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  • 简介:贡布里希的《艺术错觉》(ArtandIllusion)在某种意义上,可以说是一部讨论艺术功能的杰作,他根据艺术的功能说明了图像的形式,希腊图像服务于叙事功能,文艺复兴形式传达了空间结构,中国的山水在于诗兴,现代艺术是通过发现、制作和匹配来表达内心世界。

  • 标签: 艺术功能 贡布里希 错觉 叙事功能 空间结构 文艺复兴
  • 简介:儒家思想作为中国历史上最为重要的传统文化和哲学思想之一,既代表了中国古代的主流意识,也表达了一种传统的审美趣味。本文从儒家文化现代设计的关连创获为诉求点出发。通过以设计的角度探求和概述儒家思想的内涵外延,结合前沿和具有代表性的设计案例,分析当今设计在融合传统文化的现实意义及其对现代设计的推动作用。

  • 标签: 儒家思想 现代设计 融入 超越
  • 简介:大街小巷,闹市之中,但凡有小块空余场地,便有大量的“广场舞”追随者。关于广场舞的探讨,早已不是学界的新鲜事。从1999年起,以普通大众为主要读者的报刊和杂志开始出现少量关于广场舞的文章,但主要是将其作为一项大众街头的健身运动予以简单介绍和宣传,缺乏深度的学理分析。

  • 标签: 广场 解读 健身运动 学理分析 追随者 大众
  • 简介:经过漫长的三个月的等待,我们《往事干杯》摄制组一行十一人终于拿到了美利坚合众国花花绿绿的入境签证。已经解散了一百多天的摄制组终于再次聚首。到点名时一看,还缺个人,是一个多月没见过面的邵兵。邵兵睡了——错过了美国童话邵兵头天晚上还在上海的《上海人在东京》剧组抢拍他的最后一部分戏,计划深夜赶回北京。大家

  • 标签: 《与往事干杯》 散记 剧本作者 洛杉矶 制片主任 兵头
  • 简介:不管舞台美术还是影视美术,都是一部剧的重要组成部分,是演员表演和剧情发展的基础,是创造视觉造型美的始作俑者,影视不可避免地要借鉴、传承很多舞台美术的精髓,它的以点代面,以少胜多,以及精炼、简约、概括的美。如何经营好虚实的关系,不光是舞台美术,同时也是影视美术的一个至关重要的始终不变的话题。舞台美术的任务是布“空”而非布“实”,影视美术则反之。舞台美术影视美术两者有着不同的特点和要求,它们是传承发展的关系。

  • 标签: 影视美术 舞台美术 传承与发展
  • 简介:我把一只圆形的坛子放在田纳西的山顶。凌乱的荒野围向山峰。荒野向坛子涌起,匍匐在四周,不再荒凉。——史蒂文斯人生有许许多多大大小小的愿望,但不因愿望的渺小,就表示可以轻易达成。譬如我,年近五十,壮志、锐气消磨殆尽,不

  • 标签: 唐老鸭 理论与实际 史蒂文斯 田纳 歌剧 客厅
  • 简介:艺术体操是女子的竞技性体操项目之一.它在我国还是很年青的运动项目,但在外国已成为体操运动的重要组成部分,有独立的竞赛制度和等级制度。我国从1956年8月份全国体操锦标赛中,就有了器械团体操的比赛项目。后来因文化大革命而中断。我国广大体育工作者吸取了外国先进经验如芭蕾舞并结合了民族的特点,创立了我国特有的艺术体操风格。我们应本着“洋为中用”、“古为今用”的精神,从事研究创造,以便使我国的艺术体操更好地发展。

  • 标签: 舞蹈 艺术体操 体育教育 教学内容 音乐
  • 简介:一、油画写生创作教学的现状写生以古代传统概念来理解是“写出生意之态”的意思,主要限定于花鸟画范畴,人物画则称为“写真”。现代概念的写生是以景物或模特儿为对象进行摹写,它是练习绘画技法的一种主要手段,也是收集创作素材的一种重要方式。

  • 标签: 创作教学 写生 现状 油画 绘画技法 创作素材
  • 简介:在现在众多的电视节目中,有着很多大大小小的舞台,不同的舞台有不同的表演形式,在舞台表演中,舞台美术直接影响着舞台表演者的感受和观众的态度。一般舞台美术表现在灯光、服装、化妆以及道具等一些比较突出的方面,因为这样可以突出表演者所表演的形象,让其更加的生动。舞台设计要有丰富的想象力,这是一种整合的能力,它将所有诠释好的东西综合在一起,让他们发挥出更大的优势,从而让表演的内容更具独特性,最终提升舞台表演效果。当然在舞台上,每一种技术都不可或缺,舞台设计和舞台美术是两个比较大的方面,随着时代的发展,科学技术也在不断地进步,舞台设计和舞台美术也要跟进时代潮流,利用全新的技术促进舞台美术的发展。好的舞台表现不单单是为了提升自己,更重要的吸引观众的注意力,让观众认同自己。

  • 标签: 舞台设计 舞台美术 表现 革新
  • 简介:在纪念梅兰芳、周信芳两位表演大师诞辰110周年的氛围里,第四届中国京剧艺术节选在上海举办,值此良机,谈谈京剧上海的历史因缘及其文化意义.

  • 标签: 京剧艺术 周信芳 表演 梅兰芳 大师 文化意义
  • 作者: 佚名
  • 学科: 艺术
  • 创建时间:2019-11-20
  • 简介:    小结    中国风景油画和传统山水画的融合和创新是在中国大文化的背景之下进行的,中国风景油画从照搬传统山水图式发展到了具有中国民族意义的风景油画,论述中国风景油画民族化和传统山水融合中西的创新发展问题

  • 标签: 融合创新
  • 作者: 佚名
  • 学科: 艺术
  • 创建时间:2019-06-02
  • 简介:中国的艺术没有直接表现身体,西方在其身体美学观念下产生出的是竭力表现人体的立体裁剪的服装,也就是说中国艺术审美理想最终是通过独特的空间意识表现出来的

  • 标签: 缠足束腰
  • 简介:我听有学问的人说,琵琶是从秦代起就由胡人那里传入中原。胡也就是匈奴地区的统称。当时叫“批杷”,和胡琴的来源差不多。到了唐朝,由于唐明皇提倡歌舞,琵琶也盛行起来。白居易写的《琵琶行》长诗,专写这种乐器感动他心情。可以看出那时琵琶的弹奏技,已经达到相当高的水平。闽南的南音,他们弹琵琶是横抱,不戴指甲片,多是拨单音。据说这是保留宋元的遗风。到了近代,琵琶的构造大变迁,颈加长,品加多,这就大大加宽

  • 标签: 琵琶 曲艺 乐器 大乐队 唐明皇 《琵琶行》
  • 简介:<正>罗马朗吉弩斯(公元213—273年)在《论崇高》一书中,以大自然为出发点,以尼罗河、多瑙河、莱茵河、海洋、火山、日月星辰为例,论述了大自然的崇高。他认为,在整个宇宙中,凡是“使人惊心动魄的”、“肃然起敬畏之情”的“不平凡的、伟大的”、“奇特的东西”,叫做崇高。这种观点,对后代美学家的崇高论影响很大。柏克、康德的崇高论,即滥觞于此。英国美学家柏克(亦译博克,1729—1797)在《关于崇高美的观念的根源的哲学探讨》一书中,对于崇高进行了深入的探讨。他说:“崇高作为崇敬的原因,总是发生在庞大而可怕的对象

  • 标签: 康德 朗吉弩斯 哲学探讨 尼罗河 博克 多瑙河
  • 简介:约瑟夫·博伊于斯常站在他的学生的画前,脸上略带嘲讽的笑客,问他们道:“嗯!我们还画油画吗?”对博伊于斯来说,油画不再是一种严肃的艺术手段了,然而他的一些学生却不这么认为。譬如,瓦尔特·达恩,他也是博伊于斯众多的学生崇拜者中的一员。他时不时回归到摄影或试用录

  • 标签: 现代主义 油画 具像 作品 原始主义 艺术家