简介：<正>本文作者通过对美国流行音乐跨国流通情况的分析,论述了音乐文化发展变化的复杂性。包括:1.技术进步与跨国流通。2.跨国音乐流通的双向性。3.跨国音乐流通中产生的新的民族性和各种本土音乐文化在此过程中的定位。

简介：色彩是工笔画最主要的构成元素之一，本应与工笔画中的线型结构相题并论。在建构现代工笔画的语言形式上，赋予色彩独立的审美价值和表现性功能，不仅要“随类赋彩”，而且还要善于“随情赋色、随意赋色”，体现出现代工笔画丰富、深厚、多元的色彩特征。

简介：从现代艺术开始变革以来，雕塑的形式语言和观念已发生巨大的变化。中国雕塑在引进西方现代艺术的过程中，经历了多种风格的变化过程。面对这些让人不知所措的变局，川美雕塑系的教学如何面对传统的木雕和石雕课？如何认识这门课程？尽管雕塑界有多种不同意见，川美雕塑系仍然毫无悬念地选择保留石雕、木雕课，并且从教学的角度强化和深化。通过多年的努力，

简介：材料的美是附属在设计作品中,巧妙地运用材料本身的特征进行合理的设计,就是学生对材料的运用能力在衰退

简介：~~

简介：

简介：<正>这些材料随手可得,显而易见有草皮、麻绳、木珠、羽毛、贝壳甚至是削下来的铅笔屑。在你的周围搜集一下,将不同质地的物品放在一起,比较它们之间不同的美感形式,再与你的画结合在一起,它们的组合将使画面具有丰富的质感和凹凸的层次感。

简介：普通高中《音乐课程标准》中谈到“教科书由文字、乐谱、图片和视听材料共同组成，各部分应紧密结合、整合配套。视听材料要尽可能采用先进的信息技术制作（CD、VCD、DVD和CD-R等），以获得良好的视听的效果。

简介：<正>任何工具材料放在一起或分别使用,你会看到有许多意料不到的效果出现。就好像你是一个著名的大侠,拥有百变的武器,能攻能守,轻易地大获全胜一样。即使对熟悉的题目,你也可以通过改变材料而使之面目全新,并别有一番趣味。

简介：雕塑的产生和材料是分不开的,虽然大多情况下材料只是一种媒介,但人们对材料探索和加工工艺掌握的过程,也是雕塑的制作、审美和形式发展的一个过程.现代雕塑的发展过程也是对固有雕塑材料探索、拓展的过程,随着雕塑概念的解构,雕塑材料的内涵和外延也将发生很大的变化.

简介：　　一、雕塑材料与中国传统雕塑发展 ,　　二、雕塑材料与中国传统审美 ,　　在所有传统雕塑材料中

简介：清代文人李渔的《怜香伴》堪称奇文，2010年这部剧作重新被改编后搬上昆曲舞台，该剧吸纳了当下时尚的表现手段和方法，又保留了戏曲传统的神韵。本文从李渔的原作出发对这两部作品进行比较分析，以期探求戏曲艺术在当下语境中的审美演变。

简介：文章讨论三个问题：一、针对艺术学以及相关专业学科面临的结构性问题,讨论如何通过艺术方式去面对艺术作品并进行艺术表述？二、针对音乐学介入艺术门类相关学科之中充分利用自身资源的优势,讨论如何处理文化与艺术、艺术与音乐、音乐与音乐学的关系,进而,再通过艺术学前提切中音乐,以提升音乐自身的艺术资质？三、针对艺术音乐以及音乐之后音乐学之所以是的可能性,讨论音乐的艺术起源、音乐的审美发生、先验声音的感性显现、声音经验的先验表述、音乐与音乐学共生。

简介：大千世界，浩瀚字宙，找不出两片纹理一致的树叶，自然也没有完全一样的根材。不同的根材以其自身的形状、纹理、色泽形成各自不同的美感。根艺之妙。妙在天然巧成；根艺之美，美在自然造化。一件上等根艺品的审美价值在于其是自然完整的根系，是让观者直接地感受到大自然的魅力。也就是不管它最终的造型处理是怎么样的，总归是七分天成．三分人工。这是根雕艺术的创作原则，也是其审美和收藏的价值所在。

简介：戏曲艺术是社会文化的重要组成部分,它有着鲜明的地域色彩。中国戏曲就与它历史悠久、剧种繁多、剧目丰富、表演形式独特,都与中华民族的文化心理有着直接关系。而中华民族文化心理的形成又和中国的哲学、宗教、民俗、伦理、艺术、政治、经济等有着千丝万缕的联系。因此,要了解学习中国戏曲,应先了解它与其他国家迥然不同的、极具鲜明民族化的表演方式和独特的艺术风格。其主要特

简介：在当下众多民族音乐创作及演奏形式中，室内乐逐渐成为众多作曲家在创作形式中的重要领域。民族器乐最大特点之一在于声音性格的区另别，民族器乐音色的多样性使其在室内乐创作中对于乐器的选择有更多自由和组合的可能性。运用器乐本身以及不同器乐组合时可以通过音色的挖掘与调配，更好地完成作曲家对所创作音乐形象的表达与想象，同时运用能够激发民族室内乐作品音响与演奏效果的和声语言．使民族音乐不断焕发生机。

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简介：随着社会的发展．资源回收利用的观念已深入各行各业以及我们的生活。虽然人们的资源回收意识已增强，但是在我们的生活中还有许多废旧材料被直接扔掉或当成燃料烧掉，如各类包装纸、宣传画报、旧报纸、废旧织物、纽扣、各种材质的线绳：还有一些自然废弃的材质．如家禽的羽毛、蚌壳等等。

简介：笔者说课的内容是义务教育音乐课程标；隹实验教科书第6册第七课《老师的歌》。为了能使音乐课堂教学有更鲜明的感知形象，最大程度的调动学生的视听感官系统；使学生从更深的层次去领悟歌曲是怎样不断变化，又是怎样表达师生间内心细致且复杂的感情。所以，本节课笔者采用了多媒体电脑教学帮助学生进一步领略歌曲的内涵，以达到音乐教学目的。

简介：我国的素描教学曾经深受“苏派”素描的影响,但是我们在学习“苏派”素描时忽视了对其材料技法的研究。“苏派”素描的材料技法包含了欧洲古典素描传统,其中做底色、用干湿两种方法上色、用“加法”和“减法”塑造形象等技法都是值得我们认真研究的。本文记述了在列宾美术学院学习的常用素描技法,指出在素描领域仍有广阔的空间可以开拓。