简介:<正>音乐的标题性马思聪教授曾写过二十余部各种体裁、大小的器乐套曲,其中包括两部交响乐、两部乐队组曲、一部小提琴协奏曲和一部弦乐钢琴五重奏等。有些是标题音乐,有些是非标题音乐。马思聪一生多数是以音乐演奏维持生计的,他了解当今中国音乐听众的听觉习惯、爱嗜和修养,因此,雅俗共赏几已成为他音乐创作中的一个原则,即使写哲理性的运用较复杂的音乐表现手段的大型器乐套曲也不例外。他的音乐作品,都有浓郁的民族风格、鲜明的个性和新颖的音乐构思。为易于使听众能领会,即使是无标题的交响音乐都不同程度地具有标题音乐的性质。马的两部交响乐中的《第一交响乐》,完成于1941年抗日战争相持阶段,正如他所说的:“这是一部爱国主义情绪的作品”。它写出了“我们这个浩大的时代,中华民族的希
简介:作为一个出色的演奏者,掌握“内在听觉”是一个必须具备的先决条件;也是我们能否成功地演奏好一部音乐作品的重要保证,并且是区别演奏者技能高低的一个方面。这个问题已经越来越广泛地引起了音乐工作者的注意和重视。所渭“内在听觉”,就是演奏者在演奏一部音乐作品之前的内心把握,是一种潜意识的听觉准备。通俗地讲,就是演奏者在演奏前对演奏效果的预感。器乐演奏是直接在听众面前完成的生动创作行为,它能表达演奏者最细微的一瞬间产生的感情、情绪和感受,而这种感情、情绪和感受的表达正是以“内在听觉”为先导的。因此,掌握“内在听觉”是器乐演奏者的先期创作过程。那么,“内在听觉”包括哪些内容呢?我认为单就演奏方面来说,它应包括对音色、音质的要求,对音准、音高的把握,对节奏、力度的准确性