学、艺术史(特别是古典艺术)和艺术文化研究。卡尔·波普尔爵士[Sir.KarlR.Popper](1902-1994)是当代最著名的科学哲学家和社会哲学家之一,他的卓越成就遍及科学哲学和政治哲学等领域,证伪主义和三个世界理论等思想深刻地改写了20世纪的学术史和思想史。这两位学术大师虽然看似各有门庭,实际上极有关联——关联的一端是贡布里希的混合着心理学的艺术史理论,另一端则是波普尔的科学哲学和认识论。

  • 标签: 艺术心理学 科学哲学家 贡布里希 波普尔 平行 错觉
  • 简介:当今的世界是丰富多彩的世界。二十一世纪向我们走来的时候,世界经济的全球化、东西方文化的相互撞击,使世界文化越来越呈现出多元化的趋势,并且在继承各自传统文化的基础上,相互借鉴,相互促进,共同提高。

  • 标签: 文化多元化 书法艺术 传统艺术 艺术形式 书法作品
  • 简介:今天,我们生活的感知世界被铺天盖地的影像和图片重重包围着。读图时代的到来,使社会文化的主要表达方式由文字逐渐转换成了影像。快捷、多变、直接、高信息量,影像以其独具的众多优良特性潜移默化地改变着人们的视觉感受与阅读方式,进而改变看大众的思维习惯与审美取向。而这一切也让传统绘画经历了一系列前所未有的挑战与转变。一方面影像技术为艺术家们提供了更为便捷的素材收集方式;男一方面通过对影像资源的重组与置换,艺术家们将影像元素作为探索绘画语言的灵感参照,在图形、技法、透视和光影等方丽进行了不同程度的探索和尝试,使绘画艺术从语言形式、叙事手法再到观念传达上都找到了新的可能性。

  • 标签: 影像 摄影 传统绘画 抽象化 具象化 卡通化
  • 简介:在艺术的殿堂里,当艺术家把生机和活力注入其作品,使作品充满生命的元气时,这作品便获得了永恒。在建筑艺术的长廊中,雕塑和雕刻几乎成了建筑物的孪生兄弟,特别是在西洋古典建筑中,雕塑与雕刻更起着其他艺术样式所不可替代的作用。虽然经过了多少年的文化碰撞和人们视觉符号的变迁,但它们益发显示出一种穿越时空的概念和人类文化的底蕴。但是,随着时代的

  • 标签: 中的应用 城市建设 应用发展
  • 简介:目前,在我国的高等教育中,由于强调专业化,专业设置过细,出现大学生的知识面相对狭窄的问题,而在科技飞速发展的时代,社会更需要综合性复合人才。这就要求高等教育在进行相关专业知识教学的同时,还应注重加强人文科学及艺术(音乐、美术)等方面的教育。

  • 标签: 美术教育 大学生 发展关系 专业知识教学 高等教育 专业设置
  • 简介:本文以探索传统染缬工艺对现代蜡染艺术的发展启示为目的,运用笔者现代蜡染艺术作品为例进行实证研究,思考如何对中国染缬艺术有效传承和创新的问题,提出了从精神文化和材料工艺两方面对传统染缬工艺进行有效传承,并在形式语言的现代性、材料工艺的实验性、创作手法的创新性三个方面为中国现代蜡染艺术的发展提出了新的思路以及可参考性案例和可借鉴性依据。

  • 标签: 传统染缬工艺 现代蜡染艺术 传承 创新