简介：先说我与南曲的因缘。回忆1939年,我的上司晋江县民众教育馆之长陈家楫先生(毕业于上海大学艺术系),他是懂南曲的。记得是初秋的夜晚,他在自植的葡萄架下,弹拔着南琵琶,吟唱道:“怎般兮乐(于于于)畅……”南曲留给我的第一个印象,它是一种高雅的艺术。待到1943年,我到晋江渔村蚶江当小学教员,我在村里的“闲间”中,见到渔民们在业余时间摆开“四管全”,低垂着眼帘,在那里“剔(玩)弦管”。那种悠然自得的神态,留给我很深的印象,我由此又发现南曲是一种通俗的艺术。接着,我深一步想到,泉州城乡的南曲居然把“高雅”与“通俗”统一起来了,结合

简介：濮阳市民间艺术发展中心创建于1997年,它下辖有濮阳市民间艺术团、濮阳市豪宾来食品有限公司,以及专门为艺术团做彩衣的服装厂。鉴于国际国内演出市场激烈的竞争,

简介：黄冈是黄梅戏的发源地，是黄梅戏繁荣发展的沃土，是湖北黄梅戏的振兴之地。黄梅戏从黄冈走出，走向安徽乃至全国和海内外，由最初的采茶戏晋升为中国戏曲五大剧种之一。

简介：黄梅戏作为我国五大剧种之一,2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录.无论是作为非物质文化遗产还是作为优秀传统文化,黄梅戏理应得到传承和发展.然而,近些年来,黄梅戏面临着从理念到组织内部管理再到产业融合创新的系统性困境.突破困境的可能出路在于在提升思想认识和完善内部管理的前提下,基于产业融合视角,将黄梅戏推向市场,与其他产业融合,延伸产业链条,开拓黄梅戏发展新局面,实现社会效益和经济效益的统一,推动黄梅戏的传承与发展.

简介：在中国戏曲众多剧种中，京剧属于历史悠久，传统深厚的一个剧种，清代道光以来形成的剧坛翘楚地位，一百多年来没有动摇，以后更被称为“国剧”。京剧在其历史发展过程中．逐步形成自身的艺术本体特征、美学形态以及丰富的剧目，这些，都可以谓之京剧传统。由于激烈的市场竞争，众多的京剧从业者不断学习传统、变而为新，发展和提高着京剧表演、剧目、音乐、服饰各个方面的艺术水平，在创造中激活和丰富着传统。所谓的京剧传统，正是自徽班程长庚们、汉剧余三胜等，经谭鑫培、杨小楼、王瑶卿、梅兰芳等数代艺术大师雕琢磨砺、继承扬弃而积淀传承的艺术特质、技巧技艺、

简介：十九大报告提出的"双一流"战略为高等教育发展指明了方向,一流的师资是一流教育的重要保障。艺术高校师资队伍的学科特点更为明显,师资队伍结构相比传统高校还不够完善。本文调查了15所艺术院校现有师资情况,在事实数据定量研究的基础上,对当前“双一流”背景下艺术院校的师资队伍情况做了定性分析,并对师资队伍建设的可持续发展给出了相应的对策建议。

简介：

简介：中国的武侠电影要屹立于世界，靠的绝不能只是特技与特效，还要有中国古典文化，或者说是侠文化。中国的武侠电影，近些年由于商业票房的影响，正在向畸形方向发展。中国的武侠电影该如何既迎合票房的需要，又能保持中国的古典特色？本文试从胡金铨武侠电影说起。

简介：新时期,为更好服务于高等教育事业,高校青年外语教师要自觉以习近平教育思想指导自身专业发展。首先,要树立终身学习的理念,夯实自身的专业知识基础,提高教育教学能力,做好学生学习知识的引路人。其次,要努力实现从教书匠到研究者的转变,不断提升科研创新能力,做好学生创新思维的引路人。最后,要有坚定的理想信念和高尚的道德情操,兼具仁爱之心,帮助学生身心健康发展,做好锤炼学生品格、奉献祖国的引路人。

简介：本文论述了丹麦文化政策与城市发展的交互作用。它提供了一个文化主导发展的欧洲战略概况,并审查了文化和创新在丹麦发展战略中的作用,然后呈现了一项有关丹麦地方当局将文化作为发展工具的问卷调查分析。这一分析表明,地方当局往往追求社会而非经济的目标。讨论认为,必须通过一个更精确的方式使这些社会战略变得积极有效。

简介：巍巍吕梁,峥嵘突兀,苍颜古风,可夺骚客之笔,人文史话,一贯百代风流。历史的厚重,造化着神奇。石楼县殿山圣母庙的元代古戏台,在我国戏剧文物界被誉为稀世之宝。临县道情、孝义碗碗腔、皮影戏、汾阳地秧歌,均被列入国家级非物质文化遗产名录。它们是吕梁戏剧发展史上的珍宝。随着戏剧艺术的诞生与发展,被古人称之为"行头""景谱""脸谱""砌末"的舞台美术元素,也在戏剧发展进程中逐步演进。翻开吕梁戏剧历史长卷,一部部作品熠熠生辉,一幅幅剧照璀璨夺目。在抗日战争和

简介：21世纪将是我国少数民族教育的大发展时期,作为舞蹈教育者应努力探讨现代教育理念,实用科学的教育方法,传承、发展中国民舞艺术。这不仅是提高学生综合素质的重要手段,也是提高学生审美能力的重要方式,更重要的是,在当前全球化越来越发展迅速的请况下,我国一些民族文化这一步步走向湮灭,在高校中开展民族民间舞教学,对传承我国民族文化也有重要意义。

简介：我国文化创意产业属于文化型，是基于现有文化的创新。以江苏省为例，从纵横两方面分析文化创意产业发展所面临的困境。研究发现，在纵向方面，文化保护不善，传播方式不当，外加刻板印象；在横向方面，消费者缺乏民族信仰和文化认同，企业创新力不足，与文化契合度不足，缺乏品牌建设。为了促进文化创意产业的发展，可以从文化叙事学的角度，首先进行品牌定位，然后利用故事原型设置曲折，通过多媒体传播以吸引注意力，最后将品牌文化升华至真理的高度。

简介：上海话剧艺术中心总经理杨绍林：其实机遇就在脚下。关键是看你怎么去认识．关键看你怎么去把握。

简介：地方戏既是一个地域内风土民情的艺术展现,也是一个民族文化结构的重要组成.它的衍变和发展伴随着国人的审美形成高低起伏的历史轨迹,展示出地方戏曲发展的高潮与低迷.莱芜梆子作为山东省内极具地方特色的民间小戏,曾经在很长的一段时间里代表了山东的民间艺术.50年代莱芜县民艺剧团的成立,使菜芜梆子走上了蓬勃发展的道路,之后的60、70年代,伴随着国民对文化和文艺建设的不断推崇,莱芜梆子这一时期涌现出的《三定桩》、《红柳绿柳》等作品受到了广泛的好评,并多次晋京演出,受到了党和国家领导人的肯定.

简介：群众文化是一种社会性文化,具有自我参与、自我娱乐、自我创造的特性。群众文化以广大人民群众为主体,以群众喜闻乐见的文化活动为内容,是以满足自身精神文化需求为目的的一种社会活动。群众文化是人民的文化,人们在文化活动的过程中,获得了对民族文化的认同,提升了中华民族文化的大众认同感,提高了民族凝聚力。因此,作为基层文化工作者,需要不断总结文化工作中的经验,分析存在的问题,并依此提出一些建设性意

简介：英国政府认为英国正在成为世界创意文化中枢并以此为荣,但其创意产业政策却带来了各种矛盾,而且这些矛盾日趋明显,其中包括对国际性大型传媒公司与本地小型公司实施的政策支持方面的矛盾、媒体与文化政策中市民与消费者之间的矛盾及创意产业部门经济发展与社会融合之间的矛盾。当今世界在有关创意产业的各种论述中,经济竞争力与社会融合往往紧密联系在一起,英国尤其如此。因此,发展创意产业的目的有二,一是创造就业机会,提高GDP;二是促进社会融合,改变长期以来经济发展不平衡的状况。然而研究表明,通过支持创意产业发展来促进社会融合是行不通的,反而会进一步加剧经济发展不平衡的状况,导致社会进一步分化;城市中产阶级化(gentrification,又称城市绅士化)对创意产业劳动者的工作和居住环境产生了巨大影响,如何进入创意产业以及如何在其中得到发展几乎没有固定规矩可言。创意活动高度集中于伦敦和英格兰东北部地区,这些现象都说明创意产业的发展并不能带来社会融合,也不能促进社会公平。

简介：11月29日，“2011舞台机械控制技术应用与发展国际研讨会”在北京举行。研讨会由中国演艺设备技术协会主办，中国演艺设备技术协会演出场馆设备专业委员会承办，总装备部工程设计研究总院、浙江大丰实业有限公司、北京北特圣迪科技发展有限公司、德国SBS舞台控制技术有限公司、瓦格纳比罗卢森堡舞台系统股份公司、深圳市台电实业有限公司等企业提供大力支持，

简介：今天，我们的生活用品大多来自一些才力雄厚的巨型超市，我们的生活都依赖着现代化的机械生产，对于手工艺品，似乎渐渐在我们的脑海中逝去。手工艺品的存在与否，不会影响到人们的正常生活，所以在以市场竞争为原则的时代下，手工艺的急剧萎缩似乎成为必然。但是传统的技艺是我们的非物质文化遗产，是我们民族的智慧结晶，是人类的共同财富，所以对于传统艺术文化的保护和发展，是我们义不容辞的责任，留住传统才能带来新的创造和新的发展。

简介：为迎接中华人民共和国建国60周年．总结历史经验，科学地发展中国的话剧事业．2009年8—9月期间．由中华人民共和国文化部艺术司主办，中国话剧艺术研究会承办的《向祖国汇报，庆祝建国60周年——中国话剧发展论坛》学术研讨会分别在沈阳．上海与北京举行。9月5日、6日两天．论坛在上海举行。