简介：戏曲舞台美术的现代化创作是时代发展的需要,是当代观众审美的需要。任何艺术的创新,都应该在传统的基础上进行取舍。戏曲舞美的创新是将舞台美术传统观念和现代美融为一体,在传统中注入现代,在现代中继承传统,把创作定位在当代观众的审美情趣之中,从塑造人物形象及揭示剧本内涵的本质精神出发,寻找与内容相适应的新的视觉切入点。

简介：大投资未必是精品。钱是一把双刃剑,它可以提升音乐剧的水准,创造出精品和经典,但它也会滋生腐败、泯灭音乐剧舞台美术家的创新。随着音乐剧商业化制作投入上愈加追求大投入、大手笔、大制作,一些音乐剧舞台上也呈现了＂鸿篇巨制＂、＂视觉盛宴＂。堂皇壮丽的场面,豪华先进的装置,光怪陆离的灯光,华丽变幻的服装,俯拾皆是。音乐剧现场作秀使舞台美术偏离了音乐剧的精神与本体,如何正本清源,回归音乐剧舞台美术的本质,无疑应成为现阶段音乐剧舞美从业者不可回避的第一要务。

简介：舞台美术是以特殊的形式来描绘环境,表现气氛,处理空间,创造戏剧演出的视觉形象的。戏曲,由于它极为特殊的创作规律,因而在舞台美术设计上也表现出它相当特殊的创作思维方式及其反映出来的表现形式。勿庸讳言,相对话剧、歌剧、舞剧和电影、电视而言,戏曲的舞台美术更偏重其共性,而不象以上艺术形式那样更多追求个性。这主要因为,程式性是戏曲的一

简介：本文研究了乌兰牧骑舞台美术发展历程,目的是探讨在新形势下促进乌兰牧骑舞台美术设计新方法。乌兰牧骑舞台美术设计,要以草原民族独有的审美特征为出发点,重点突出该民族的生活习俗和生活状态,根据乌兰牧骑所处新形势和文化环境的特点,利用现代科技手段设计乌兰牧骑的舞台美术。

简介：近年,西藏一直是国内外各大电影厂、电视台拍摄影视的热点,每年的各种大型晚会也接连不断,在西藏近两年的时间里我设计了九九年藏历新年电视晚会《欢腾的高原》、中央电视台“心连心”《同心唱祖国》、国庆晚会《祖国吉祥》、《迎澳门回归家庭卡拉ＯＫ演唱比赛》、《庆祝第七次全国边疆文化长廊建设现场会暨第二次文化援藏会议》等近十台晚会的舞美设计。通过到西藏一年多对西藏舞美现状的了解,现厅直属剧团的编制还是三十多年前的结构,所以人员庞大是当前厅直属剧团舞美队在改革机制中应当解决的首要问题。现今厅直属剧团舞美队如果统一起来,统一制景,统一库房、统一管理,这样既节省了人力、物力,又能将余下来的制景厂房用于开发第三产业,又为各剧团也节省了近三分之一的人头费。把厅直属剧团舞美队合起来后,也便于器材的统一管理,既避免器材流失的现象,又方便接下大型工程、大型晚会的活儿。这几年全国各地的电视台、电影厂、香港等许多人到西藏拍摄影视、办晚会,其中不少是自己带器材,因西藏现在还没有高水平、高实力的演出舞美实体,遇到大型的晚会等活动就东借西凑,找人临时组台,大型晚会往往是自带器材来藏,这样又如何有高水平的舞美景观...

简介：问题的提出一九八九年上半年,西藏自治区藏剧团的编导小次旦多吉和舞台美术工作者张鹰同志相互配合,试图将传统藏戏《白马文巴》经过改编搬上舞台。他们的指导思想很明确,既不失传统艺术的风采,又要向现代戏剧靠近,达到进一步深化主题,凝炼情节,加快节奏的目的。特别对该剧的舞美设计煞费了一番苦心,他们想全面突破多年来西藏戏剧舞台美术设计上的写实传统。给历来无景、广场演出的传统藏戏添上一种新的,以往未曾有过的翅膀。

简介：中山纪念堂。十月。步入演出纪念建国四十五周年暨改革开放十五周年的大型音乐舞蹈《新世纪的太阳》的会场,全长四十余米的开阔舞台,旁边十二根"华表"式的巨柱擎立在面向大海的蓝天白云之下,正中悠远的宇宙空间推出六个金色大字——"新世纪的太

简介：<正>在我国戏曲百花园中占有重要一席之地的粤剧,它具有鲜明的自我个性,包括地方个性、剧目个性和舞美艺术个性,这是粤剧存在和发展的根本因素之一。站在传统与现代的交汇点上,对粤剧舞美艺术进行回顾,是有一定积极意义的。在广东粤剧界生活了40个年头的我,试从粤剧舞美艺术创作个性处理的实践与规律中,作如下浅略的描述和探讨。一、自我个性与剧目个性我认为个性是在共通群体单,某一个分子具有其他分子所不能代替的特殊的元素而产生了个性。在舞台美术范围里,除了设计者的个

简介：提倡和鼓励艺术创作的创新精神，交流艺术的创作经验，总结重要作品成功与失败的经验教训l，自由地畅谈艺术创作中的酸甜苦辣。

简介：<正>2012年夏天,我有幸应邀参与郑州市豫剧院《琵琶记》一剧的舞美设计。这对我不仅仅是一次创作,更让我戏曲传统进行了一次新的认知回归和思考挖掘。《琵琶记》是元朝末年高明根据宋代戏文《赵贞女蔡二郎》改编而成的一部著名南戏,主要讲述了书生蔡伯喈与赵五娘的爱情故事。原作以书生蔡伯喈为重心,作者主观希望"为文人立心",宣传忠孝君臣的封建道德。在宣扬"全忠全孝"的同时,也对当时的黑暗现实有着一定的批判。豫剧《琵琶记》的编剧姚金成老师

简介：~~

简介：在南国金秋阳光的照耀下，九运会闭幕式在人们的赞美中为这届运动会划上了一个圆满的句号。九运会虽然已经结束，但值得留下与思考的东西还有很多。抱着为九运会留下一点什么的想法，我在冬至三位主创人员季乔（广东省艺术研究所舞美工作室主任)、王履玮(广州话剧团团长、舞台美术家)、梁溪清(广东南方歌舞团舞美设计师)。在随意的访谈中，我了解到这—舞台形式从酝酿到成功诞生的许多为人知和不为人知的东西。

简介：舞剧《大红灯笼高高挂》之所以成功,在舞美方面上的大胆设计与巧妙运用起到了关键性的作用。总导演张艺谋,作为一名电影导演,他为什么会选择跨界合作,这正是观众所期待看到这部舞剧最大的亮点。它之所以吸引观众的眼球,肯定是＂张导＂最擅长的＂视觉传达与舞美设计＂。电影和舞剧之间共通之处就是剧中场面的视觉传达与造型设计,不用多想就知道此作品必然发挥大导之笔的威力,恰恰也是舞剧中所呈现的创新与亮点。

简介：1994年10月15日,国际舞美组织中国中心,中国舞台美术学会为广东粤剧院一团应文化部、中国剧协邀请晋京演出《伦文叙传奇》、《宝莲灯》两剧召开舞美艺术专题座谈会。学会副会长兼秘书长