简介：李调元生活于乾嘉学术发展的顶峰时期,他的性情论强调人的自然情感,尊重情感的自然性是他戏曲理论的出发点,这与乾嘉学术新义理反对理与欲的二元对立,提倡理、欲、情一体是一致的。他的《雨村曲话》《剧话》在材料广泛的基础上考索戏曲相关理论、论述戏曲的沿革,鉴赏、分析少,考索、论证多,是深受“辨章学术,考镜源流”的时代治学方法影响的。《雨村曲话》《剧话》为我们保留了大量的专题文献,正是在文献考索之上,两部著作是中国古代少见的有体系的戏曲学术著作,乾嘉治学的资料性和积累性特征明显。

简介：我学习行草书已近四十年了，只是前些年我是以隶书为主，而近十几年我则偏向于行草书的研习。对黄宾虹书法的喜爱应该说有很多年头了。黄宾虹是20世纪中国最伟大的文人画家，他绘画上的名气早些年似乎还不太盛，近年来则是愈来愈强，“黄宾虹热”可谓是当代画坛的一大“亮”点。这说明，专业圈里，人们越来越认可黄老的艺术创新，越来越体会到了黄氏山水的深层价值。然而，有些人或许不知，黄宾虹书法的成就亦极高，用黄老自己的话说，即“我的书法胜于绘画”。

简介：嵊县艺人采用了湖州三跳在接调帮唱部分以,唱调帮唱部分多次出现,为嵊县北部艺人演唱曲调

简介：乾嘉时期地方戏曲崛起,雅俗之辩成为戏曲理论的热点问题。李调元反对传统观念中以诗文为雅、以戏曲为俗的观点,认为文体无雅俗,应当从实际功用的角度来衡量文学的价值。戏曲是表演的艺术,李调元认为戏曲语言应该坚持当行本色,反对过度案头化的雅化,同时,他对过度俗化也提出了批评。在主题的选择上,李调元倾向于伦理教化的戏曲,反对诲淫诲盗、怪力乱神的创作倾向。

简介：2014年秋拍，受宏观经济走低的大环境影响，大小拍卖行不免都有些风声鹤唳，各品类拍卖行情均不同程度打了折扣，虽不乏亮点拍品出现，但总体而言仍旧略显低迷。作为拍卖场上的重要品类之一，当代水墨在今季秋拍中表现平稳却又呈现出较明显的分隔；画风传统的当代水墨作品市场上步入瓶颈，而“70后”“80后”的新水墨作品经过两三年的培育期已然跨入价格新领域。当下，中国当代新水墨在艺术市场都受到了前所未有的关注，中国当代莉水墨因为“具有中国文化内蕴的当代艺术品”“其整体市场价位偏低，适合大众收藏或投资”等特点已逐步被广大藏家所接受，正逐步成为艺术品市场新生力量。

简介：本文从律学出发,上篇探讨了历史上关于音列、调式、调性、和声学等音乐现象和理论的成型、发展与变迁历程;下篇又结合欣德米特调性观念,对欣氏核心理论（音序I）进行修正,试图在此基础上为学界关于＂和谐＂观、＂调＂观念的外延、内涵及调关系的远近找到更科学的理论辨析依据。

简介：<正>优美动听、雅俗共赏的湖北民歌《龙船调》,不仅在全国各地广为流传,而且被歌唱家带到国外演唱也颇受欢迎,不仅随着盒带流向千家万户(最近全国盒带比赛几个单位都唱这首歌为代表),而且被文艺工作者用独唱、对唱、领唱乐队帮腔、甚至改编成歌舞出现在舞台上。作为它的产地的湖北鄂西、更是城乡传唱,老幼皆知。这样一首曲调简单、歌词朴实的传统民歌不径而走,这样受艺术家青睐和群众欢迎,是什么原因呢?应该说,它主要是靠了那热情愉悦、轻松流畅的旋律飞飘到人们心中去的。

简介：《孟姜女》是我国明清俗曲中的精品,它的产生之早、流传之广、影响之大无与伦比。春调《孟姜女》的产生及其广泛传播的事实告诉我们,它是人民用自己的生命和智慧培育出的艺术之花,是人民心声的真诚表达。

简介：<正>唐燕乐二十八调,历来被人们所重视。日本林谦三曾有《隋唐燕乐调研究》一书,其中第五章专述二十八调,并制二图以示概况。我国杨荫浏先生的《中国古代音乐史稿》上册,其中也讲述了这个内容,并制有一表以示概况。这二图一表,各有特色,又各有优缺点。林氏的二图较详细,但因是二图,不能一目了然,且有些不准确之处。杨先生的一表有点太简单,规律性的东西呈示不够,且只是表,而不是图,也不能一目了然。这二图一表还有一些不一致的地方。我学习了先辈们的研究成果,结合自己的心得,综合改制成一个新的“唐燕乐二

简介：《包楞调》是一首极具鲁西南地方韵味的民间歌曲，也是彭丽媛的成名作之一。该民歌来源于山东菏泽地区民间古老歌舞艺术“担经”。现在我们所熟知的《包楞调》是经过数位艺术家不断打磨整理创作出来的，它既具有“一楞成衬”的语言风格、爽朗欢快的节奏曲调、灵活多样的旋律变化、“拖、甩、挎、脆”的演唱风格等艺术特色，也具有山东韵味的地域美、“一楞多衬”的风格美等审美特点。它的问世，填补了我国“古代民歌无花腔”的学术空白。

简介：本文以贝利尼作曲的《去吧,幸运的玫瑰花》、《我多么忧愁,优雅的女神》、《炽热的心愿》三首小咏叹调为例,通过对作品音乐结构、音乐内涵和演唱技巧等方面的深入解析,使歌唱者对贝利尼的小咏叹调有更深、更广的认识,便于更好地把握三首作品风格,准确地诠释贝利尼的艺术歌曲。

简介：我国是拥有56个兄弟民族的大家庭。在漫长的历史岁月中,各族人民以聪颖的智慧创造了光辉灿烂的中华音乐文化。各个民族通过交流,常常形成既有着各自鲜明特色,独具一格,又彼此互相吸收交融,你中有我,我中有你的音乐文化。有些民族的音乐经过相互融合甚至诞生出了一些新型的音乐品种。流传于内蒙古鄂尔多斯高原准格尔旗等地的漫瀚调,就是蒙、汉两个民族的音乐通过碰撞、交融、磨合而形成的民歌歌种。

简介：

简介：随着我国改革开放的持续和深化,对于传统文化的认识,已经从一种对立的中西文化比较转入对自身内在矛盾的深思。国家级非遗项目汉调桄桄发展中的历史错位反映了这种深思,而深思的依据是文化自觉和文化自信。整理汉调桄桄戏曲要素（唱、念、做、舞）的典型特征和理解其文化内涵,既要明确保护什么,又要明确传承什么,并在现实的诸多可能性分析中,按照两利相权取其重的原则进行选择,

简介：在元、明、清戏曲音乐演变的历史中,清初汤斯质、顾峻德编辑的《太古传宗》琵琶调乐谱是一本今存较早的收录元代北曲的乐谱集。关于这本乐谱的研究,最初是杨荫浏《中国古代音乐史槁》(下册)有一些论述,以后傅雪漪有专文介绍。但关于这本乐谱还有不少问题值得进一步探讨,本文提出几个问题供诸家参考。

简介：拉赫玛尼诺夫是19世纪末、20世纪初俄罗斯音乐文化中的重要人物，世界著名的作曲家、杰出的钢琴家兼指挥家。歌剧《阿列科》是其歌剧创作的代表作，剧本源自普希金的长诗《茨冈人》，其中《人们已经睡了》是这部歌剧中最重要的一首咏叹调，也是剧中男主角阿列科揭露人物冲突的最具说服力的唱段。

简介：暗调的照片，画面影调浓重深沉，对于商业拍摄来说，有时候怕顾客觉得不够“亮丽”．所以往往不敢轻易采用．大多还是以平光和唯美亮丽的高调为主。但是现在的影楼需要差异化、精品化的竞争策略．这种低调风格的照片——或奢华或典雅——同样受到一大批追求个性和高品位的年轻人的喜爱。暗调照片的厚重感使照片散发出一种低调委婉的时尚气息。

简介：<正>在中国戏曲史上,经常有"弦索"及有关名称出现,有代表乐器或器乐曲名的"弦索";代表明代俗曲的"弦索调";也有代表清代小戏"弦索调时剧";更有代表弦索俗曲派生出的戏曲剧种的统称"弦索腔"。但是内涵不一,互有混淆,使初

简介：在人体摄影中,利用光影创造画面气氛非常重要,而含蓄优雅的暗调形式正是商业人体拍摄上用得较多的一种手法。

简介：文论以五声音调为主线,从现代立体艺术、三类多维时空、音响层面、多调依归四个方面分论纵向调性结合的写作手法.