简介：一、日军在全面进攻广东前对广东的侵扰自“七·七”、“八·一三”事变发生后,日军侵华的战火主要集中于华北、华东、华中地区,华南地区暂无战事。但早有大陆政策指导的日本军政当局,对华南地区,特别是地处中国南大门的富饶的广东垂涎已久,只不过由于其自身力量不够,对英国、法国尚有些顾忌,未能马上采取直接的、大规模的军事行动。但其亡华之心不死,对

简介：舞蹈教学进程中语言的运用直接关系到教学效果；舞蹈教师应当合理地、综合地运用科学性语言、感觉性语言、艺术性语言和音乐语言。

简介：中国没有真正的舞蹈评论？初听这句话，谁都会吓一跳。这可是一个街头、公园、剧场、舞厅、教室到处都在翩翩起舞的时代；这可是一个报纸从４版已经增加到了１００版，文艺新闻更加热火朝天的时代。中国难道没有真正的舞蹈评论？打开报纸，我们的心却沉了下去。戏曲有专版...

简介：小斑的童年是在大理蝴蝶泉边的一片树林里度过的。那时候他终日穿件印着斑马纹的衣服，其他的玩伴很是羡慕，小斑相信自己一定会蜕变成一只最漂亮的蝴蝶。

简介：前些天我和一个圈外的朋友在电视上看到一个节目“打靶”，她当时就问，这个舞者到底想表现什么，看她的动作不够美，也不够有特点，技术也不如杂技那么极致，真的是不知所谓。还说现在国内很多的舞蹈都在拼命的用技术堆积，而真正的舞蹈却不知其踪影何在?她的话语使我深受触动，感慨万千!

简介：中、日两国舞蹈文化艺术历史十分悠久,日本传统舞蹈,就是在吸收中国文化精华的基础上,与日本民族自身传统文化相结合的产物.现从中国对日本舞蹈艺术发展历史的影响、日本舞蹈动作特征以及中日两国文化交流三个方面加以具体阐述

简介：本文以比较研究的方法从诗、抒情诗的角度分析了舞蹈诗的特质。舞蹈诗用凝炼的语言、充渍的情感、丰富的想像、巧妙的构思和深的意境体现了诗的特质。舞蹈诗的抒情双其独特垢身体语言扩展了抒情诗的含义，细化了诗象。舞蹈诗是舞蹈形式向广度发展的必然结果，它既不同于一般的舞蹈作品也不同于舞剧，而恰恰介于两者之间。舞蹈诗是舞蹈艺术的新惩戒萦身上所具备的优势正是其它舞蹈形式所缺乏的，而正是这些优势大大推动了舞蹈作品和

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简介：说起舞蹈服饰，就自然会涉及到它那颇有点儿“另类”色彩的演艺品格。演艺品格，是指舞蹈服饰在舞蹈作品中所呈现出的多姿多彩的演艺品性和浪漫风格。因为在舞蹈服饰这里，几乎所有的服饰元素，诸如发型、化妆、饰品、配件、款式、色彩、图案乃至面料质地等等，都能被刻意地夸张，都能被自由地调动，来使之参与舞蹈的形象创造，来扶助舞蹈的动作表达，来延伸舞蹈的动作形象，来强化舞蹈的动律韵味，来丰富舞蹈的动态意象，来交代舞蹈的故事情节，来转换舞蹈的艺术时空，甚至来使它变成舞蹈动态形象之本身。比之演艺品性相对单纯而往往仅限于给

简介：舞蹈的感觉美是舞蹈家取得成就的质核因素,通过对教材的学习,阐释了对舞蹈感觉的认识,尝试引用专家的观点,从味、韵、乐、情等方面寻觅它与舞蹈感觉之间有着怎样的不可分割的关系.

简介：《狂言》产生于中世纪(十二世纪末——十七世纪初)是日本民间最早的科白剧。它最初从属于《能》是一种与《能》为一体的舞台艺术，第二次世界大战后，才开始独立地活跃于舞台上。

简介：舞蹈艺术的魅力所在,是它在反映客观世界,揭示人的内心感受时,以优美的肢体语言表达人们对美的渴望和追求。而舞蹈感觉是指舞蹈演员在运用这种艺术传情达意、状物抒情时所表现出的艺术的美感。舞蹈感觉是舞蹈演员对舞蹈的表现手段的掌握、丰富想象力和创造力及情感抒发的一种能力。所以,通常它成为衡量一个演员优劣的标准。由此可见,舞蹈感觉是每个舞蹈人才应具备的重要素质。如何培养这种能力或素质,是舞蹈教育中要认真研究与探讨的重要课题。

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简介：舞蹈创作有无规律可循?笔者在这方面一直进行着实践和探索,三年来笔者与人和作,创作了十多个校园舞蹈,并获得了七个国家级奖项和五个省级奖项,在校园舞蹈的创作素材的积累、题材的选择、动作语言的运用以及舞蹈作品“核”的确立等方面都有了一些经验和教训,本文是对这一实践过程的理性思考和小结。

简介：搞舞蹈创作的编导,都曾有过这样的体会,从舞蹈构思起,一直到舞台上,舞蹈形象呈现在观众面前,有时进行得很顺利,是一气呵成的。凡属这种情形,基本上做到了舞蹈形象鲜明、舞蹈语言生动、生活气息浓厚。有时则恰恰相反,从舞蹈构思起,一直到舞蹈形象呈现在舞台上,总觉得不是那么回事,同原来的构思和想像不符,甚至一改再改,还是不成。这种现象说明了什么？这种现象充分说明了谁遵循舞蹈艺术的创作规律,谁符合舞蹈艺术的构思,谁就会达到预期的效果,正像大家经常看到一个比较好的舞蹈时,所称赞和感叹的那样:“这是舞蹈的构思！”“这是舞蹈的题材！”一样。因此,舞蹈艺术的构思的问题,是舞蹈创作中十分重要的问题。何谓舞蹈艺术构思？据我的理解和体会,舞蹈艺术构思是舞蹈编导在孕育舞蹈作品过程中,所进行的舞蹈形象思维活动。它包括酝酿、确定主题,选取、提炼题材,塑造人物形象和考虑整个舞蹈结构的布局安排,探索和寻求舞蹈艺术最适当的表现形式等。概括起来讲,从舞蹈的内容到表现形式如何作到完美的统一。因此,舞蹈艺术的构思,在舞蹈创作中是个极其重要的问题。舞蹈创作是不是舞蹈艺术的构思,符合不符合舞蹈艺术的构...

简介：注:什么是少年“即兴舞”?“即兴舞”是不经事先酝酿、排练和预习.即兴根据音乐来舞蹈,客观环境和舞者主观情感的变化差异.使每次表演都不尽相同。“即兴舞”能给舞者提供出自由发挥和创造的空间。游戏式“即兴练习法”和创造性教学思想,是开发智力、培养创造性的有效途径。“即兴练习”是舞蹈创作的重要环节.主要采用游戏的方法,适合于少儿歌舞的即兴创编练习。

简介：舞蹈武功作为一门特殊的人体动作课，有其自身独特性。它是每一位中国舞舞蹈演员的必修课，训练价值和舞台价值对舞蹈艺术来讲具有不容忽视的现实意义。以我所担任的低年级专业舞蹈班的武功技巧课教学为例，由于学生正是处于活泼的少儿时期，对她们来说武功课教学是伴随着好奇与痛苦，经历着尝试、坚持、战胜、成功的历程。而传统的舞蹈武功教学，往往以比较单一的形式出现，学生容易对单调的训练模式感到枯燥、疲乏，再加上练习中不可避免的“苦难”感受，学生就会产生旧苦、畏难、怠惰的情绪，

简介：编舞和跳舞尽管都是舞,可确确实实是从工作程序到工作方式全然不同的两个舞蹈专业。跳舞是一个由外及里的工作:从一个完整的外观进入,通过细节的模仿,进而掌握一个完整的作品;而编舞却正好是一个由里及外的工作,从一个个琐碎、细节的内部进入,通过细节的工作,进而创造出一个完整的作品。前者模仿,最后的至高境界为“象”,而后者,却是为了创造,最后的至高境界为有意味的、全新的“不象”。所以说,会跳舞和会编舞完全不是一回事。跳舞要

简介：“民间文化的传承人每分钟都在逝去,民间文化每分钟都在消亡。”“人亡艺绝”现象比比皆是。有多少人能心甘情愿放弃国外发展机会,有多少人能甘于寂寞、带着信仰地真正承继、发扬民族民间的文化,那就有多少人该了解了解戴爱莲。

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