简介：摘要从新中国成立后，对戏曲理论的研究和探讨基本就没有停止过，不少戏曲研究者对古代戏曲理论批评文献的搜集和整理做出了巨大的贡献，为古代戏曲理论知识的系统化努力奋斗了很长的时间。戏曲学者近几年一直在为如何构建具有中国特色的戏曲理论体系献策，因为构建中国特色的戏曲理论体系工作，在这个不断变化发展的新时代是十分重要且十分紧迫的，本文研究了关于中国戏曲的部分理论，希望读者能够对中国戏曲理论研究的现状和特色有一个大体的认识。

简介：

简介：时间七月中旬,大学招生录取期间。地点江南农村刘阿喜家。人物阿喜男,40多岁,农民。刘母女,70多岁,阿喜娘。小月女,19岁,刘母的孙女。(幕启:刘母捏一张招工通知单上。刘母(唱)骄阳似火七月天,我肩背竹篮满村转。儿子只吃勿肯动,我起早带晚把破烂拣。(喊)阿喜,阿喜!(对观众)你们看,天天要困到日头晒屁股,就是勿思量去找份工作。阿喜(伸腰、打哈欠上)正当好困,不知噪咯啥。刘母堂堂八尺男子汉,你像个人否?如果小月考上大学,看你到啥地方去抓这笔钞票!阿喜车到山前必有路,船到桥洞自然直,要你烦啥。刘母我烦!养了你这只懒坯!(递过招工通知)喏,这是村长叫我带给你的招工通知,你去不去!阿喜又是石灰厂、水泥厂的,呒没一个好行当。刘母像你这种人啥地方有好行当?(唱)你懒人自有懒话讲,脸不红来心不慌!日班你说时间长,夜班你讲夜眼盲,夏天怕热冬怕冷,春天怕雨秋怕霜。东怕老虎西怕狼,这怕苦来那怕脏。

简介：在我国戏曲作曲的一些观念与方法中存在着审美的"惯性"与"饱和",阻碍着当今戏曲音乐的发展,那么,决定戏曲音乐创作的"眼"在什么地方?最起码反映在"作曲方法的螺旋型发展"、"音乐主题的创作"和"管弦乐的地位"三个方面.创作中除了要顾及旋律线的发展外,其他的诸如"节奏与腔式"、"调式与调性"、"结构"、"伴奏与过门"乃至"演唱"等也都是非常重要和突出的问题.

简介：<正>在中国戏曲史上,阮大铖并不是一流的戏曲家,但他以极具才情和个性之笔,不仅创作了轰动一时的传奇作品,而且在汲取传统戏曲理论成就、总结前人创作经验和结合自身舞台实践的基础上,形成了一套自己的理论主张。他

简介：

简介：戏曲经典既可以是文学的，也可以是舞台的。戏曲文学经典与舞台经典特点各异，这决定了二者的认定标准各不相同。戏曲文学经典与舞台经典各有其独立性，但又并非互不相容，二者在传播与流动中形成既重合又背离的复杂关系。

简介：摘要：在戏曲表演中，小生属于戏曲生行中比较重要的一支，它主要扮演的角色是一名青年男子，它与其他行当的区别主要是以形象表演和音色表演两种方式，它的形象特征具有非常丰富的多样性。在面对不同的戏剧人物时，也需要戏曲演员做好扮相处理，精确地表演出不同戏剧人物的思想情感与情绪感觉等。文章着重对其表演的艺术特征和类型进行了剖析，以期为进一步弘扬和发展我国优秀的传统戏剧文化做出贡献。

简介：

简介：中国戏曲学院是国家培养高级戏曲艺术人才的最高学府，为中国戏曲舞台培养了一代代德艺双馨的优秀演员，为传统戏曲艺术的继承和发展造就了许多专业人才。世纪之交，为了把中国戏曲学院办成民族特色鲜明．国内水准一流，国际影响广泛的戏曲人才教育基地．戏曲学院总结50年办学经验，激活办学思路，勇于探索进取，积极努力实践。新世纪第一春．戏曲学院有两个创新之举．引起了社会和媒体的热烈反响。

简介：

简介：

简介：明代戏曲命名有五个显著特征，命名方式多样，以物件、关目、关目发生地点等命名。这些命名特点与方式反映了明代戏曲源流、功能、艺术、编剧方面的思想观念，以及揭示了明代戏曲命名的广告效应，即书商给原有书名增加修饰语以促进销售。

简介：雨后江岸天破晓，老舟新客知多少。山水间竹林芳草，晨风拂绿芭蕉。寒梅落尽把冬了，衔春的燕想归巢，沿途的景，窗外的人，两情迢迢……

简介：戏曲的表演程式是戏曲中运用歌舞手段表现生活的一种独特的表演技术格式。戏曲表现手段的四个组成部分——唱、念、做、打皆有程式，是戏曲塑造舞台形象的艺术语汇。

简介：戏曲艺术源于生活、高于生活，它是经过加工、提炼、美化而成的一种表演形式。随着社会的进步，表演也就越来越渗透到人类生活的各个领域，对于一个戏曲演员来说，丰富的生活阅历和熟练的表演技巧都是非常重要的，它有助于演员了解和感受生活，熟悉各种人物的思想感情以及培养高尚的道德情操，有了广博的知识积累和丰厚的生活积淀，才有可能在表演技巧和艺术境界上达到相当的高度。

简介：　　我国的戏曲剧团在过去很长一段时期里是没有导演的,但据戏曲史记载,又说自有戏曲表演以来即有了导演,大概这个职务往往是由编剧或主要演员兼之,故一般不为人注意.不过他们的职责也无非是由那些技艺较高的演员,只要能够自己导演所饰人物,并能与同场相互呼应,就算形成了一台精彩的演出.……

简介：戏曲服装作为舞台服装重要的组成部分和其他舞台服装一样,同样要求遵循造型艺术法则,其造型原则跟所有表演服装相同,同样受到表演艺术样式、风格、流派总的风格的制约与支配,必须做到与表演艺术特色高度协调。戏曲服装除了上述这些共同的规律和特点外,主要强调自身所独有的、十分鲜明的独特之处——这是由戏曲服装内在的发展规律所决定的。

简介：数唱即数说之唱,重语言陈述而不重音乐刻画,有独到的表情达意功效,并代表了中国歌乐在处理语言与音乐的关系上的一种独特路数。戏曲数唱多来自说唱,但在戏曲中也形成了自己的风貌。数唱在曲牌体中使用不多,在板腔体中却居于重要地位,而且应该是板式系列构建的起点。在数唱基础上的＂板腔化＂,也是清末民初不少新兴剧种的音乐演进路线。但在唱腔艺术总体提高的过程中,数唱的空间会受到挤压,数唱也需要以美化旋律等方式提升自己。数唱一向未得到研究界重视,但作为戏曲唱腔的一个重要类型,其形态和历史都很需要＂重新发现＂。

简介：本文通过对戏曲舞台调度“点”与“线”的研究，依据传统美学观念，把诗词、书法、绘画等文学艺术形式中的创作方法及美学原则，引申到舞台调度的创作中来，以此说明在传统戏曲艺术创造中存在的共同规律。由此提出戏曲舞台调度的“九点”论。为使谈论的问题更加集中，本文把所涉及的范畴，主要限定在戏曲传统表导演空间。对现、当代戏曲舞台调度更多的创新形式和手段，不作为本文的研究重点。